London Festival of Architecture 2012 | Architecture | Wallpaper* Magazine: design, interiors, architecture, fashion, art


Architecture

  The Union Press temporary small-scale printing house has popped up on SE1’s Union Street for the duration of the festival - Wallpaper* Magazine
The Union Press temporary small-scale printing house has popped up on SE1’s Union Street for the duration of the festival – Wallpaper* Magazine

By Ellie Stathaki

With the 2012 London Festival of Architecture reaching a crescendo this weekend, we thought it time to bring you the highlights of what has been a fortnight of thought-provoking architectural celebrations. Under the theme of the ‘Playful City‘ – referencing the impending Olympics, but also appealing to the child within use – this year’s events spanned a variety of ‘hubs’ across the British capital.

The first weekend honed in on Southwark, where community events like the Gibbon’s Rent Garden, the Union Street Printing Press and the Reunion Public House ensured a lively couple of days. Our highlights also included the Architecture Foundation’s gorgeous ‘Bureau Spectacular: Three Little Words’, featuring an installation inspired by practice founder Jimenez Lai’s architectural comic strips (on display until the end of August).

Moving on to the City of London hub, we marveled at the future face of the capital, as envisaged by the Developing City exhibition (on until 9 September). Meanwhile, architects competed to create the cleverest and best-looking structures out of cans at the Canstruction event in Canary Wharf. Squire and Partners were deservedly crowned the winners with their gazebo-style structure, incorporating 2,580 cans that were carefully secured in hand-cut wooden inserts.

The London Pleasure Gardens hub had to battle some bad weather, but launched triumphantly regardless a few days ago. Here, visitors can stroll among follies, pavilions and pop ups in the East London park, as well as sit down and relax on one of the pews and perches conceived by architects for the RIBA London competition.

vía London Festival of Architecture 2012 | Architecture | Wallpaper* Magazine: design, interiors, architecture, fashion, art.



«G Experiència»: El genio de Gaudí, redescubierto en 4D – ABC.es


Cataluña

Abre sus puertas «G Experiència», un nuevo espacio expositivo cuyo principal reclamo es una espectacular pieza audiovisual en 4D

D. MORÁN / BARCELONA – ABC.es

Antoni Gaudí i Cornet - Wikipedia
Antoni Gaudí i Cornet – Wikipedia

La inagotable ruta gaudiniana de Barcelona, ese laberíntico conjunto de edificios, enigmas indescifrables y estructuras de formas imposibles que se abre paso desde la Sagrada Familia a La Pedrera pasando por la Casa Batlló, cuenta desde hoy con un nuevo punto cardinal.

Y no uno cualquiera, ya que lo que aquí se ofrece, a pocos pasos del Park Güell y aderezado con souvenirs de alta gama y todo tipo de merchandising relacionado con el genial arquitecto, es el primer audiovisual en 4D sobre Gaudí y su intransferible proceso creativo.

Toni Cruz y Josep M. Mainat, ex responsables de Gestmusic e impulsores de esta nueva iniciativa bautizada con nombre de «G Experiència«, insisten en que se trata de una oportunidad única de ver a Gaudí y acercarse a la fuente de su inspiración y simbología de una manera completamente nueva, con otros ojos, y mucho de eso hay en un espectacular montaje audiovisual de algo más de ocho minutos que no solo interpreta libremente el nacimiento de símbolos de la ciudad como la Sagrada Familia, La Pedrera, la Casa Batlló o el trencadís del Park Güell, sino que lo hace sirviéndose de butacas en permanente movimiento y con cinturón de seguridad, chorros de aire y vapor de agua y, faltaría más, todo el lujo de detalles del cine en 3D.

«No es un documental, es un viaje mágico», insiste Cruz sobre un filme que, dirigido por Pol Mainat, sobrevuela las calles de Barcelona, visita a Gaudí en su estudio y fantasea con la posible inspiración de la Sagrada Familia (un bosque de pinos), la fachada de la Casa Batlló (la silueta de un dragón recién abatido) o La Pedrera (la montaña de Montserrat).

Un surtido de paneles audiovisuales, muros interactivos que esconden la vida y obra de Gaudí así como los hechos históricos acontecidos durante cada periodo y una galería de proyectos inacabados, completan esta nuevo espacio que el propio Gaudí se encarga de presidir a través de una estatua de bronce.

vía El genio de Gaudí, redescubierto en 4D – ABC.es.

