Discover Architects community leaders and engage with them – Kred | We all have Kred somewhere


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En entradas (post) previos, reseñé los portales Klout y Peerindex, que facilitan medir influencia en redes sociales.

Hoy es turno para otro buen recurso: Kred, desde donde reseño los veinte arquitectos que ellos identifican como líderes de la Comunidad en línea.

Y como plus, naturalmente, el posicionamiento de este Blog vía @arquitectonico.

  1. @FrankCunhaIII 998 0 FRANKCUNHAIII. Architect Artist Family Man Interested in Sustainable Design, Art, & Construction of Projects that lead to a positive future for everyone not just an elite few. First NYC, then Worldwide! · http://www.frankcunha.com – Siguiendo:  20.721 Seguidores: 20.486
  2. @wjmarchitect 988 8 William J. Martin. AIA, Designer, Architect, Planner creator of Econo-Functional Aesthetic Balance (E-FAB) Design Philosophy & former GREEN, BETTER, BEST – Green Talk Radio host. NYC metro area · http://wjmarchitect.com/econofunctionalaesthetic.htm – Siguiendo:  17.679 Seguidores: 16.119
  3. @ilovemyarch 985 7 I LOVE MY ARCHITECT, Experiencing life through the eyes of an Architect. Please follow @frankcunhaiii aka #FC3 USA · http://www.frankcunha.com – Siguiendo: 11.823 Seguidores: 11.776
  4. @FC3Arc 983 8 FC3Arc, Architect Artist Family Man Interested in Sustainable Design, Art, & Construction of Projects that lead to a positive future for everyone not just an elite few. NYC, USA · http://www.frankcunha.com – Siguiendo:  10.172 Seguidores: 10.116
  5. @tkpleslie 983 7 Leslie Carothers. Love furniture + design. CEO of http://tkpartnership.com– a social media agency for the furniture and interior design industry. Founder of #GetPublished chat. Houston, TX · http://www.tkpartnership.com – Siguiendo:  19.651 Seguidores: 22.345
  6. @FRANKCUNHAIII 981 8 FRANKCUNHAIII, Architect Artist Family Man Interested in Sustainable Design, Art, & Construction of Projects that lead to a positive future for everyone not just an elite few. First NYC, then Worldwide! · http://www.frankcunha.com – Siguiendo: 20.721 Seguidores: 20.486
  7. @EYerniyulia 974 7 ERNI Y PRAYOGABEFORE U JUDGE ME, MAKE IT SURE YOU’RE PERFECT • ♥ family • ♥ @indramedic INDRA PRAYOGA • ♥ sherny ELMO • MY ASTRO ♥ • ÜT: -7.0342889,107.5201026 · http://heello.com/erniyulia – Siguiendo:  272 Seguidores: 1.562
  8. @Tha_ScarFace 973 7 Ugo†homas™. Architect. – Siguiendo:  763 Seguidores: 6.095
  9. @qalamhadid 970 7 M. Qalam Hadid .Z. Sweet and Fun ⌣̈ #01 #SMKTunasBasketball. Men Sana In Corpore Sano. – Siguiendo:   369 Seguidores:  643
  10. @FC3Art 962 7 FC3Art, Architect & Visual Artist @frankcunhaiii #FC3 USA · http://www.frankcunha.com – Siguiendo:  8.589 Seguidores: 8.543
  11. @Modenus  961 6 Veronika Miller, CEO of Modenus.com the leading interior design resource in the US and UK . Bloggers, ask me how to be part of BlogTour 2013 in Cologne, NYC and London. Orlando and London · http://www.modenus.com
    – Siguiendo:  4.450 Seguidores: 11.292
  12. @destAwlnrst 960 7 Uyeeeee~´▿`)\m/ J-fans! ! SMANILA☺. Friendship is forever and ever! これは私の人生です。単純に、簡単(ʃƪ˘˘ﻬ) C’mon here #DESTANGERSS ÜT: -5.3937278,105.2435597 · http://destauyee.wordpress.com – Siguiendo: 436  Seguidores: 787
  13. @YoungKayCarter 958 7 KAY CARTER. The Official Page of Kay Carter. Investor, Celeb Booking Agent, Promoter/ Event Planner, Social Architect YoungKayCarter@gmail.com DMV · http://www.Twitter.com/IamDMV – Siguiendo:  2.435 Seguidores: 47.636
  14. @dita_tawa 954 7 Dita Anggiani. Architecture Engineering of Trisakti University’11 ..:: PΔRΔDOKS ::.. LIFE IS NEVER ENJOY. in your mind.  – Siguiendo:  242 Seguidores: 614
  15. @waku_waku 953 7 wakuwaku, iPhone tips & tricks founder. Apple Fanboy. Blogger. Successful Investor. Social Media Consultant. Mobile Device Management Architect. Dad to 3. Global · http://iPhone-tips-tricks.com – Siguiendo:  3.784 Seguidores: 3.656
  16. @nadiya_namaorgy 952 7 أملنادية They say you learn from your mistakes , that’s why they mistake me . South Africa. – Siguiendo:  268 Seguidores: 985
  17. @YourWakeUpCalll 952 8  Your Wake Up Call, Architect & Visual Artist @frankcunhaiii #FC3 Portugal · http://www.frankcunha.com
  18. @GROWNsix 951 7 Miss Gbemi#teamIDGAF… Love The Weird And Listens To The Unpopular. On it, – Siguiendo:  358 Seguidores: 473
  19. @Cooper_Designs 951 7  Chad Cooper. Former Town Architect for DPZ-planned TND :: New Urbanist :: Original Green (@stevemouzon) Advocate. Houston, TX area · http://ChadCooper.posterous.com – Siguiendo: 2.306 Seguidores: 3.384
  20. @nandachipy 950 7  Silvia_Nanda. Be my self | Love my family | Little architect ♥ | Kevin Septyan ♥ ÜT: -7.1696133,112.6532957 – Siguiendo: 302 Seguidores: 403

