(Del lat. civĭtas, -ātis). 1. f. Conjunto de edificios y calles, regidos por un ayuntamiento, cuya población densa y numerosa se dedica por lo común a actividades no agrícolas. 2. f. Lo urbano, en oposición a lo rural. DRAE.
Recomiendo consultar la Agenda Cultural con interesantes actividades para celebrar este Evento.
40 Aniversario Patrimonio Mundial UNESCO
vía Portada | Web oficial de turismo Santiago de Compostela.
EUROPA PRESS | MADRID
Ma Yansong vio realizados sus proyectos antes de cumplir los 35 años, todo un logro para un arquitecto. Ahora, un conjunto de 18 trabajos se exponen en al Museo ICO, varios ejemplos que muestran la principal característica de sus obras: la búsqueda de la dimensión humana y espiritual.
Bajo el título de ‘Entre la modernidad (global) y la tradición (local)’, la exposición reúne trabajos como el City & Art Museum de Ordos (China) o las Absolute Towers de Mussissauga (Canadá), que han convertido a Yansong en una de las figuras más importantes de la arquitectura actual.
En su curriculum destaca su trabajo junto a nombres como Zaha Hadid o Peter Eisenman, algo «anecdótico», en palabras de la comisaria de esta exposición, Menene Gras, ya que lo que siempre quiso fue «vincular su trabajo con la tradición propia, el paisaje y la cultura ancestral china».
Además, con esta muestra se explora una de las propuestas que asume dos de los mayores retos de China: la densidad de población y el éxodo del ámbito rural a las ciudades costeras. Dos desafíos que este arquitecto resuelve con una visión actualizada de la tradición local.
Cultura
La Fundación ICO repasa en una exposición la corta pero intensa carrera del joven arquitecto chino Ma Yansong, uno de los más originales y espectaculares del circuito internacional.
SEVILLA (EUROPA PRESS) –
Los sevillanos tienen la oportunidad de admirar desde este viernes y hasta el próximo 13 de enero la exposición correspondiente a la VIII edición de la Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo, que propone un recorrido por las 25 obras más representativas y de mayor calidad que se han realizado en Latinoamérica, España y Portugal en los dos últimos años.
La Consejería de Fomento y Vivienda en colaboración con el Ministerio de Fomento inaugurarán este viernes la muestra a partir de las 20,30 horas en el Convento de Santa María de los Reyes de Sevilla con motivo de ‘La Noche en Blanco‘.
Según indica la Junta en una nota, la Consejería de Fomento y Vivienda ha impulsado este tipo de iniciativa con los objetivos de abrir un debate sobre la arquitectura actual y fomentar la investigación en esta materia desde una perspectiva internacional.
Un total de 35 espacios abren sus puertas fuera de su horario habitual para celebrar la fiesta de la cultura.
A. Fernández · C. Díaz
ARQUITECTURA | Festival Open House 27 y 28 de octubre
Efe | Barcelona
La nave de Mercabarna-Flor, el Palau Mornau, reconvertido en Museo de la Marihuana, o la Font Màgica de Montjuïc son algunos de los 150 edificios que podrán visitarse durante los días 27 y 28 de octubre en la tercera edición del festival de arquitectura Open House BCN.
La arquitecta Janice Moret, de ArquitecturaReversible y una de las organizadoras del evento, ha explicado que se trata, una vez más, de acercar a la ciudadanía la «arquitectura, el urbanismo y, especialmente en esta ocasión, el buen diseño de Barcelona».
Los participantes podrán escoger diez circuitos urbanos y organizar a su medida el recorrido que más les atraiga, en función de los edificios que alberguen, coincidiendo con los diez distritos de la ciudad. En cada uno de los espacios se encontrarán con voluntarios que les guiarán en su visita y les informarán sobre las principales características de los inmuebles. En algunos casos, serán arquitectos los que comenten la visita, explicando sus experiencias y su manera de actuar ante determinados espacios.
Precisamente, Moret recalca que uno de «los valores diferenciales del Open House es que existe el diálogo entre el participante y los arquitectos, que tanto pueden comentar un banco de cocina, a como han resuelto una plaza».
La tercera edición del 48H Open House BCN permite visitar 150 edificios gratis el próximo fin de semana.
