«El Paseo del Prado y el Paseo de Recoletos desde la Fuente de los Cuatro Estaciones», obra de Antonio González Velázquez
SUSANA GAVIÑA | MADRID
«El dibujo es, por lo general, el nexo de unión entre lo que el arquitecto sueña y lo que realiza», reza una de las páginas del catálogo de la exposición «Dibujo de arquitectura y ornamentación del siglo XVIII», organizada por la Biblioteca Nacional (BN) que hasta el 22 de noviembre, tiende ciento setenta puentes, entre lo soñado y lo construido, aunque algunos no fueron más que fantasías efímeras. Estos puentes están firmados por arquitectos españoles, franceses e italianos, como Isidro Velázquez, Silvestre Pérez, Filippo Juvarra, Ventura Rodríguez, Juan de Villanueva, Jean-Françoise Blondel y Giovanni Battista Sacchetti.
La muestra, que ha contado con la colaboración de la Fundación Banco de Santander, reúne una pequeña selección de todos los fondos que reúne la BN. En total son 1.200 dibujos, recopilados ahora en un volumen que verá la luz el próximo 21 de octubre. Este amplio trabajo es también la continuación de otro sueño que comenzó hace casi veinte años, «cuando Fusi era director de la BNE», recuerda Delfín Rodríguez, historiador del Arte y comisario de esta exposición. El sueño consistía en reunir en tres volúmenes todos los dibujos e ilustraciones, del siglo XVI al XIX, relacionados con la arquitectura, que la BN albergaba entre sus muros.
Casa sobre el Arroyo: Archivo Williams . Foto:Archivo Williams
Aprobada la ley para su expropiación y restauración, se espera que el Ejecutivo provincial confirme el aporte de fondos para la operatoria. La vivienda diseñada por Amancio Williams para su padre en 1945 fue designada Monumento Histórico en 1997 y es considerada una obra maestra del movimiento moderno.
Por Darío Palavecino
Corresponsal en Mar del Plata
MAR DEL PLATA.- El primer paso se dio hace casi tres años, cuando un acuerdo con el dueño permitió tomar medidas imprescindibles para salvaguardar la propiedad. Cerco perimetral, personal de seguridad las 24 horas, tareas de limpieza y colocación de cerramientos, fueron prioridad para mantener a salvo de intrusos y daños la emblemática Casa sobre el Arroyo o Casa del Puente, obra de Amancio Williams que es uno de los símbolos de la arquitectura moderna.
Y días atrás, los legisladores bonaerenses alzaron la mano para avanzar un casillero más hacia la recuperación definitiva de este edificio histórico: aprobaron la expropiación del inmueble, instancia previa a las obras de restauración y su proyectada reapertura como un espacio cultural.
La casa, construida entre 1943 y 1945, sufrió en el inicio de esta década un prolongado período de abandono y descuido. La presencia de intrusos derivó en el saqueo y la destrucción de casi todo el mobiliario y buena parte de la mampostería, en muchos casos como producto de sucesivos incendios, que hoy dejan huellas en las paredes tiznadas y algunos tramos de piso todavía tan negros como carbón.
Por Federico Prack
Editor de La Nacion Arquitectura
Tuve la oportunidad de conocer la Casa sobre el Arroyo en 1996 durante una visita grupal organizada por el arquitecto Claudio Vekstein y a pesar de que habían roto una ventana, de que los últimos moradores alteraron los servicios, todavía se conservaban las lámparas, la chimenea y todos los elementos diseñador por Amancio Williams. Nadie imaginaba una seguidilla de hurtos, los grafittis y hasta un incendio que terminarían por devorar todo menos la estructura de hormigón. La noticia de la expropiación de la Casa sobre el Arroyo puso en una misma vereda a los arquitectos formados con la tradición moderna y a los defensores del academicismo, reclamando que su restauración sea idéntica a la original porque se trata de una obra paradigmática. Es una de las pocas veces que ambos grupos coinciden en cómo proceder, ya que los primeros tienden a diferenciar lo que construyen nuevo de lo existente, mientras que los segundos buscan replicar los métodos y materiales originales.
lanacion.com | Arquitectura | Miércoles 4 de noviembre de 2009
Evidentemente la Casa sobre el Arroyo cobró la categoría de objeto de culto y sin duda lo mejor es que vuelva a tener su aspecto original para volver a visitarla, aunque todos sepamos que no volverá a ser la misma.