Web Oficial de «G Experiència».

RUTA DEL MODERNISMO DE GAUDÍ.

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Greenbuild 2012 San Francisco


greenbuildexpo.org
greenbuildexpo.org

Greenbuild – International Conference and Expo

San Francisco, USA / November 14 – 16, 2012

Education at Greenbuild

The Greenbuild 2012 Program is live! View the complete program »
*Program subject to change.

Thousands of building professionals from all over the world will come together @ Greenbuild 2012 for three days of outstanding educational sessions, renowned speakers and special seminars.

Greenbuild education sessions are eligible for continuing education credits for a number of professional credentials and organizations. Learn more about Continuing Education credits for the 2012 program »

Greenbuild 2012: San Francisco from U.S. Green Building Council on Vimeo.

Greenbuild 2012 San Francisco.

29 de junio, Día Internacional del Diseño Industrial – ICSID | World Industrial Design Day 2012


29 June 2012 – World Industrial Design Day 2012.

This year marks the 5th anniversary since the inception of World Industrial Design Day, which was created in 2007 on the occasion of Icsid’s 50th anniversary.

To celebrate the milestone, the organisation is asking the global design community one simple question – What is industrial design?

As basic as this may seem, the organisation poses this question at a time when in fact nothing is simple anymore. The world is evolving and the industry of industrial design is expanding. What better time than on this international day of observance to reflect on how the profession of industrial design is defined today.

What is industrial design in 10 seconds or less

To facilitate the collection of ideas about ‘What is industrial design?‘ Icsid has launched a social media campaign. All Icsid Members and friends are encouraged to participate in this year’s video challenge by submitting their definition of industrial design in 10 seconds or less. Watch the video below for more information and instructions on how to participate.

vía ICSID | World Industrial Design Day 2012.

Cape Town (South Africa) – Cape Town was today officially appointed World Design Capital 2014 with the signing of the Host City Agreement today by Cape Town Mayor, Adlerman Patricia de Lille and Icsid President, Soon-in Lee.



Álvaro Siza Vieira Golden Lion for Lifetime Achievement of 13th International Architecture Exhibition – La Biennale di Venezia 2012


Álvaro Siza Vieira Golden Lion for Lifetime Achievement of 13th International Architecture Exhibition

the ceremony will take place on Wednesday August 29th, 2012 – 11am at the Giardini of la Biennale

Alvaro Siza Vieira

Common Ground (Venice, Giardini and Arsenale, August 29th – November 25th, 2012)

Álvaro Siza Vieira has been chosen to be the recipient of the Golden Lion for Lifetime Achievement of the 13th International Architecture Exhibition – Common Ground (Venice, Giardini and Arsenale, August 29th – November 25th, 2012).
The decision is made by the Board of la Biennale di Venezia, chaired by Paolo Baratta, under Director David Chipperfield’s proposal, with the following motivation:
“I am equal in size to whatever I see,
not hemmed in by the size I am”
(Fernando Pessoa, The Book of Disquiet)

“It is difficult to think of a contemporary architect who has maintained such a consistent presence within the profession as Álvaro Siza. That this presence is maintained by an architect that lives and works at the extreme Atlantic margin of Europe only serves to emphasise his authority and his status.”

vía La Biennale di Venezia – Álvaro Siza Vieira Golden Lion for Lifetime Achievement of 13th International Architecture Exhibition.

Arquitecto Álvaro Siza Vieira - Foto: AlvaroSizaViera.com
Arquitecto Álvaro Siza Vieira – Foto: AlvaroSizaViera.com

Álvaro Siza Vieira, Lion d’Or 2012 Spécial

Arquitetura: Siza Vieira receberá Leão de …

Arquitetura: Siza Vieira receberá Leão de Ouro em Veneza

Ler mais: http://visao.sapo.pt/arquitetura-siza-vieira-recebera-leao-de-ouro-em-veneza=f672244#ixzz1yznr24aa

BIENNALE ARCHITETTURA

Leone d’Oro alla carriera ad Alvaro Siza Vieira

La motivazione è una citazione di Pessoa: «Perché ho la dimensione di ciò che vedo e non la dimensione della mia altezza»

Alvaro Siza Vieira to receive Golden Lion for Lifetime Achievement at la Biennale di Venezia

The winner of the Golden Lion for Lifetime Achievement at the 13th International Architecture Exhibition has been announced. Alvaro Siza Vieira will accept the award on 29 August during the opening ceremony of this summer’s la Biennale di Venezia.