Como arriba indiqué, @arquitectónico también está presente en Kred

21. @arquitectonico 744 7 ArquitecturaS. El Blog de Darío Álvarez. http://blog.darioalvarez.net Arquitectura, Diseño, Innovación y más… El hecho constructivo, con acento digital. España, Europa · http://ArquitecturaS.WordPress.com  – Siguiendo:  110 Seguidores: 2.353

Para conocer mejor el funcionamiento y objetivos de Kred, recomiendo descargar y leer su Guía (Kred Guide) formato *.pdf

vía Kred | We all have Kred somewhere.

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http://kred.com/arquitectonico



ARCHITECT@WORK: Evento europeo todo en uno diseñado exclusivamente para arquitectos, diseñadores y otros profesionales – en Shangai


Comunicado

Noticias EUROPAPRESS

www.architectatwork.eu
http://www.architectatwork.eu

El evento europeo todo en uno diseñado exclusivamente para arquitectos, diseñadores y otros profesionales y centrado en la innovación: «ARCHITECT@WORK«, se lanza de forma oficial en Shangai.

/PRNewswire/ — Tras más de 20 exitosas ediciones en Europa, la primera edición jamás celebrada de ARCHITECT@WORK CHINA (SHANGHAI) se celebrará del 6 al 7 de septiembre de 2012 en el Shanghai Expo Centre. En solamente dos días, los visitantes tendrán la oportunidad de explorar cientos de innovaciones y reunirse con arquitectos de elevado nivel, diseñadores y responsables de toma de decisiones empresariales dentro de una atmósfera personalizada, a la moda y relajada. ARCHITECT@WORK se creó por medio de los arquitectos para la comunidad de arquitectos y diseño hace unos 10 años en Bélgica. «Como arquitecto, estoy buscando de forma constante la inspiración por medio de innovaciones. Las muestras de construcción tradicionales existentes no me satisfacían. Este es el motivo por el que tanto 3 arquitectos como yo hemos creado nuestra propia plataforma. Está centrada en la innovación y personalización para una audiencia dirigida, todo ello dentro de una atmósfera relejada con estilo de sala de estar y un concepto de diseño exclusivo», explicó Frank Sinnaeve, arquitecto y uno de los 4 fundadores de ARCHITECT@WORK. El objetivo de este evento cubre 4 aspectos: ARCHITECT@WORK dispondrá de ponentes profesionales que hablarán sobre los actuales temas en torno a la construcción innovadora, desarrollo de las ciudades, el futuro del espacio de trabajo y los interiores creativos. Esté atento a ARCHITECT@WORK NIGHT, donde premiaremos los proyectos más innovadores propuestos por la comunidad en China «ARCHITECT@WORK es donde el mundo del diseño se reúne. A través de dos días de incitación hacia la energía pura, mezclados con el nuevo pensamiento, nuevos recursos y nuevos productos. Me apasiona enormemente todo ello», explicó Miguel Garat, consejero delegado de HWSpaces.

Si desea más información visite la página web www.architectatwork.cn

El evento está organizado por ARCHITECT@WORK International y VNU Exhibitions Asia. Si desea información para medios: Build Your Dream (Shanghai)

Sitio Web: http://www.architectatwork.cn

vía Evento europeo todo en uno diseñado exclusivamente para arquitectos, diseñadores y otros profesionales.

Evento europeo todo en uno diseñado exclusivamente para arquitectos, diseñadores y otros profesionales – Finanzas.com.



Cupa dota con 15.000 euros un concurso nacional para arquitectos – El Bierzo – Diario de León


R. A. | Ponferrada

Imagen: www.thermochip.com
Imagen: http://www.thermochip.com

Cupa Group, el holding de capital galaico – berciano que lidera la explotación mundial de pizarra, pone en marcha una nueva edición de su concurso nacional de arquitectura para distinguir los proyectos más brillantes ejecutados con uno de sus productos de mayor éxito en el mercado de la construcción, el panel Thermochip.

La dotación económica del certamen asciende a 15.000 euros. Diez mil corresponderán al primer premio y cinco mil al segundo. Cupa Group fabrica y comercializa el mencionado panel sándwich de madera que se emplea esencialmente para interiores de cubiertas en la edificación.

El concurso, según informaron ayer fuentes de la empresa, se dirige a todos los arquitectos, arquitectos técnicos y aparejadores de España, que pueden presentar sus proyectos ya ejecutados o bien en fase de diseño, siempre que incluyan algún producto Thermochip como elemento de calidad y de diseño. La convocatoria permanecerá abierta hasta el 29 de octubre de este año. Durante la segunda quincena de noviembre se hará público el fallo a través de la web (www.thermochip.com)

vía Cupa dota con 15.000 euros un concurso nacional para arquitectos – El Bierzo – Diario de León.

Sobre el panel Thermochip:

 THERMOCHIP es el panel sándwich líder del mercado. Se trata de un panel formado por dos tableros (de madera, cemento, yeso…) unidos a un núcleo de espuma rígida de poliestireno extruido, representa una alternativa novedosa frente a los sistemas tradicionales de construcción de cubiertas. Una alternativa que aporta interesantes ventajas de orden técnico, práctico y económico.