Una obra del arquitecto Amancio Williams elogiada por los grandes maestros del Movimiento Moderno, es considerada una de las casas más representativas del siglo XX.
Casa sobre el Arroyo en Mar del Plata, Argentina / Amancio Williams – 1943-1945 Esta casa fue encarada primordialmente como una forma en el espacio que no anulara la naturaleza. La forma es al mismo tiempo, en su totalidad, estructura. Y esta estructura se muestra al desnudo, en su calidad aunténtica: el hormigón que la constituye está a la vista, martelinado y tratado químicamente. Forma, estructura y calidad son pues aquí una sola cosa.
Casa sobre el Arroyo La casa sobre el arroyo de Amancio Williams es una de las obras más importantes de la arquitectura Argentina.
Actualización: 22 de abril de 2011
Patrimonio histórico / Una decisión largamente esperada
Agapantos en macetas de color azul fuerte que se desprende de las aberturas.
El equilibrio del diseño del paisaje y la casa refleja la correspondencia entre los espacios. Como un canto al unísono, el compás se descubre simple y único.
El color verde invade, trepa por las paredes y se desarma en el azul del cielo y el amarillo en un día soleado. Un sonido sutilmente metálico recrea un ambiente moderno y perdurable. Son las hojas de chapa de agapantos que coronan las dos alas laterales de la edificación central. Esta casa, que conjuga e integra espacios exteriores con interiores, se presenta clásica en sus proporciones pero con una estética contemporánea y funcional. Las paredes materializan las líneas fuertes; curvas y rectas de colores impactantes dan movimiento a las fachadas. Además, las formas curvas tienen la intención de dar tregua a los ruidos de la calle, y permitir un refugio privado.
Dos bloques de construcción se intercalan con tres espacios verdes. Estos sectores fueron trabajándose con la idea de resaltar de manera natural y descubrir los ámbitos de acceso, corredores y estar. Sobre la base de la arquitectura tan personal de Eugenio Cesar, el diseño paisajista de Teresa Zuberbuhler buscó mantener la sintonía con la propuesta preexistente. La premisa fue respetar el estilo fresco de la casa.
Lugares abiertos
Para el deleite de los que atraviesan la primera entrada y transitan el sector que separa el área de servicios del área principal, la vegetación neta y monocromática expresa frescura y abundancia. Antes de ingresar por la puerta del cuerpo central, dos estanques estrechos y curvos, que acompañan la forma de la pared, surgen de cada lado. Albergan camalotes, lotos, papiros y ranas huidizas. El agua sólo aparece como colchón silencioso donde las plantas flotan en armonía. Al atravesar la casa se llega a una generosa galería de ladrillos, preludio del jardín.
La simple y elegante Ciudad en las Nubes de 16 kilómetros de ancho se encuentra muy por encima de la superficie del planeta Bespin. Su Administrador, Lando Calrissian, supervisa un bien dotado distrito de lujo para entretenimiento en los niveles superiores, con hoteles y casinos. Ecos de la estructura en forma de platillo pueden verse en la Tierra, en la Casa Chemosphere de John Lautner.
Noveno puesto: Edificio del Senado, Coruscant
9.- Edificio del Senado, Coruscant (Senate Building, Coruscant)
7.- Villa del Árbol Brillante, Endor (Bright Tree Village, Endor)
La Villa del Árbol Brillante es un ejemplo del desarrollo sostenible con bajo nivel tecnológíco. Este asentamiento Ewok en el bosque de la luna de Endor sigue el modelo tradicional: chozas con pisos de madera y techos de palma dispuestas en las ramas principales de un árbol, rodeando el asentamiento del Jefe en el tronco. Con calificación de excelencia BREEAM, el desarrollo – por el «arquitecto»Wicket W Warrick – utiliza materiales de origen local, neutros en carbono, superando muy de lejos la estricta normativa constructiva de Endor.