La Bienal de arquitectura de Venecia premiará a Siza Vieira – El Economista.mx

La 13 edición de la Bienal de arquitectura de Venecia, que se celebrará del 29 de agosto al 25 de noviembre próximos, premiará con el León de Oro por su carrera al reconocido arquitecto portugués Alvaro Siza Vieira, indicaron este miércoles los organizadores.

Siza Vieira, de 78 años, será premiado por su “particular” visión de la arquitectura, “llena de paradojas”, que en realidad le han “permitido estar siempre por delante de todos, aparentemente no afectado ni intimidado por los desafíos prácticos e intelectuales que se ha impuesto a sí mismo”, reza el comunicado. El destacado arquitecto portugués, que ha “experimentado con formas geométricas extremas logra crear edificios de gran rigor, desarrollando un lenguaje arquitectónico muy suyo que parece hablar con todos nosotros”, reconocen los organizadores de la Bienal.

Discípulo de F. Tavora, a partir de la revolución portuguesa de 1974, Siza Vieira empezó a colaborar con el nuevo gobierno en las problemáticas urbanas, sobre todo en la construcción de viviendas sociales, como las de Senhora das Dores (1974-1977) y Quinta de Malagueira (1977-1979), en Evora, y participó en el proyecto de reconstrucción del centro histórico de Lisboa, tras el incendio de 1988.

El arquitecto tiene obras por todo el mundo y entre las más emblemáticas figuran los museos Serralves en Oporto y CGAC en Santiago de Compostela, el edificio principal de la Expo de Lisboa y la Iglesia de Santa Maria del Rosario en Magliana en Roma.

Para el curador de la Bienal, el estadounidense David Chipperfiel, la arquitectura de Siza Vieira “no es el producto de un talento convencional, sino de una mente fina que ejerce con seguridad el conocimiento y la sabiduría de la duda”.

El premio será entregado el 29 de agosto en los jardines de la Bienal en el curso de una ceremonia oficial.



La Fundació Enric Miralles abre un archivo para BCN


INAUGURACIÓN DE UN CENTRO DIVULGATIVO

Acoge exposiciones y el legado intelectual del arquitecto fallecido en el 2000.

CRISTINA SAVALL / Barcelona

Miralles Enric / Tabliabue Benedetta - Photo: MEAM Net
Miralles Enric / Tabliabue Benedetta – Photo: MEAM Net

Arata Isozaki, el visionario arquitecto japonés creador del Palau Sant Jordi, una de las joyas de la Barcelona posolímpica, no pudo asistir ayer a la inauguración de la Fundació Enric Miralles pero, como miembro de honor, envió una nota que muy emocionada leyó Benedetta Tagliabue, viuda de Miralles, madre de sus hijos y cofundadora del estudio de arquitectura EMBT, desde donde gestaron el parque Diagonal Mar, el mercado de Santa Caterina y el edificio de Gas Natural.

«Gaudí era un hombre de empeño. Miralles era un genio. Barcelona, la ciudad que ha acunado a ambos arquitectos en el inicio y en el final del siglo XX, será recordada por ello en la historia a escala mundial», predice Isozaki, que comparte con Oriol Bohigas y Rafael Moneo el privilegio de ser miembros de honor de este nuevo espacio que se abre a la ciudad 12 años después de la muerte de Miralles con el objetivo de ser un centro de divulgación y un referente para la experimentación de la arquitectura contemporánea. Bohigas y Moneo sí estuvieron. Bohigas valoró «la capacidad de influencia» de Miralles en una generación, y Moneo, «su asombrosa capacidad para enfrentarse a proyectos tan distintos».

«Que venga quien quiera a la fundación», proclamó Tagliabue. De entrada hay buenas razones para hacerlo. La sala principal recupera la minimalista exposición Miralles en Harvard, 1993, que él mismo dirigió durante su estancia como profesor de la cátedra Kenzo Tange en la universidad más antigua de EEUU.