CARLOS FANECA Barcelona
La Font Màgica de Montjuïc es una de las imágenes más típicas de Barcelona. Casi todo el mundo ha visto los efectos de agua y luz de la fuente construida en 1929 para la Exposición Internacional de Barcelona. Pero son muy pocos los que la han podido ver por dentro. Este fin de semana conocer, por primera vez, las entrañas de este monumento será posible gracias al 48H Open House BCN, un festival que en su tercera edición pretende acercar la arquitectura a los barceloneses. Durante los días 27 y 28 de octubre 150 edificios de la ciudad abrirán sus puertas gratuitamente, brindando una oportunidad única para visitar algunos de los edificios más espectaculares.
CRISTINA SAVALL / Barcelona
Subir al Arc de Triomf, admirar los paneles de control de la Font Màgica de Montjuïc, acceder sin ser socio a los salones del Círculo Ecuestre, el elitista club privado ubicado en el palacete modernista Casa Pérez Samanillo en la esquina de Balmes con Diagonal, el único día en el que se permite no llevar corbata, son privilegios que ofrece la tercera edición de 48 H Open House, que se celebrará el 27 y 28 de octubre.
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AUSSTELLUNG
DER ARCHITEKT – GESCHICHTE UND GEGENWART EINES BERUFSSTANDES
27.09.2012 – 03.02.2013
Pinakothek der Moderne
Architekturmuseum der TU München
Obwohl Bauen zu den ältesten Tätigkeiten des Menschen gehört und die Architektur als Mutter der Künste gilt, sind die Arbeit des Architekten und die historische Entwicklung des Berufs nur Wenigen genauer bekannt. In einer umfassenden Ausstellung werden die vielen Veränderungen des Berufsbildes vom Baumeister zum Künstler und vom Konstrukteur zum Organisator sowie das unterschiedliche Verständnis von Aufgabe und Stellung des Architekten in verschiedenen Ländern, Kulturkreisen und Jahrhunderten dargestellt. Beispiele von der Antike bis zur Gegenwart illustrieren und erklären dabei nicht nur die Geschichte und Bedeutung des Berufs, sondern auch das Verhältnis zum Bauherrn, die Umsetzung von Ideen, die bildliche Selbstdarstellung sowie die Beziehungen zu Literatur, Musik und Theater. Mit Gemälden, Zeichnungen, Fotos, Modellen und Filmen entsteht ein ebenso vielfältiges wie spannendes Bild eines Berufsstandes.
Weitere Informationen unter: Architekturmuseum der TU München
Press responses:
Wilhelm Warning on Bayern 2 | Interview with Winfried Nerdinger | Kulturwelt | 26.9.2012 Download
Adolf Stock on Deutschlandradio Kultur | 27.9.2012 Link | Download
Gerhard Matzig in Süddeutschen Zeitung | 27.9.2012 Download
Simone Dattenberger in Münchner Merkur | 27.9.2012 Download
Barbara Reitter-Welter in Welt am Sonntag | 30.9.2012 Download
Peter Popp on Detail Online | 30.9.2012 Link
Silvia Pöhlsen on Muenchearchitektur.com |30.9.2012 Link
Ursula Baus auf german-architets.com Link
vía pinakothek.de – Kalender Pinakothek der Moderne.
ÁNXEL GROVE. 20minutos.es
Aunque la arquitectura ha ganado en poder e influencia a partir del siglo XIX y, sobre todo, durante el XX, la profesión ya aparece citada y dotada de leyes precisas en De Architectura, un texto escrito en torno al año 15 antes de nuestra era por el romano Vitruvio, a quien leyó con pasión Leonardo antes de abordar sus dibujos sobre las proporciones. Según el temprano teórico, la arquitectura es la ciencia basada en la belleza, la firmeza y la utilidad.
Aunque la situación ha cambiado bastante y la idea inicial de la utilidad ha sido sustituida por la de la función (el uso práctico, pero también los goces estético, sicológico y cultural de una edificación), la arquitectura sigue siendo la «madre de todas las artes». Al menos eso piensan en el Museo de Arquitectura de la Universidad Técnica de Munich, donde exhiben una muestra que presenta al arquitecto como el «intérprete global» de todas las bellas artes humanas.
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Agencias – RTVE.es
El Museo Guggenheim Bilbao cumple esta semana 15 años. Para celebrarlo, este fin de semana abrirá sus puertas gratuitamente y ofrecerá al público una gran tarta de color titanio.