Sexto Puesto: Base Eco, Planeta helado Hoth
6.- Base Eco, Hoth (Echo Base, Hoth)
Tomó dos años al Cuerpo de Ingenieros de la Alianza, bajo el mando del Mayor Kem Monnon, acondicionar la Base Echo en las cavernas de hielo naturales bajo la superficie congelada (del planeta) Hoth. El resultado es impresionante tanto técnica como estéticamente – un vasto iglú que luce cual concebido por Piranesi.
Contiene instalaciones médicas, un centro de comando y un enorme hangar, este inquietantemente pacífica base presenta también un perímetro defensivo con trincheras y cañón de iones v-150 para Defensa Planetaria .
4.- Coruscant, toda ella (Coruscant, the whole thing)
Como sumar Nueva York a Kuala Lumpur y Hong Kong, cuadrando luego la resultante. La capital de la Antigua República lleva al extremo la expansión urbana, realizando la visión del planificador urbano griego Constantinos Doxiadis de una ecumeonpolis: ciudad única que cubre toda la superficie de un planeta. El estilo «Arquitectura Nueva (Art Noveau)» común al Área del Senado de Coruscant se caracteriza por la apariencia de rascacielos de Manhattan anidados entre obeliscos afilados como cuchillas semejantes a los altivos minaretes de El Cairo.
La forma exterior del templo adopta la robusta tipología de los templos Maya, con especificaciones de durasteel para el revestimiento exterior de los muros de piedra que mejoran la fortaleza defensiva. Con más de un kilómetro de altura, el zigurat está construido sobre un vínculo con la Fuerza y cuenta con amplios espacios para instalaciones de entrenamiento, alojamientos y el Archivo Jedi. El templo consta de cinco torres, la más alta llamada Aguja de la Tranquilidad, mostrando similitudes con los minaretes que rodean la Ahghia Sofía en Estambul, Turquía.
Segundo Puesto: Palacio de Jabba el Hutt
2.- Palacio de Jabba el Hutt, Tatooine (Jabba the Hutt’s palace, Tatooine)
Monumental estructura en piedra y metal compuesta por tres torres cilíndricas; situada al límite del Mar de la Duna Nordica en el planeta Tatooine, fue construido originalmente como monasterio por los Monjes B’omarr. La masa imponente del palacio domina el entorno y es sede para cámaras de tortura, piscina, para robots, área de almacenamiento de enemigos congelados y el hoyo de «Rancor«. (Palacio) que no es admirado por todos, C3P0, comentó: «Eso es apenas lo que yo llamaría un palacio, Artoo. Parece más una fundición de hierro ».
Primer Puesto: Estrella de la Muerte
1.- La Segunda “Estrella de la Muerte” (The Second Death Star)
Un agradable retorno a la simetría clásica, la Estrella de la Muerte resultó, para los críticos, la ganadora. A pesar de los rumores sobre construcción apresurada y debilidad estructural, esta amenazante esfera de infraestructura Brutalista muestra huellas en arquitectos desde Ledoux y Boullee al hotel lunar de Heerim Arquitectos.
Yas Marina es una auténtica obra de arte de la arquitectura diseñada por Hermann Tilke en una isla artificial, junto a un puerto deportivo (Foto: AS.com)
La carrera del domingo comenzará de día y acabará de noche en un trazado construido en una isla artificial del emirato, que tiene el 10% del petróleo mundial, por 14.000 obreros en 35 millones de horas.
Manuel Franco | 29/10/2009
Barasti, así se llamaban las hojas de palma con las que se construían las cabañas en las que vivía el pueblo de Abu Dhabi en la primera mitad del siglo XX. En 1958 comenzaron a explotar su petróleo, hoy disponen del 10% de las reservas mundiales y han construido un complejo, con circuito de Fórmula 1, de 26.630 millones de euros (casi cuatro billones y medio de pesetas).