Se trata de una retrospectiva de una trayectoria en la que destacan los planos del cementerio de Igualada, obra que le concedió el prestigio internacional. En un lateral se exhibe la muestra de propuestas de alumnos de Harvard titulada Redescubriendo Glòries, dedicada a la plaza cuya reconversión urbanística lleva años suscitando controversia.

vía La Fundació Enric Miralles abre un archivo para BCN.

Web del estudio de arquitectura EMBT.

Enric Miralles en Wikipedia.

Miralles Enric / Tabliabue Benedetta – MEAM Net.

Enric Miralles i Moya – archINFORM.

Debating chamber of the Scottish Parliament - Wikipedia
Debating chamber of the Scottish Parliament – Wikipedia

architecture

Fundacio Enric Miralles

In Barcelona, a space dedicated to the experimentation of contemporary architecture in memory of the Catalan architect opens on Thursday, June 21.

posted by

Tagliabue exhibe 12 propuestas para Glòries de alumnos de Harvard

Son posibles candidatas al concurso internacional del Ayuntamiento | Es el pistoletazo de salida a la Fundación Enric Miralles, creada en memoria de su marido, conocido arquitecto de la ciudad

Barcelona

Escuelas de arquitectura de todo el mundo debaten sobre el futuro (de la) profesión – ABC.es – Noticias Agencias


EFE

Fotos de Bjarke Ingels (BIG) · Perfil de Bjarke Ingels (BIG) Facebook
Fotos de Bjarke Ingels (BIG) · Perfil de Bjarke Ingels (BIG) Facebook

Escuelas colegiadas de arquitectura de todo el mundo debaten en Barcelona sobre el futuro de la profesión en el congreso internacional de arquitectura «ACSA International Conference«, que hasta el 22 de junio se celebra en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) y en Caixa Forum.

El Congreso, presidido por la escuela española IE School of Architecture & Design (IE University), y la norteamericana College of Arts, Media and Design de la Northeastern University, se centra en el papel de las escuelas de arquitectura y su liderazgo intelectual, y en cómo dar respuesta a los nuevos escenarios económicos y culturales de la profesión en todo el mundo.

Fuentes de la organización han señalado que en este encuentro se podrán examinar los profundos cambios que están afectando a la arquitectura en el ámbito profesional, en la industria, y en la relación con otros sectores económicos y, también en la educación de los futuros arquitectos.

Los doscientos asistentes al congreso también debatirán sobre cómo el mundo académico y profesional están sometidos a presiones nunca antes experimentadas debido a la confluencia de múltiples factores como la globalización, la expansión de la tecnología, la rápida urbanización, las nuevas políticas de energía o el papel de las agencias reguladoras.

acsa-arch.org
acsa-arch.org

Al Congreso asisten reconocidos profesionales como Bjärke Ingels (BIG, Dinamarca), Louisa Hutton (Sauerbruch Hutton, en Alemania) o Joan Busquets (Barcelona) y representantes del mundo académico, como el decano de Harvard University Graduate School of Design, Mohsen Mostafavi; el profesor del Massachusetts Institute of Technology Yung Ho Chang; y en representación de la University College London acude Murray Fraser.

vía Escuelas de arquitectura de todo el mundo debaten sobre el futuro (de la) profesión – ABC.es – Noticias Agencias.

2012 ACSA International Conference

CHANGE, Architecture, Education, Practices
June 20-22, 2012 | Barcelona, Spain
Co-chairs: Xavier Costa, Northeastern University + Martha Thorne, IE University



Renzo Piano pone la primera piedra al Centro Botín de Santander


Arte / Arquitectura

Comienzan las obras de la que será la mayor inversión privada en una infraestructura cultural en España.