Las cualidades del panel sándwich THERMOCHIP lo convierten en la alternativa perfecta para la construcción de su cubierta. Elegir THERMOCHIP es dotar a su vivienda con un producto avalado por la amplia experiencia de utilización en toda Europa y la satisfacción de miles de usuarios. Siendo un producto que cumple las exigencias del nuevo Código Técnico de la Edificación (CTE).

Imagen:  Thermochip by CUPA's Page - Facebook
Imagen: Thermochip by CUPA’s Page – Facebook

El panel sándwich THERMOCHIP ofrece numerosas y valiosas ventajas:
– Funcionalidad
– Estética
– Calidad
– Durabilidad
– Seguridad
– Economía

Thermochip by CUPAFacebook

Se abre la convocatoria para participar en el Concurso de Proyectos Thermochip® 2012 en el que Thermochip® premia con 10.000€ al mejor proyecto realizado con algún producto de la firma.
Consulta la web del concurso: http://www.thermochip.com/concurso

Edificio ‘Prisma de Cristal’, A Coruña – Del Jumbo que trasladó el ‘Guernica’ al primer acelerador de partículas | Ciencia | elmundo.es


CIENCIA | El museo estará abierto al público a partir del 1 de junio

Efe | A Coruña

Vista de los exteriores del Museo Nacional de Ciencia y Tecnología (MUNCYT). / EFE
Vista de los exteriores del Museo Nacional de Ciencia y Tecnología (MUNCYT). / EFE

El primer acelerador de partículas instalado en España, la linterna que iluminó la Torre de Hércules entre 1857 y 1904 o la cabina del Jumbo que trasladó el ‘Guernica’ a España son algunas de las piezas que se pueden observar en la nueva sede del Museo Nacional de Ciencia y Tecnología (MUNCYT) de A Coruña que este viernes han inaugurado los Príncipes de Asturias.

Ubicado en el edificio ‘Prisma de Cristal’, un inmueble de singular arquitectura premiado en la IX Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo, la nueva sede del MUNCYT en A Coruña complementará a la existente en la antigua estación de Delicias en Madrid, inaugurada en 1997.

La nueva infraestructura, un proyecto con una inversión de 23 millones de euros, mostrará más de 300 piezas de incalculable valor histórico repartidas en seis plantas.

vía Del Jumbo que trasladó el ‘Guernica’ al primer acelerador de partículas | Ciencia | elmundo.es.

Los Príncipes de Asturias inauguran en La Coruña el Museo de Ciencia y Tecnología

Patricia Abet / La Coruña.
El primer acelerador de partículas y el primer ordenador que llegaron a España, algunas de las piezas estrellas del centro

Los Príncipes inauguran en A Coruña el nuevo Museo Nacional de Ciencia

Vista nocturna de la Sede del nuevo Museo en A Coruña - www.muncyt.es
Vista nocturna de la Sede del nuevo Museo en A Coruña – http://www.muncyt.es

REDACCIÓN | EFE

Los Príncipes inauguran en La Coruña el Museo Nacional de Ciencia y Tecnología

Los Príncipes de Asturias, don Felipe y doña Letizia, han inaugurado, en La Coruña, la nueva sede del Museo Nacional de Ciencia y Tecnología (MUNCYT), que abrirá sus puertas al público el próximo 1 de junio, en un edificio de más de 6.000 metros cuadrados.

El centro prevé recibir 200.000 visitas en su primer año.

Museos
Los Príncipes de Asturias inauguran en A Coruña una nueva sede del MUNCYT

Complementará la que existe en Madrid desde 1997, en la que se exhiben más de 300 piezas que han marcado la historia de la ciencia en España.

Premiado "Prisma de Cristal" proyectado por los arquitectos Victoria Acebo y Ángel Alonso - www.muncyt.es
Premiado «Prisma de Cristal» proyectado por los arquitectos Victoria Acebo y Ángel Alonso – http://www.muncyt.es

Primer museo nacional en Galicia

El Muncyt pone la alfombra roja

Los Príncipes de Asturias realizarán un recorrido durante hora y media.

A Coruña / la voz

Web del MUNCYT Coruña.

La sede central del MUNCYT, Museo Nacional de Ciencia y Tecnología, está situada en el edificio Prisma de Cristal en La Coruña. Este emblemático edificio, un cubo de vidrio diseñado por los arquitectos Victoria Acebo y Ángel Alonso, fue galardonado entre otros con el Premio Nacional de Arquitectura Joven de la 9ª Bienal de Arquitectura Española.

Desde los exteriores del Prisma se puede observar cómo una caja de cristal cobija lo que en su interior se mostrará como dos edificios en uno. Un árbol cuyas ramas son imponentes bloques de hormigón contiene todos los servicios del museo. Entre esas ramas y el envoltorio de vidrio quedan definidas las salas de exposiciones, de diferentes tamaños y alturas, todas ellas llenas de una luminosidad difusa.

aceboXalonso Studio

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/199111298942898177

SIC 2012 mostrará las tendencias en arquitectura y decoración y novedades de más de 400 empresas – interempresas.net


Las últimas novedades y tendencias sobre arquitectura, decoración y rehabilitación, así como las de todos los sectores económicos relacionados con ellas, se darán cita en la I Semana Internacional de la Construcción, organizada por Ifema y que se desarrollará del 8 al 11 de mayo, en la Feria de Madrid. Decoradores, arquitectos, aparejadores y profesionales de la construcción y la rehabilitación participarán en un evento que contará con más de 400 firmas de materiales de construcción, ventanas y piedra natural.