Esta obra de arte de la arquitectura se llama Yas Marina Circuit y en esa isla artificial, también habrá un parque temático de Ferrari y de Warner, un puerto deportivo y varios hoteles, entre los que destaca el increíble cinco estrellas de 500 habitaciones que cruza el trazado y cambia de color en la noche con 4.800 paneles led. Yas Island es una de las 200 islas que forman el emirato, ocupa 25 kilómetros cuadrados y está a menos de 250 metros de la costa, a unos 20 minutos de la capital, en la parte suroriental del Golfo Pérsico en la Península Arábiga. Yas Marina comenzó a construirse en 2007 por Aldar Propierties, con una plantilla de 14.000 hombres que han empleado 35 millones de horas en construir este centro de ocio de otro mundo, en turnos que cubrían las 24 horas del día. Hace tres años sólo había arena en la isla, ahora han sido capaces de plantar 5.000 árboles en un desierto de dunas.
La carrera del domingo entrará en la historia porque será la primera que se iniciará poco antes de la puesta de sol y terminará en la noche, gracias a la impresionante instalación de luces que ha construido Musco, la misma empresa del circuito de Losail para MotoGP con 24 focos de 40 metros de altura, que proporcionan una iluminación horizontal, ayudados por siete focos más pequeños de 15 metros de altura.
La empresa Abu Dhabi Motorsport Management (ADMM) ha presentado el Circuito Yas Marina, que la próxima temporada albergará el Gran Premio inaugural de Abu Dhabi, en una exposición de arte en el Palacio de los Emiratos.
Philippe Gurdjian, Director General de ADMM, ha dicho que la empresa continúa trabajando «día y noche para crear algo que será único tanto para la Fórmula Uno como para Abu Dhabi».
Actualmente, ADMM cuenta con una plantilla de 4.000 personas, número que aumentará a 5.500 a finales de año, para construir el nuevo circuito de la Fórmula Uno y que esté completado a tiempo para realizar pruebas previo al Gran Premio.
Los promotores inmobiliarios aseguran que el Circuito Yas Marina será uno de los trazados con más avances tecnológicos en el mundo. Uno de sus rasgos más destacado será el Hotel Yas Marina, a través del cual pasará la pista dando a los invitados una vista sin precedentes en el automovilismo.
El trazado de Fórmula Uno será de 5.5 kilómetros, pero podrá dividirse en dos configuraciones más de 3.15 kilómetros y 2.36 kilómetros. Estas dos pistas adicionales estarán divididas de tal forma que el Circuito Yas Marina pueda organizar dos eventos simultáneamente.
New York-based Asymptote Architecture nears completion of The Yas Hotel project in Abu Dhabi, UAE. The Yas Hotel is a 500-room, 85,000-square-meter complex now under construction by Aldar Properties PJSC. Asymptote was awarded the commission to design the buildings and environs from a closed competition two years ago targeting an opening date of October 30, 2009 to coincide with the Formula 1 Etihad Airways Abu Dhabi Grand Prix.
Nearing completion Asymptote Architecture The Yas Hotel
Abu Dhabi, UAE
“A perfect union and harmonious interplay between elegance and spectacle. The search here was inspired by what one could call the ‘art’ and poetics of motor racing, specifically Formula 1, coupled with the making of a place that celebrates Abu Dhabi as a cultural and technological tour de force.”
Hani Rashid
El bloque de apartamentos de la calle Bond de Nueva York, de Herzog & De Meuron (para muchos, los mejores arquitectos del mundo en la última década), deja una sensación de 'dejà vu' que resta capacidad de impacto al edificio. NATHAN WILLOW - 2009-10-24
Arquitectos como Norman Fostery Richard Rogers aseguran que la crisis es la materia prima de su disciplina. Los creadores de este siglo XXI marcado por la recesión buscan nuevas ideas y territorios para dibujar el mapa arquitectónico del futuro.
ANATXU ZABALBEASCOA
«La arquitectura es una carrera de obstáculos en la que hay que saltar por encima de la normativa, el presupuesto, el cliente y la dura realidad de la obra: del hormigón a la coyuntura económica«. Buena parte de los proyectistas del planeta suscribirían las palabras de su arquitecto más global, Norman Foster. Con todo, en el último lustro, el mundo aumentó un 50% su ritmo de edificación. Y ese ritmo nunca visto se desvanece dramáticamente en algunos países. En España, el Consejo Superior de Arquitectos habla de un descenso de los visados privados del 71% y, a pesar del Plan E con que el Gobierno ha tratado de reactivar la construcción, el Ministerio de Fomento cifra la reducción de la obra pública en un 30%. Tras el cierre de 40.000 agencias inmobiliarias, la mitad de las que había en España, ha comenzado el de las oficinas bancarias (fundamentalmente muchas de Málaga y Almería) que tenían su razón de ser en el aumento de las hipotecas por las segundas viviendas.