Marta Caballero . El Cultural.es

Emilio Botín y Renzo Piano junto a una maqueta del Centro de Arte Botín en la sede de la Fundación. Foto: Fundación Botín
Emilio Botín y Renzo Piano junto a una maqueta del Centro de Arte Botín en la sede de la Fundación. Foto: Fundación Botín

Desde la que la construcción del Guggenheim de Bilbao demostró que un edificio podía cambiar la vida de una ciudad, en España se han ido levantando, como en un efecto dominó a la inversa, una serie de construcciones que, firmadas por los arquitectos más importantes del mundo, querían emular el efecto del museo vasco, en una fiebre que algunos dieron en llamar arquitectura milagrosa. Visto desde fuera, en plena crisis y con el fracaso de muchas de aquellas construcciones megalómanas, algunas hoy vacías o cerradas, el Centro Botín de Santander, cuyas obras han arrancado este martes tras un acto de presentación con el presidente de la Fundación, Emilio Botín, autoridades y el arquitecto Renzo Piano, que ha trazado el proyecto, podría detectarse como otra iniciativa mastodóntica hija del espíritu de la edad del ladrillo. Pero no lo es. Fundamentalmente por un dato, porque a los 77 millones de euros que costará su construcción, una cantidad que la convierte en la mayor inversión privada en una infraestructura cultural en España, les acompañará un presupuesto anual de 12,5 millones de euros que se destinará a los dos pilares de la casa. De un lado, la actividad cultural y, de otro, la educación.

Igualmente, y según ha señalado Emilio Botín durante el acto de inauguración de las obras del que es “el proyecto más importante de la Fundación”, el centro, que se inaugurará el 1 de junio de 2014, “creará 1.400 puestos de trabajo” (900 en Cantabria) y, además, aumentará la riqueza cultural de la ciudad, también de cara al turismo. Todo, en una institución que, prevé Botín, recibirá en torno a los 200.000 visitantes anuales, un objetivo “ambicioso pero posible”. El Guggenheim, que sería el paradigma aunque sea otro tipo de institución, recibe un millón.

vía Renzo Piano pone la primera piedra al Centro Botín de Santander.

ARTE

Comienza la construcción del Centro Botín

Renzo Piano, foto oficial en la web del Pritzker Architecture Prize
Renzo Piano, foto oficial en la web del Pritzker Architecture Prize

El espacio de arte y educación diseñado por Renzo Piano es para Emilio Botín «nuestro poyecto más ambicioso hasta la fecha»

JESÚS GARCÍA CALERO / SANTANDER – ABC.es

Edición digital | ARTE

Renzo Piano: «El Centro Botín será lo opuesto a la monumentalidad»

El arquitecto explica el proyecto que cambiará la ciudad de Santander.

MARTA CABALLERO – ElCultural.es

Renzo Piano Building Workshop.

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Renzo Piano modifica el Centro Botín de Santander para fundirlo con la ciudad – ABC.es

Botín elige al arquitecto del Pompidou para Santander – CincoDías.com :: inaugurará en el verano de 2014 – Proyecto de Renzo Piano, Premio Pritzker de Arquitectura 1998

El Centro Botín será un edificio diáfano que integrará la ciudad y la Bahía en 2015. eldiariomontanes.es

Renzo Piano diseñará el nuevo proyecto de Botín | Cultura | elmundo.es

Desde este mes en Berlín | BMW Guggenheim Lab


A mobile laboratory traveling around the world to inspire innovative ideas for urban life

vía Home | BMW Guggenheim Lab.

What Is the Lab?

Photo: Christian Richters © 2012 The Solomon R. Guggenheim Foundation, New York
Photo: Christian Richters
© 2012 The Solomon R. Guggenheim Foundation, New York

The BMW Guggenheim Lab is a mobile laboratory traveling to nine major cities worldwide over six years. Led by international, interdisciplinary teams of emerging talents in the areas of urbanism, architecture, art, design, science, technology, education, and sustainability, the Lab addresses issues of contemporary urban life through programs and public discourse. Its goal is the exploration of new ideas, experimentation, and ultimately the creation of forward-thinking solutions for city life.

Over the Lab’s six-year migration, there will be three distinct mobile structures and thematic cycles. Each structure will be designed by a different architect, and each will travel to three cities around the globe. The theme of the Lab’s first two-year cycle is Confronting Comfort—exploring notions of individual and collective comfort and the urgent need for environmental and social responsibility.

The BMW Guggenheim Lab launched in New York, running from August 3 to October 16, 2011. It is currently in Berlin, where it will be open through July 29, 2012, before moving on to Mumbai in late 2012. Cycle 1 will conclude with an exhibition presented at the Solomon R. Guggenheim Museum in 2013. Two additional two-year cycles will follow, each with a new mobile structure and theme, concluding in the fall of 2016.