La reunión pondrá sobre la mesa los nuevos enfoques y propuestas que están aportando estos sectores para salir de la crisis y los últimos logros conseguidos. Por ejemplo, algunos expositores mostrarán revolucionarios desarrollos como ventanas con coste energético cero o cementos cuatro veces más resistentes. Además, el evento contará con un completo programa de Jornadas Técnicas, en las que se tratarán las principales preocupaciones y los grandes temas de interés que podrían contribuir a dinamizar esta industria. Entre ellos, se encuentra la sostenibilidad y la eficiencia energética; la competitividad; las ventajas de la rehabilitación; el marco normativo; la subcontratación; las repercusiones legales en los accidentes; soluciones eficaces y sostenibles como el hormigón y la galvanización en caliente, etc.

Entre las actividades que se desarrollarán, se encuentra la exposición ‘Arquitectura en positivo’, con algunas de las mejores obras de arquitectos españoles actualmente en construcción; la exposición de los ‘Grandes proyectos de arquitectura en la Semana Internacional de la Construcción’, que lleva la firma de algunos de los arquitectos más relevantes del panorama actual; una jornada sobre “equipos multidisciplinares de trabajo en arquitectura”; un encuentro bloggers de Arquitectura; una muestra de maquetas; y unas jornadas sobre Recuperación y Rehabilitación del patrimonio histórico de Madrid.

La Semana Internacional de la Construcción aglutina a tres certámenes plenamente consolidados en sus respectivos sectores: Construtec, Salón Internacional de la Construcción; Veteco, Salón Internacional de la Ventana y el Cerramiento Acristalado, y Piedra, Feria Internacional de la Piedra Natural. Y la cita, que contribuirá al relanzamiento comercial de estos sectores, contará con una importante presencia internacional.

vía SIC 2012 mostrará las tendencias en arquitectura y decoración y novedades de más de 400 empresas – 19/04/2012 – Portada.

SIC 2012 mostrará las últimas tendencias en arquitectura y decoración y las novedades de más de 400 empresas

  • La feria desvelará nuevos enfoques y propuestas para salir de la crisis y avances como ventanas con coste energético cero o cementos cuatro veces más resistentes.
  • Contará con varias exposiciones, con algunas de las mejores obras de arquitectos españoles actualmente en construcción, un encuentro bloggers de Arquitectura y una muestra de maquetas.
  • Tratará los principales temas de interés para la industria como la sostenibilidad y la eficiencia energética; la competitividad; la rehabilitación; el marco normativo; la subcontratación, etc.

Las últimas novedades y tendencias sobre arquitectura, decoración y rehabilitación, así como las de todos los sectores económicos relacionados con ellas, se darán cita en la I SEMANA INTERNACIONAL DE LA CONSTRUCCIÓN, organizada por IFEMA y que se desarrollará del 8 al 11 de mayo, próximos, en la Feria de Madrid. Decoradores, arquitectos, aparejadores y profesionales de la construcción y la rehabilitación participarán en un evento que contará con más de 400 firmas de materiales de construcción, ventanas y piedra natural.

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/193669199787335680

París se ofrece una colina entera dedicada a la creación contemporánea – Univision Feeds (Arquitectos Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal, responsables de la renovación)


AFP

Con el renovado Palacio de Tokio, el mayor centro dedicado al arte contemporáneo en Europa, que será inaugurado el viernes, París se dotará de una colina en el norte de la ciudad dedicada al arte, la moda y la arquitectura.

 Vue du parvis bas, Palais de Tokyo, 2010, Cabinet Lacaton & Vassal. © Photo : Anne Lacaton et Jean-Philippe Vassal Architectes.

Vue du parvis bas, Palais de Tokyo, 2010, Cabinet Lacaton & Vassal. © Photo : Anne Lacaton et Jean-Philippe Vassal Architectes.

Tras una renovación de diez meses que le permitió triplicar su espacio, el Palacio de Tokio dispone de 22.000 metros cuadrados dedicados a la creación artística contemporánea, francesa e internacional.

Alojado en un hermoso edificio Art Deco que fue construido en 1937 para la Exposición Universal, el Palacio de Tokio sera el «antimuseo por excelencia», afirmó su flamante director, Jean de Loisy, durante la polvorienta presentación a la prensa del nuevo templo de la creación contemporánea.

Con la reapertura de este centro, la colina de Trocadero, frente a la Torre Eiffel, reagrupará el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París, el Palacio de Chaillot, que alberga la Ciudad de la Arquitectura así como dos teatros, y el Museo Galliera dedicado a la Moda, que también está siendo renovado.

La renovación, que costó unos 20 millones (26,2 millones de dólares) fue celebrada antes de ser terminada con una preinauguración oficial que se desarrolló a 11 días de la primera vuelta electoral, y mientras cientos de obreros acarreaban cemento, levantaban vigas, clavaban y acababan ventanas.

En 36 horas ininterrumpidas de manifestaciones artísticas, miles de visitantes descubrieron el jueves y viernes pasado un desfile de moda basado en el movimiento y no en la creación, una soprano que cubrió con su voz una inmensa sala mientras otro artista, a diez metros, luchaba por sostener un juego de Mikado gigante.

Un pianista que con su música absorbió al público en una pequeña sala oval, escondida entre las columnas y pisos de este gigante de cemento, contribuyó también a caldear el ambiente, dejando entrever la riqueza y diversidad que ofrecerá este nuevo centro.

«Queremos que sea un territorio abierto a los creadores contemporáneos», subrayó Loisy, un historiador de arte conocido por sus propuestas atrevidas y originales, como la que ha organizado en el museo del Quai Branly consagrada a los chamanes.