Aunque la relación entre edificación y arquitectura sea la misma que la que se da entre la escritura y la literatura, lo cierto es que los edificios, buenos y malos, consumen ya un 50% de la energía con la que funciona el mundo. Ése es uno de los puntos con los que se ha topado la crisis. Existe por fin el propósito de que eso debe cambiar. Y está empezando a hacerlo. No ha sido la crisis económica la que lo ha destapado, pero sí ha servido para reconocer un aprieto anterior: el energético. Con un progresivo cambio de mentalidad, la desaceleración del ritmo constructivo y la aplicación de nuevas normas y rompedoras técnicas ese camino se está abriendo paso. ¿Pero cambiará el ahorro energético la forma de los edificios y las ciudades?
La normalización de la sostenibilidad.
Aunque la puerta que se abre a la sostenibilidad parece un camino sin vuelta atrás, hay quien sostiene que los mejores edificios de la historia – «pensemos en la Alhambra», proponen Emilio Tuñón y Luis M. Mansilla – siempre han sido sostenibles. Sin necesidad de etiquetarse como tales. Pero son muchos los arquitectos que reconocen un aumento en el ahorro energético de sus últimos proyectos. Eso ha sido posible, en parte, gracias a cuestiones no directamente arquitectónicas como la toma de conciencia de los clientes. A la cabeza de ese grupo, el italiano Renzo Piano ha demostrado que se puede hacer gran arquitectura gastando menos energía. Y ha roto el mito que hacía incompatible el rigor arquitectónico con el rigor medioambiental. Su fundación Paul Klee, a las afueras de Berna, funciona con un 50% menos de energía que un edificio suyo de usos similares, la Menil Collection, levantado en Houston hace 23 años.
La arquitectura vive con incertidumbre la resaca de quince años de excesos. Algunos profesionales ven este momento como una oportunidad para acceder a nuevos mercados
M. JOSÉ DÍAZ DE TUESTA
La crisis de la vivienda en España afecta de forma diferente según sea privada o pública. En el primero de los casos, el sector está «muy deprimido», según reflejan los arquitectos. Hay un stock de un millón de viviendas, el mismo que suman Francia, Alemania y Reino Unido. Y los precios apenas bajan. Pero la crisis no se manifiesta con la misma intensidad en la vivienda social, lo cual no quiere decir que no plantee problemas. Algunos muy importantes, como los derivados de una normativa poco adecuada a las nuevas realidades sociales, que no responde a los nuevos modelos de familia, las diferentes culturales (la inmigración) o la búsqueda de nuevos espacios para que la gente se relacione. Los profesionales viven con incertidumbre esta etapa inédita de la arquitectura que sufre la resaca de quince años de excesos, que algunos perciben como una oportunidad para abrirse a nuevos mercados.
Su oficina de Londres es casi una torre de Babel, donde además del inglés se hablan 45 idiomas. Sin embargo, aunque a buen seguro la construcción de aquella mítica y bíblica torre le habría supuesto un apetitoso reto, las torres que diseña Norman Foster, Premio Príncipe de Asturias de las Artes, son de otro tipo, como la de Caja Madrid, en la capital española. O como la torre de comunicaciones Collserola en el Tibidabo barcelonés y la cúpula de vidrio y acero del Reichstag berlinés (Parlamento alemán).
Su cabeza levanta muros, imagina materiales y dibuja también el plano de la ciudad del futuro: «Veremos una transición hacia edificios que consuman menos energía, y no sólo eso, sino que también sean capaces de recopilarla y regenerarla». Esa ciudad no será un ente aislado, una simple recopilación de edificaciones, ya que como explica el arquitecto inglés, «los edificios tendrán que estar unidos a las infraestructuras, como el transporte, porque no podemos olvidar que las infraestructuras son el auténtico pegamento urbano».