Part urban think tank, part community center and public gathering space, the Lab is conceived to inspire public discourse in cities around the world and through the BMW Guggenheim Lab website and online social communities.

The public is invited to attend and to participate in free programs and experiments at the Lab. In addition, the BMW Guggenheim Lab website and social communities provide opportunities for participants around the world to engage with and to contribute to the ideas and experiments generated by the Lab.

ARTE

El BMW Guggenheim Lab abre sus puertas en Berlín

Esta caja de herramientas itinerante y multidisciplinar, que se podra visitar en la capital alemana hasta el 29 de junio, abarca urbanismo, arquitectura, arte, diseño, ciencias, tecnología, educación y sostenibilidad

JOSE-PABLO JOFRÉ / CORERSPONSAL EN BERLÍN – ABC.es

Kreuzberg no se quiere aburguesar; los hipsters pertenecen a otros barrios berlineses. Así justificaron los vecinos del barrio donde originalmente quería instalarse la estructura itinerante del proyecto«BMW Guggenheim Lab» de la fundación neoyorkina Guggenheim. Así que ha aterrizado finalmente en Prenzlauer Berg, en una antigua nave industrial del sector este de la ciudad, reconvertido en centro multiusos. Esta es la razón que el BMW Guggenheim Lab haya retrasado hasta el 15 de junio y por más de tres semanas la inauguración de este laboratorio móvil de ideas en la capital alemana.

Exterior view; Photo: Christian Richters
Exterior view; Photo: Christian Richters

La estructura que acaba de abrir sus puertas y que comenzó su recorrido en Nueva York, es un armazón de fibra de carbono diseñada por el despacho de arquitectos Bow-Wow de Tokio como una«caja de herramientas itinerante». Permanecerá en Berlín hasta el próximo 29 de julio, tras lo cual continuará su viaje a Bombay.

Architecture – BMW Guggenheim Lab.

Lightweight and compact, with a structural skeleton built of carbon fiber, the mobile structure for the first cycle of the BMW Guggenheim Lab has been designed by the Tokyo architecture firm Atelier Bow-Wow as a “traveling toolbox.”

The structure’s lower half is a present-day version of the Mediterranean loggia, an open space that can easily be configured to accommodate the Lab’s various programs. The upper part of the structure houses a flexible rigging system and is wrapped in a semitransparent mesh. Through this external skin, visitors are able to catch glimpses of the extensive apparatus of “tools” that may be lowered or raised from the canopy according to the Lab’s programming needs, transforming the ground space into a formal lecture setting, a stage for a celebratory gathering, or a workshop with tables for hands-on experiments.

Design Architect

Atelier Bow-Wow, Tokyo, Japan
Principals: Yoshiharu Tsukamoto and Momoyo Kaijima
Project Team: Mirai Morita and Masatoshi Hirai

Fabrication and Structural Engineering

Superstructure and Installation: NUSSLI Group, Switzerland/USA
Structural Engineer: Arup, Tokyo, Japan

Berlin Design, Engineering, and Construction

Local Architect: magma architecture, Berlin, Germany
Structural and Civil Engineer: Arup, Berlin, Germany
Construction Management: NUSSLI Group, Switzerland/USA

New York Design, Engineering, and Construction

Architect of Record: Fiedler Marciano Architecture, New York, USA
Structural and Civil Engineer: Arup, New York, USA
Site Preparation Construction Management: Sciame Construction Co., New York, USA

Current Press Release:



Bold. Edgy. Artsy. Guerrila. On a Shoestring. | Tech Open Air Berlin · 23rd – 24th August 2012


The boundaries between the worlds of startups, music and art are fading. These disciplines share a passion for creativity and collaboration. Technology is a major drive to us all. At the center of this convergence is a warm, welcoming bosom: Berlin.

We are fascinated everday by the unbound drive of young Europeans to venture off the beaten path and follow their dreams to start something on their own.

www.toaberlin.com
http://www.toaberlin.com

TOA Berlin aims to be a plattform where those who have not yet taken the step towards self actualization can be inspired by those who have and those who just started can learn from those who are further ahead. On the first day, there will be a kick-ass open air location and the second day is open to satellite events all over town organized by the community.