El flamante director se ha dado 18 meses más para terminar el museo, lo que requerirá hallar «mecenas», señaló.

Project: Palais de Tokyo, Paris, Site for contemporary creation	 - image project -. photographer: © Lacaton & Vassal
Project: Palais de Tokyo, Paris, Site for contemporary creation - image project -. photographer: © Lacaton & Vassal

Los jóvenes arquitectos Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal, responsables de la renovación del inmenso edificio que permaneció dormido durante años, optaron por derribar muros y divisiones, creando un inmenso espacio subterráneo, abierto, con las paredes desnudas y el hierro y el concreto a la vista.

El Palacio de Tokio, que según Loisy guardará siempre el «aire industrial» que presenta actualmente, se inaugurará oficialmente el 20 de abril con la Trienal del arte contemporáneo, un evento artística que se celebraba antes en el museo del Grand Palais.

Titulada «Intense Proximité», esta edición de la Trienal propondrá hasta el 26 de agosto un recorrido por la creación contemporánea francesa e internacional, que invadirá no sólo el Palacio de Tokio sino que también el Museo de Arte Moderno de París y el museo Galliera.

La nueva vida del Palacio de Tokio empezará después, con la organización en una tercera parte de su espacio de tres exposiciones anuales, protagonizadas por la creación contemporánea francesa pero también internacional.

El resto del edificio será un inmenso espacio abierto. La meta es que «sea invadido» por los creadores, señaló Loisy, que aspira a que el centro se convierta en un «inmenso laboratorio» del arte contemporáneo.

icm.ame/ltl

vía París se ofrece una colina entera dedicada a la creación contemporánea – Univision Feeds.

París presume de la inacabada renovación del Palacio de Tokio.

París,  (EFE).- El Palacio de Tokio de París reabrió sus puertas para celebrar su (inacabada) renovación con 36 horas «non-stop» de creación en sus 22.000 metros cuadrados consagrados al arte contemporáneo.

Web Oficial del Palacio de Tokio, París.

RÉOUVERTURE DU PALAIS À PARTIR DU 20 AVRIL !

Après une (Entre)Ouverture de 30 heures non-stop et plus de 35 000 visiteurs, le Palais de Tokyo referme ses portes durant le montage de La Triennale.

À partir du 20 avril : La Triennale, Intense Proximité + les Modules + les Interventions sur le bâtiment

Web de Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal.

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/192623360272908288



Celso González y Roberto Biaggi repasan sus logros haciendo mosaicos- Primerahora.com


Rosa Escribano / Primera Hora

CERO Design lo componen los artistas Roberto Biaggi (a la izquierda) y Celso González. (Primera Hora / Pipo Reyes)
CERO Design lo componen los artistas Roberto Biaggi (a la izquierda) y Celso González. (Primera Hora / Pipo Reyes)

Les apasiona crear. Encontrar el modo de materializar a través del arte las ideas que transitan por sus mentes.

En su mundo no hay cabida para pensar en lo imposible. Los mueve el reto de ser fieles a su visión creativa. Y fuera de hacer exclusivas sus piezas a un museo o una galería, optan por hacerlas accesibles a todo espectador.

Amantes del arte público, más de 60 piezas en mosaico del binomio compuesto por los artistas Celso González y Roberto Biaggi decoran paredes, puentes, parques y esculturas no sólo en suelo boricua, sino también en espacios tan lejanos como Taiwán.

La inventiva que los motiva no es casual. Arquitectos de profesión, les encanta experimentar con lo que resulta fuera de lo ordinario, pero siempre, desde la perspectiva artística.

En sus inicios

Nacieron en suelo boricua. Pero se conocieron en Los Ángeles, hace 15 años, cuando realizaban estudios en el Southern California Institute of Architecture, conocido como SCI-Arc. En poco tiempo, ambos se dieron cuenta de la visión artística que tenían en común. “Empezamos a hacer nuestros inventos, no necesariamente de arquitectura, sino de muebles y piezas que serían de arte, construcciones y demás”, recuerda Celso.

Durante ese tiempo, fueron contratados para trabajar en la industria del cine. “Esta escuela tiene esa fama de creativa y va mucha gente interesada buscando creativos para hacer inventos para películas, vídeos musicales. Tuvimos la oportunidad de colaborar en un montón de proyectos superinteresantes”, rememora Celso. Y Roberto añade que “trabajamos en vídeos de Metallica, Motley Crue, de Bon Jovi, 98 Degrees”, además de varias películas de cine.

Sin embargo, luego de varios años de colaboración, decidieron tomar nuevos rumbos profesionales. En este sentido, Roberto revela que “nosotros somos arquitectos. Ésa es la prioridad. A nosotros nos gusta construir espacios, remodelar, hacer muebles, hacer arte, esculturas. Caímos en la industria del cine porque estábamos allí, pero yo sabía que era transitorio. Me gusta el cine y todo eso, hasta escribir libretos, pero realmente lo que quería hacer era arquitectura. Siempre lo tuve claro”.

vía Celso González y Roberto Biaggi repasan sus logros haciendo mosaicos– Primerahora.com.

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/186943838483517440



Llamada a Proyectos Festival EME3_2012 (Cartel y Nota de Prensa recibidos)


eme3 acaba de lanzar su llamada a proyectos para la edición del Festival eme3_2012.

La novedad de este año es la incorporación de una segunda modalidad a concurso, que planteará la opción de intervención activa en el espacio público, a parte de la habitual sección expositiva del Festival. 