La recesión obliga a los creadores a buscar nuevas ideas
Tiempos de crisis
La recesión económica ha paralizado numerosos proyectos públicos y privados. Un ejemplo es la Ciudad de la Justicia de Madrid. Tras no alcanzar un acuerdo de financiación suplementaria con el Gobierno regional, el arquitecto Alejandro Zaera-Polo abandonó la construcción del edificio del Instituto de Medicina Legal.
La arquitecta italiana Benedetta Tagliabue, del estudio barcelonés Miralles – Tagliabue EMBT, ha sido galardonada hoy con la concesión de los International Fellowship que otorga anualmente el Royal Institute of British Architects (RIBA) y que supone una mención honorífica vitalicia. Tagliabue recibirá este galardón el próximo 11 de febrero de 2010 en la ceremonia de entrega que tendrá lugar en Londres (Reino Unido), según el estudio de la arquitecta.
Benedetta Tagliabue (Italia, 1963) empieza su carrera profesional en 1991, en Barcelona (España), en el estudio del arquitecto Enric Miralles (España, 1955/2000).
Posteriormente, Benedetta se asocia con Miralles y en 1993 crean el estudio EMBT Architects, en Barcelona.
El Editor de este Blog, obstinado de tanto esperar...
Entre tanto ir y venir de gobierno y autoridades universitarias españolas, sigue en el aire mi convalidación de estudios de Arquitectura o mi experiencia como investigador – docente – Profesor Universitario (hasta ahora, no reconocida por instancia oficial española alguna); peor aun, prosiguen en el limbo respuestas concretas y efectivas para mis aplicaciones a Doctorado en Arquitectura – siempre con la excusa de «ausencia de un título oficial (español)» – argumentos telefónicos, nunca escritos (mejor ignorar a quien, personalmente, endilgó que el problema es que «… los sudamericanos no sabéis proyectar…» – sic – ignorantes y prepotentes de ocasión los hay en todas partes, lo que no se les acepta es que impongan que se haga la carrera completa nuevamente). No han cumplido con nada de lo informado en su ocasión – desde 2005 bien que consulté, pedí, solicité, tramité… aparentemente para nada: sigo sin posibilidades de ejercer o estudiar. ¿Hasta cuándo?
Peor aún el panorama general: Bolonia sigue siendo un rótulo, o manifestación de voluntades sin acciones concretas; salvo alguna Universidad privada, en la práctica, poco o nada se ha hecho para que entre en vigencia tan importante acuerdo aquí en España. Mientras por el déficit más que evidente en el sector salud los profesionales con títulos obtenidos en el extranjero cuentan con amplias preferencias para convalidación – homologación de grados, ante el crash de la construcción experimentado en la crisis socio – financiera que nos ahoga, el cierre en bloque del gremio profesionales – universidades – gobierno y la falta de respuestas es la única norma para Arquitectura: regla no escrita pero en vigencia, lo que me deja en la más absurda de las impotencias y la total desesperanza. Falta de visión al no comprender que el arquitecto global, contemporáneo, no sólo construye con ladrillos, que es, en el escenario multidisciplinario, un importante «constructor de conocimiento integrado y digital». No hay voluntad oficial, acciones concretas para la treansformación de la carrera de Arquitectura y su entrada de lleno a la Sociedad del Conocimiento. Tendré que abrirme camino en Europa, o en la situación más extrema, en cualquier otro país desarrollado – España sigue siendo una interrogante, una promesa sin contenidos ni oportunidades, un KO constante para el profesional de la Arquitectura o quien tenga una carrera de I + D + i en el extranjero…
Educación sostiene que ambos grados requieren complementos formativos. Los decanos aseguran que no son necesarios.
MILAGROS ASENJO | MADRID
Medicina y Arquitectura mantienen sus presiones para lograr que ambas carreras se configuren finalmente como un máster. Ayer, el director general de Política Universitaria, Felipe Petriz, mantuvo sendas reuniones con representantes de los estudiantes de ambas carreras.
Según el comunicado difundido por el Ministerio de Educación, el encuentro constituyó un avance sobre las conversaciones de la pasada semana en torno a la propuesta oficial. Esta consiste en que los títulos de más de 300 créditos -de mayor duración que el resto de los títulos de grado, que se estructuran como carreras de 240 créditos (cuatro años)- conlleven el reconocimiento de algunas de las competencias propias de los másteres.