Come spend two days with us, be inspired and recharge your batteries!

A pinch of SXSW, a pint (or more) of Berlin. A come-as-you-are event.

vía Bold. Edgy. Artsy. Guerrila. On a Shoestring. | Tech Open Air Berlin · 23rd – 24th August 2012.

TOA Berlin

@TOABerlin

Very first tech open air Summer festival – 23-24 August 2012 in Berlin. From the Berlin startup-community to the European ecosystem. Be a part of it!

Berlin · http://www.toaberlin.com



Día de la Oficina en Casa: deberías probarlo (este 22 de junio)


El próximo día 22 de junio volveremos a disfrutar de El Día de la Oficina en casa, una iniciativa destinada a fomentar el progreso tecnológico, la responsabilidad social y el cuidado por el medio ambiente.

Tras el éxito del año pasado, este año queremos hacerla más grande y por ello necesitamos tu apoyo, ¡Únete!

El popular Hotmail tambieén pone más fácil este año el participar en El Día de la Oficina en Casa.

Tras el éxito del año pasado donde más de 160.000 personas participaron, vuelve El Día de la Oficina en Casa, ¡este año quieren superarse!

En este día lo único que no podrás hacer es tomarte el café de las 11 con tus compañeros, porque el 22 de junio te invitamos a trabajar como siempre, pero desde casa y con las herramientas tecnológicas gratuitas que ponen a tu disposición en www.eldiadelaoficinaencasa.es

No dejes de ver el vídeo.

vía Día de la Oficina en Casa deberías probarlo..


Página en Facebook del El Día de la Oficina en Casa
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Día de la Oficina en Casa vía Twitter
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Entrada anterior en ArquitecturaS:

Microsoft: 22 de Junio, EL DÍA DE LA OFICINA EN CASA

Tecma – Feria Internacional del Urbanismo y del Medio Ambiente


TECMA, Feria Internacional del Urbanismo y del Medio Ambiente, representa una oportunidad única para conocer de primera mano los productos y servicios ofrecidos por la industria medioambiental, desde los más consolidados a los más novedosos.

Los eventos y conferencias técnicas que se celebran de forma simultánea al encuentro comercial son un complemento perfecto para obtener información, conocer tendencias y adaptarse a los requerimientos futuros de un sector en constante adaptación y con un  alto nivel de exigencia

A todo ello se sumará en el marco de TECMA la celebración de SRR, el III Salón de la Recuperación y el Reciclado, promovido por asociaciones del ámbito y avalado por el éxito de su anterior edición, SRR reunirá la oferta en maquinaria y servicios tecnológicos para la descontaminación, recuperación, fragmentación, reciclado y valorización de todo tipo de residuos, además de la participación de consultoras medioambientales y otras actividades complementarias al negocio.

Tecma – Presentación. 12 al 15 de junio en IFEMA, Madrid.

Sobre SRR, III Salón de la Recuperación y el Reciclado.

SRR, Salón de la Recuperación y el Reciclado, organizado por IFEMA y promovido por FER (Federación Española de la Recuperación y el Reciclaje) se consolida en su tercera edición como el punto de encuentro profesional para el sector de la recuperación y el reciclado, el entorno industrial sujeto a exigencias medioambientales, y los proveedores de equipos, tecnologías y servicios en este ámbito.

Con la incorporación de SRR, se amplía el contenido de TECMA extendiendo su visión a aspectos fundamentales para la sostenibilidad de las ciudades.

El Salón SRR ofrece una completa panorámica de la industria de la recuperación y el reciclado: desde la producción hasta la separación de los distintos tipos de residuos así como la recogida, el tratamiento, la recuperación, valorización, reciclado y eliminación.

 III Salón de la Recuperación y el Reciclado, SRR 2012 – portalferias.com

La Asociación Española de Recuperadores de Papel y Cartón, REPACAR, organiza, en colaboración con la Federación Española del Reciclaje, FER, dos jornadas técnicas en el marco de la XVI Feria Internacional del Urbanismo y del Medio Ambiente, TECMA, y del III Salón de la Recuperación y el Reciclado, SRR, que representan una oportunidad única para conocer de primera mano los productos y servicios ofrecidos por la industria medioambiental. Ambos encuentros se celebran el 13 de junio.

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