Bajo la temática de Bottom-up, eme3_2012 apuesta esta año por visibilizar y promover una arquitectura basada en procesos de construcción participativa.

Información directa de las bases del Concurso pueden consultarse en este enlace (link)

Nota de Prensa:

SE ABRE LA CONVOCATORIA A PROYECTOS PARA PARTICIPAR EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARQUITECTURA EME3_2012

EME3_2012 apuesta por las intervenciones urbanas y los procesos de construcción participativa.
Eme3 lanza internacionalmente su llamada a proyectos para la 7ª edición del Festival eme3_2012, con la novedad de incorporar este año dos modalidades diferentes de participación.
Bajo el lema de eme3_2012, BOTTOM‐UP, se busca por un lado dar a conocer proyectos de acción participativa que tengan un vínculo directo o indirecto entre la arquitectura, el urbanismo y la sociedad, y por el otro, generar y promover activamente una consecución de acciones que, partiendo de la arquitectura, intervengan en las estructuras sociales existentes en la sociedad.
En este sentido, la edición eme3_2012 se articulará en dos partes: Share‐it! en la que se compartirán y mostrarán proyectos ya realizados, en curso o para realizar que vayan en línea con la temática Bottom‐up, y Build‐it!, en la que se promoverán intervenciones urbanas.
La sección Build‐it! recupera el carácter de acción social y urbana que marcó anteriores ediciones del Festival, centrándose este año en el Distrito de Ciutat Vella de Barcelona. Se han detectado diversos solares degradados o en desuso para los que se llama a la presentación de propuestas que den ideas para facilitar que los vecinos se apropien el espacio público en procesos participativos bottom‐up y así los solares recuperen su utilidad y puedan mantener un dinamismo y evolución en el tiempo.
La llamada a proyectos va dirigida a todos los arquitectos, diseñadores, colectivos pluridisciplinares, artistas y otros profesionales que tengan una actitud proactiva ante las problemáticas inherentes a la ciudad contemporánea y a la arquitectura, entendiendo que las necesidades de las urbes actuales van más allá de una aproximación puramente edificable.
El Festival se celebrará del 28 de junio al 1 de julio del 2012, manteniéndose la exposición hasta el 15 de julio en la sede del COAC (Colegio Oficial de Arquitectos de Cataluña).

CALENDARIO EME3_2012:

  • 19 de marzo: apertura de la llamada a proyectos
  • 15 de abril: cierre de la llamada a proyectos
  • 23 de abril: confirmación de los seleccionados
  • 28 de junio: inauguración del Festival
www.eme3.org
http://www.eme3.org

PREMIOS :SHARE-IT !

: la Fundación Jesús Serra premiará los tres proyectos escogidos por el Jurado

  1. Primer premio: 3.000 euros
  2. Segundo premio: 2.000 euros
  3. Tercer premio: 1.000 euros
BUILD-IT! : el premio consiste en la financiación de una máximo de 2.000 euros (IVA incluido) para llevar a cabo cada una de las tres propuestas escogidas.

Más información en www.eme3.org

Descargar Cartel cartel CH co vertical (formato *.pdf)


ECOMOVE | Abierto el plazo de inscripción para el “I Congreso de Edificios de Energía Casi Nula”.


ECOMOVE

congreso-edificios-energia-casi-nula.es
congreso-edificios-energia-casi-nula.es

El «I Congreso de Edificios de Energía Casi Nula» está organizado por Grupo Tecma Red, a través de sus portales CONSTRUIBLE y ESEFICIENCIA, y por Solar Decathlon Europe -Ministerio de Fomento y cuenta con el apoyo institucional y la colaboración del IDAE, IFEMA y el COAM.

Se celebrará en el Auditorio Sur de Feria de Madrid (IFEMA, Madrid) en el marco de la Semana Internacional de la Construcción (Veteco + Piedra + Construtec), los próximos 7 y 8 de Mayo de 2012.

El «I Congreso de Edificios de Energía Casi Nula» sigue avanzando en su organización y generando cada día más interés, prueba de ello es que al evento ya se han sumado más de treinta asociaciones y entidades como colaboradores y cuenta con sus primeros patrocinadores: Lafarge y Jung.

Abierto el período de inscripción

Esta semana se abre el período de inscripción para asistir como congresista al evento. El I Congreso de Edificios de Energía Casi Nula, EECN, va dirigido a profesionales prescriptores y empresas relacionados con el sector de la edificación y la energía: Arquitectos, Ingenieros, Constructores y Promotores, Fabricantes de Materiales y Equipos, Administración Pública, Instaladores, etc. Todos están invitados a inscribirse.

Hasta el 7 de marzo estarán vigentes las tarifas reducidas por inscripción anticipada y existen condiciones especiales para colaboradores, ponentes y patrocinadores. Para más información y formalizar la inscripción, rellenando el formulario, dirigirse a la web del Congreso.

vía ECOMOVE | Abierto el plazo de inscripción para el “I Congreso de Edificios de Energía Casi Nula”..

A Quién se Dirige

El Congreso de Edificios de Energía Casi Nula EECN va dirigido a profesionales prescriptores y empresas relacionados con el sector de la edificación y la energía:

  • Arquitectos
  • Ingenieros
  • Constructores y Promotores
  • Fabricantes de Materiales y Equipos
  • Administración Pública
  • Instaladores, etc.

El encuentro de todos los diversos actores implicados en el proceso servirá para afianzar el resultado y aplicabilidad real de las conclusiones obtenidas durante el Congreso.