Con esta medida, los graduados en Medicina y Arquitectura podrán no sólo acceder directamente al doctorado sin necesidad de hacer previamente un máster, algo ya previsto en la normativa vigente, sino también obtener uno cursando únicamente los créditos asociados a competencias no adquiridas en el título de Grado, con lo que necesitarían cursar menos de 60 créditos europeos. Cada uno de ellos supone entre 25 y 30 horas de formación teórico – práctica.
RANKING DE PRESTIGIO 2009: ENCUESTA A ESTUDIOS, CONSTRUCTORAS Y EMPRESAS PROVEEDORAS
El estudio MRAyA mantuvo su liderazgo en la séptima edición del Ranking Clarín-Arquitectura. M/SG/S/S/S quedó en segundo lugar y Clorindo Testa, en tercero. Benito Roggio e hijos ganó entre las constructoras y Grupo FV volvió a liderar entre los proveedores.
Analizar los resultados de la séptima edición del Ranking de Prestigio de Diario de Arquitectura lleva a una conclusión contundente: en arquitectura el prestigio es perdurable, no hay sorpresas en los primeros puestos. Por trayectoria, coherencia y éxito, Alvarez, M/SG/S/S/S y Testa siempre están ahí. Lo más rico, lo dinámico, pasa por debajo del tercer puesto.
Este año, el ganador fue Mario Roberto Alvarez y Asociados (como en 2008), pero ampliando por poco la diferencia sobre el nuevo segundo: el estudio Manteola, Sánchez Gómez, Santos, Solsona, Sallaberry (M/SG/S/S/S) que dejó tercero a Clorindo Testa (primero en 2007).
Al cuarto lugar subió el Estudio Aisenson, que tal vez gracias a sus grandes torres de viviendas, desplazó al quinto puesto a Berdichevsky-Cherny. El ascenso más importante se dio con el estudio cordobés Gramática-Morini-Pisani-Urtubey, que llegó al sexto puesto desde el décimo lugar que ocupó en 2008. Entre sus últimas obras se cuentan las remodelaciones del Palacio Ferreyra y el Museo Caraffa.
En el segmento Proveedores de Materiales también hubo ratificaciones en los tres primeros lugares, que repitieron el orden del año pasado. Ganó el Grupo FV (FV-Ferrum), seguido por Loma Negra y Acindar. Lo más llamativo: Barugel Azulay subió del puesto 12° al 4°.
El cambio más estridente se dio en el segmento Empresas Constructoras: esta vez, el podio fue para Benito Roggio e Hijos, que dejó segunda a Constructora Sudamericana y tercera a la empresa que más veces estuvo al tope del prestigio en el Ranking: Techint.
Berto González Montaner. Editor jefe ARQ bmontaner@clarin.com Con esta edición especial, ARQ festeja su séptimo año de vida. Viene con dos encuestas exclusivas, el Ranking de Prestigio 09 y la encuesta de Expectativas en torno a la actividad de la arquitectura y la construcción. Y una nueva entrega gratuita de DNI, nuestra «exagerada» revista de diseño, esta vez dedicada a las incubadoras de diseño.
El festejo nos llega tratando de salir de la crisis. Por cierto fue un año difícil, el más bravo desde la conmoción de fines de 2001. Sin embargo, le estamos poniendo el pecho: la nuestra es una profesión de optimismo…, de construir y empujar hacia adelante. Para muestra, basta constatar el éxito de convocatoria que tuvo la Bienal de Arquitectura Buenos Aires que finalizó la semana pasada. A pesar de los malos humores internacionales, el Centro Cultural Recoleta se llenó de arquitectos y estudiantes que llegaron de todas latitudes. Y contaron y mostraron cómo le están haciendo frente a temas como los del contexto y la sustentabilidad. También hubo gran cantidad de exposiciones, de las tradicionales y las multimedia. ARQ no se quedó afuera. Armó su lugar con las maquetas en escala 1:3,33 de la colección Sillas de Autor, que gracias a sus creadores y los maquetistas, quedaron bárbaras.
Arquitectonico 
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