«… Pareciera que uno de los secretos de (Iván) Robredo pasa por invertir mucho tiempo en conocer la idea que tiene el chef del lugar, sobre lo que debe ser la cocina y el salón, «el que diseña tiene que conocer al que va a cocinar».
Pero sobre todo, en lo que no puede haber heterodoxia es en la cocina. Que tiene que haber una razonable separación entre la cocina fría y de postres, y la caliente, es algo que no se discute – hasta ahora que están empezando a aparecer algunos aparatos de la cocina molecular que embarran un poquito los criterios, porque ahí entra a jugar fuerte el tener en cuenta los procesos….»
Los diseños de Arik Levy (Tel Aviv, 1963) son sutiles. Pero su huella define las tendencias en el mobiliario. Levy, que el pasado lunes presentó en Madrid su serie Work it, quiebra la pata de sus mesas y comienzan a aparecer, como hongos, mesas con la patita quebrada. Levy convierte las patas de sus sillas en faldones y, de nuevo, cual eco, aparecen faldones en todo tipo de butacas. Lo más curioso en alguien que con su trabajo orienta el hacer de muchos otros profesionales es que Levy es un diseñador autodidacto.
Lars Dafnaes, responsable departamento diseño Ikea
El gigante sueco del mobiliario económico centra una exposición en Múnich como ejemplo de «diseño democrático»
Las populares creaciones de IKEA, el grupo sueco líder mundial en la venta de muebles y decoración para el hogar, serán desde mañana las protagonistas de una nueva exposición en la Pinacoteca de los Modernos (Pinakothek der Moderne) de Múnich, sur de Alemania. La muestra Diseño democrático – Ikea reúne por primera vez en un museo algunos de los muebles y accesorios más vendidos de los últimos sesenta años por la casa sueca, como el sofá Klippan, la silla infantil Mammut y la estantería para libros Billy.
CARLOS ÁLVARO ROLDÁN desde Berlín
3 de abril de 2009.- Lo miremos como lo miremos, Suecia se ha convertido en una potencia exportadora en el globalizado mundo actual. Sí, Suecia, el país antaño conocido en España por las níveas ‘suecas’ que imprimieron una nota de color y deseo en las desvaídas playas españolas de los años 60 y 70.
Así, en las últimas dos décadas el país norteño de la Unión Europea (UE) se ha encargado de ‘resucitar’ la mejor ‘novela negra’ de la mano de maestros de la literatura de evasión como Henning Mankell o Stieg Larsson. Pero por encima de cualquier otro logro de este país moderno, liberal, cívico y ecologista, hoy Suecia para muchos ciudadanos del planeta desde Shanghai a Barcelona o Moscú es, simplemente, IKEA, el reino del mueble barato de diseño «hágaselo usted mismo», presente en 24 países desde su nacimiento hace 60 años, con 261 locales, 128.000 empleados y 583 millones de visitantes al año.
Hasta el 17 de abril, la firma sueca de diseño de muebles expondrá en la Pinacoteca de los Modernos de Münich sus productos más famosos, como el sofá Klippan, la silla Mammut y la estantería Billy
Las villas del Sepang Goldcoast, primera promoción con forma de palma ecológico del mundo.
MALASIA, AL PURO ESTILO DE DUBAI
El complejo de lujo Sepang Goldcoast va camino de convertirse en el Miami Beach asiático
ANA PÉREZ
HONG KONG.- Puede que, por el calor y la humedad extremos,Sepang no sea el trazado favorito de los pilotos de Fórmula 1, pero allí nadie duda de que su circuito sea atractivo, precisamente, por las mismas razones que repelen a los Alonso y compañía. Los promotores locales han recogido el guante de la ola de inversiones inmobiliarias occidentales de los últimos años en el sudeste asiático. [Especial Fórmula 1]
Con las Torres Petronas (553 m.) ondeando, en Kuala Lumpur el negocio pisa fuerte, con toda probabilidad, inspirado en el tipo de vida propio de la vanguardia de la Fórmula 1 y su vasto séquito de seguidores de gran poder adquisitivo de alta cilindrada.
Así ha tomado forma Sepang Goldcoast, un complejo residencial de lujo que lleva camino de convertirse en el Miami Beach asiático. Cuestión de tiempo. De hecho, es la mayor zona residencial costera de todo Asia y cuya primera fase ya está finalizada. Se llama Golden Palm Tree Water Villas y está compuesta por 399 apartamentos de ensueño originalmente colocados en forma de palmera (al estilo de la de Jumeirah, en Dubai).