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La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter@arquitectonico

https://twitter.com/#!/arquitectonico/status/162893889378844672



Llamada a Ideas: «¿Cuánto pesa tu edificio?» y Taller sobre Activadores Urbanos (Nota de Prensa recibida)


EME3_ON PRESENTA UN TALLER SOBRE ACTIVADORES URBANOS PARA INTERVENIR EN EL ESPACIO PÚBLICO DE BARCELONA

Afiche del Taller Urban Activators
Afiche del Taller Urban Activators

Conferencia Inaugural en el COAC el 24 de enero a las 19.00 h con la participación del Festival Bellastock y el Festival de Arquitectura 72h Urban Action.

El Festival Internacional de Arquitectura eme3 inaugura su programa de actividades eme3_on con una clara apuesta por la participación social y la activación y transformación del espacio público.
Bajo la dirección del estudio de arquitectos External Reference y uA Collective, eme3_on lanza su primer taller sobre Activadores Urbanos en Barcelona. Del 24 al 31 de enero el Col·legi Oficial d’Arquitectes de Catalunya abrirá sus puertas a arquitectos, diseñadores y activistas interesados en aprender las metodologías y prácticas de construcción de dispositivos móviles inflables pensados para activar temporalmente algunos lugares públicos en desuso o infrautilizados de la ciudad de Barcelona.

El precio para participar en el taller se ha estipulado en 100€ por participante y tiene un número de plazas limitado.
Se ha abierto asimismo una convocatoria libre a la propuesta de ideas sobre prototipos susceptibles a ser construidos en el taller. El proyecto ganador y el equipo que lo presente serán invitados a ser instructores del taller, con la posibilidad de llevar a la práctica el concepto teórico diseñado.

Fecha límite para la presentación de propuestas es el 19 de enero del 2012. No es un requisito para la inscripción en el workshop haber participado en el concurso de ideas.
La conferencia inaugural, abierta a todos los públicos, se celebrará en el salón de actos del COAC (Plaça Nova 5) a las 19.00h del 24 de enero con dos grandes referentes internacionales en la construcción de arquitecturas efímeras y la transformación del espacio público: Festival de Bellastock y 72h Urban Action.
Más información en www.urbanactivators.com / www.eme3.org

Descargar «Llamado a Ideas« (formato *.pdf) CALL FOR IDEAS_final

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Resumen – Mesa redonda ‘Arquitecturas Cerámicas’ – Nota de Prensa recibida (Fundación Arquitectura y Sociedad)


Nota de Prensa contentiva de Resúmen sobre lo tratado en la mesa redonda «Arquitecturas Cerámicas» realizada el viernes 25 de este mes en el Círculo de Bellas Artes de Madrid y en la que han participado los arquitectos Patxi Mangado, Carlos Ferrater, Benedetta Tagliabue y Ángela García de Paredes.

Agradezco, nuevamente, a la Fundación Arquitectura y Sociedad la confianza depositada en este Blog al enviar para su publicación tan excelente material.

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“La cerámica, como material, lee la historia de su proceso, explica el esfuerzo y el tiempo invertidos en una obra”, Patxi Mangado, arquitecto.

© Pabellón de España para la Expo de Zaragoza. Premio Ascer de Cerámica 2008 - Cortesía: Fundación Arquitectura y Sociedad, www.arquitecturaysociedad.com
© Pabellón de España para la Expo de Zaragoza. Premio Ascer de Cerámica 2008 - Cortesía: Fundación Arquitectura y Sociedad, http://www.arquitecturaysociedad.com

Los arquitectos Carlos Ferrater, Ángela García de Paredes, Patxi Mangado y Benedetta Tagliabue participaron en la mesa redonda Arquitecturas Cerámicas que destacó el papel creciente de este material en la arquitectura

La mesa redonda Arquitecturas Cerámicas, que tuvo lugar el 25 de noviembre en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, analizó las experiencias de cuatro destacados arquitectos con las nuevas aplicaciones de la cerámica, un sector que como recalcó el arquitecto navarro Patxi Mangado “seguramente sea el que mejor está interactuando con la arquitectura”.

Del debate se extrajo una clara conclusión, la necesidad de intercambiar información entre sectores para trabajar mejor, y con mayor aprovechamiento de recursos. Es decir, la relación entre arquitectura e industria debe ser muy estrecha, y “la base de de este futuro”, según Carlos Ferrater, “es el acercamiento entre industria y universidad”.

Moderados por el director de la Cátedra Cerámica de Valencia, Eduardo de Miguel, y sirviéndose de las experiencias de sus propias obras, cada uno de los ponentes explicó su relación con la cerámica, y contestó a las preguntas que formularon tanto el moderador como el público asistente.

  • Benedetta Tagliabue repasó sus inicios con la cerámica de la mano de Enric Miralles, quién, como aseguró la arquitecta italiana, “quería mostrar los elementos de su tierra, y por ello la tradición catalana en el Mercado de Santa Caterina es evidente, pero no absoluta”. Tagliabue, que está utilizando este material en proyectos en Hamburgo, China y Katmandú, encuentra en estos lugares una dificultad conceptual. “No hay una preparación previa, y es difícil que, por ejemplo en China, encontremos edificios públicos con cerámicas, algo que sí ocurre en Europa, y más concretamente en España”.
  • Ángela García de Paredes, que centró su exposición en las obras del Palau de Peñíscola y la Universidad Popular Infantil de Gandía, señaló por su parte que siempre que ha utilizado la cerámica lo ha hecho en relación con el proyecto en sí. Además, la arquitecta madrileña subrayó que “cada obra es un universo que hay resolver, y la cerámica es un material versátil que permite trabajar de muy diferentes maneras”.
  • Patxi Mangado, por otro lado, utilizó la cerámica en el Pabellón de España para la Expo de Zaragoza “porque creía que era mejor expresar la riqueza de un país haciendo ver lo ricos que eran sus materiales”. Mangado enfatizó también que la cerámica “es un material muy expresivo que nos traslada a esa arquitectura que entra por los sentidos”.
© Paseo Marítimo de Benidorm. Premio Ascer de Cerámica 2009 - Cortesía: Fundación Arquitectura y Sociedad, www.arquitecturaysociedad.com
© Paseo Marítimo de Benidorm. Premio Ascer de Cerámica 2009 - Cortesía: Fundación Arquitectura y Sociedad, http://www.arquitecturaysociedad.com