La Staatliches Bauhaus (Casa de la Construcción Estatal) o simplemente la Bauhaus, fue la escuela de diseño, arte y arquitectura fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar (Alemania) y clausurada por las autoridades prusianas (en manos del partido nazi) en el año 1933 . El nombre Bauhaus deriva de la unión de las palabras en alemán Bau, «de la construcción», y Haus, «casa»; irónicamente, a pesar de su nombre y del hecho de que su fundador fue un arquitecto, la Bauhaus no tuvo un departamento de arquitectura en los primeros años de su existencia. Sus propuestas y declaraciones de intenciones participaban de la idea de una necesaria reforma de las enseñanzas artísticas como base para una consiguiente transformación de la sociedad de la época, de acuerdo con la ideología socialista de su fundador. La primera fase (1919 – 1923) fue idealista y romántica, la segunda (1923 – 1925) mucho más racionalista y en la tercera (1925 – 1929) alcanzó su mayor reconocimiento, coincidiendo con su traslado de Weimar a Dessau. En 1930 , bajo la dirección de Mies van der Rohe, se trasladó a Berlín donde cambió por completo la orientación de su programa de enseñanza. La Bauhaus sentó las bases normativas y patrones de lo que hoy conocemos como diseño industrial y gráfico; puede decirse que antes de la existencia de la Bauhaus estas dos profesiones no existían tal y como fueron concebidas dentro de esta escuela. Sin duda la escuela estableció los fundamentos académicos sobre los cuales se basaría en gran medida una de las tendencias más predominantes de la nueva Arquitectura Moderna, incorporando una nueva estética que abarcaría todos los ámbitos de la vida cotidiana: desde la silla en la que usted se sienta hasta la página que está leyendo (Heinrich von Eckardt). Dada su importancia Las obras de la Bauhaus en Weimar y Dessau fueron declaradas como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en el año 1996.
The White City – Bauhaus Beauty History bestowed upon Tel Aviv unique architectural gems, first and foremost, The world’s largest concentration of buildings in the international style. It all started in the mid-1920s, when the cheeky «teenages»
Este proyecto apunta a encontrar un equilibrio entre la presencia de la naturaleza (el paisaje natural) y la presencia de la ciudad (infraestructuras, usos recreativos, arquitectura, paseos públicos). Como en toda intervención de gran escala, se trata de resolver la identidad del lugar dentro de una concepción que valore ajustadamente los elementos naturales que vale la pena conservar e incluya aquellos elementos de uso necesario que, conviviendo con lo heredado, constituyan el punto de partida para la creación de una nueva urbanidad moderna.
ENTREVISTA: RAMIRO OSORIO Director de ARTeria multiespacios
Los multiespacios de ARTeria, que nacen como infraestructuras culturales diseñadas con flexibilidad arquitectónica, técnica y funcional puestas al servicio de actividades educativas, investigadoras, promocionales y comerciales. No se crean con ánimo de lucro, según Osorio quien se limita a aclarar que simplemente «no tienen ánimo de pérdida, de hecho todo lo que se gane en ARTeria pensamos reinvertirlo, hay que buscar de una vez la sostenibilidad en temas culturales». Del proyecto, en cualquier caso, aún se desconoce su presupuesto total.
Ramiro Osorio acaba de aterrizar en su nuevo despacho como director general de ARTeria. Todavía le quedan cajas por desembalar, que se mezclan con los paquetes que le llegan como responsable de su nuevo cometido. No se asusta ante el reto que acaba de asumir: llevar el timón de un ambicioso proyecto -con una envergadura similar a las infraestructuras culturales del Estado en el exterior-, promovido por la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) y la Fundación Autor, que está en pleno proceso de construcción. La gestación del proyecto se remonta a principios de este milenio, «pero se ha materializado ya en algunos escenarios, como el teatro Metropolitan de Buenos Aires, que funciona desde hace tres años, o el edificio de Santiago de Compostela», indica Osorio.
Hasta el domingo, más de 250 diseñadores muestran ingenio y calidad ante la crisis, en la novena edición de Puro Diseño en la Rural de Palermo (Buenos Aires, Argentina)
La Feria Puro Diseño, que concluye hoy en Buenos Aires, privilegia -sobre todas las cosas- la exposición de objetos ecológicos
Días de Feria – m2, Página/12 La novena edición de la Feria Puro Diseño, que cierra mañana en la Rural, ofrece una amplia gama de accesorios, productos verdes y piezas en fieltro.
En un año absolutamente atípico, la Feria Puro Diseño premió el talento y la tenacidad de diseñadores y empresarios. Se realizó del 23 al 29 de marzo en la Rural, Avenida Sarmiento 2704
MADRID.- Madrid celebra, a partir de mañana, su primera Semana Internacional del Diseño, en la que la capital será el marco de múltiples actividades que tendrán el diseño como protagonista y la ciudad como escenario.
Arquitectonico 
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