Más  información en www.arquitecturaysociedad.com/conferencias/arquitecturas-ceramicas

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Construcción Servicios Materiales Construcción

‘LA CERÁMICA, COMO MATERIAL, LEE LA HISTORIA DE SU PROCESO, EXPLICA EL ESFUERZO Y EL TIEMPO INVERTIDOS EN UNA OBRA’, PATXI MANGADO, ARQUITECTO.

Mesa redonda ‘Arquitecturas Cerámicas’: La relación entre arquitectura e industria debe ser muy estrecha

Los arquitectos Carlos Ferrater, Ángela García de Paredes, Patxi Mangado y Benedetta Tagliabue participaron en la mesa redonda Arquitecturas Cerámicas que destacó el papel creciente de este material en la arquitectura.

vía Mesa redonda ‘Arquitecturas Cerámicas’: La relación entre arquitectura e industria debe ser muy estrecha – Inmodiario.

Entrada anterior en ArquitecturaS:

La mesa de debate “Arquitecturas Cerámicas” discutirá la relación entre Arquitectura y Materiales Cerámicos – Nota de Prensa recibida

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Una arquitectura que deslumbra a pesar de su simplicidad – El Universal – Cultura


Arquitectos apuestan por el uso de materiales reutilizados

Diana Bernaola | El Universal cultura@eluniversal.com.mx

PROYECTO AMOCOCO. La compañía “Arquitectos de Aire” creó una propuesta mediante estructuras inflables que se inspiran en las formas geométricas de la naturaleza (Foto: DIANA BERNAOLAEFE ) El Universal
PROYECTO AMOCOCO. La compañía “Arquitectos de Aire” creó una propuesta mediante estructuras inflables que se inspiran en las formas geométricas de la naturaleza (Foto: DIANA BERNAOLAEFE ) El Universal

“Más que hablar de una nueva corriente hablamos de un cambio en la profesión, puesto que el modelo actual se ha demostrado ya insostenible”, señala el colectivo “Zuloark respecto a los nuevos conceptos arquitectónicos.

Concebido en España, el colectivo de arquitectura “Zuloark desarrolla técnicas constructivas que respetan la sabiduría popular heredada, la que combinan con materiales improvisados, disponibles en la zona y técnicas de nuevo cuño. Desde cafeterías ambulantes hasta viviendas elevadas que han sido construidas con metales reutilizados. Todo un arte de adaptación al espacio para generar soluciones frente a problemas locales.

Una propuesta que sólo es posible respetando la independencia de los creadores. Y es que, como señala el grupo, “cada vez somos más conscientes de que el colectivo sólo funciona a través de la independencia de cada uno de sus miembros y de las capacidades individuales de cada uno”.

Pero, lo que buscan no es crear construcciones no estandarizadas e inteligentes únicamente. La idea, afirman, “es ser facilitadores de actividad y nuevos proyectos. Intentamos que cualquiera que vea alguna de las propuestas de la plataforma primero se sorprenda, pero después tome conciencia de que no es tan difícil actuar en la ciudad o en su propio barrio cuando hay necesidades que cubrir”.

www.zuloark.es
http://www.zuloark.es

El resultado es sorprendente: “no sólo gusta a la gente sino que también nos preguntan cómo están construidos los objetos para intentar reproducirlos en otros lugares”. Con propuestas iniciales como inteligenciascolectivas.org o el campodelacebada.org, el colectivo está iniciando una nueva búsqueda en temas que promuevan la reflexión sobre las ciudades que habitamos, a través de declaracionderechosurbanos.com y urbanleaks.org.

El colectivo “Basurama”, creado en el 2001, se ha centrado en las posibilidades creativas que los desechos ofrecen. La idea que persiguen es construir estructuras con todas esas cosas de las que usualmente nos deshacemos.

Desde mobiliarios hasta solares, el objetivo es demostrar todo aquello que se puede hacer con lo que para muchos es sólo basura.

Basura real y virtual

Con decenas de proyectos realizados en Bruselas, São Paulo, Caracas, Corea, México D.F, Santo Domingo, Buenos Aires y Lima, entre otras ciduades; esta propuesta creativa pretende estudiar los fenómenos relacionados a la producción masiva de basura real y virtual en nuestra sociedad de consumo, de forma que aporte nuevas visiones que generen pensamiento y actitud.

Pero también hay propuestas que resaltan la belleza de la luz y el color. La compañía inglesa “Arquitectos del aire” (Architects of Air), fundada en 1992, tiene como objetivo “crear ambientes que generen en las personas una sensación de admiración frente a la belleza de la luz y el color”, según señala su creador artístico Alan Parkinson.

vía Una arquitectura que deslumbra a pesar de su simplicidad – El Universal – Cultura.

Zuloark, escenario de trabajo virtual

Colectivo Basura

Architects of Air (en español)

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