Con el fin de agradecer a toda la ciudadanía el reconocimiento y apoyo recibido a lo largo de esta trayectoria, quienes se acerquen al museo el sábado 20 y el domingo 21 podrán visitar las muestras que actualmente se exhiben: ‘Arquitectura habitada’, ‘Egon Schiele. Obras del Albertina Museum’, ‘Viena’ y ‘Selecciones de la Colección del Museo Guggenheim Bilbao II’.
vía El Guggenheim de Bilbao celebra este fin de semana sus 15 años de vida – RTVE.es.
El Museo Guggenheim Bilbao está celebrando su decimoquinto cumpleaños con un fin de semana de apertura gratuita y una gran tarta de color titanio. Convertido en un icono de la arquitectura y un símbolo de la transformación de la capital vizcaína, el Guggenheim es visitado cada año por más de un millón de personas.
Este sábado y domingo el acceso al museo es gratuito, al igual que visitar las muestras que actualmente se exhiben: ‘Arquitectura habitada’, ‘Egon Schiele. Obras del Albertina Museum‘, ‘Viena’ y ‘Selecciones de la Colección del Museo Guggenheim Bilbao II’.
Además el domingo 21, a partir de las diez de la mañana, el Museo compartirá con todos aquellos que se acerquen a la explanada donde se encuentra ‘Puppy’ una tarta de ocho pisos compuesta de 3.000 cupcakes de color titanio, que se podrán degustar, de forma gratuita, hasta fin de existencias.
Europa Press | Bilbao
Apenas se conoció el anuncio indicando que Madrid sería la afortunada localización para el desarrollo de este ambicioso proyecto, publiqué las noticias relacionadas en ArquitecturaS, como muestro en el siguiente enlace:
Ahora es momento oportuno para compartir algunas precisiones adicionales, actualizaciones y recuento de los acontecimientos previos.
Resulta evidente, a la luz de las noticias recientes – que oportunamente compartí por Twitter – el megaproyecto Eurovegas se ha convertido en una cuestión de estado, seguida en directo por Moncloa, tratada directamente por el Presidente de Gobierno, Mariano Rajoy:
Y también que se cumpliría la afirmación de la ex-presidenta de la Comunidad de Madrid, Esperanza Aguirre, sobre que en 2013 veríamos colocada la primera piedra del megacomplejo:
A estas alturas resulta más que evidente la buena coordinación entre la Jefatura del Gobierno de España (Rajoy) y la Presidencia de la Comunidad de Madrid (Ignacio González) para acelerar, en la medida de lo posible, la implantación de Eurovegas y como consecuencia, atraer capitales y generar miles de empleos:
Antecedentes:
Cabe preguntarse sobre,
El futuro de EuroVegas
A pesar de las últimas noticias surgidas, parece ser que la construcción de EuroVegas en España sigue adelante, habiéndolo confirmado Sheldon Adelson, quien continúa hablando del próximo mes de septiembre como la fecha en la que se conocerá si Madrid o Barcelona será la afortunada de albergar el complejo, el cual constará de 12 hoteles, 3 campos de golf, una sala de espectáculos, 9 teatros y 6 casinos.
Los políticos catalanes y madrileños, a pesar de las acusaciones al magnate, continúan apoyando el proyecto, aunque este cada vez está más en el aire ya que la oposición popular crece, además de que si Adelson es acusado formalmente por sus negocios fuera de los casinos o condenado se podría cancelar definitivamente el proyecto, incluso son muchas las personas relacionadas con las negociaciones que aseguran que la irrupción de la ciudad rusa Vladivostok puede hacer fracasar la instalación de EuroVegas en España.
Por el momento solo queda esperar para saber qué ocurrirá con EuroVegas.
Tras dicho aplazamiento, este verano ha servido para ver que quizá Sheldon Adelson y su compañía no tenían tan buenas intenciones como se pensaba ya que en este periodo de tiempo el magnate se ha visto expuesto a varias acusaciones, varias de ellas graves.
Entre ellas aparece la denuncia de un ex directivo de la compañía que aseguraba que Adelson era el responsable de una red de prostitución que funcionaba en sus casinos de Macao, en los casinos propiedad de Las Vegas Sands. Posteriormente el Gobierno de los Estados Unidos ha declarado que está investigando el blanqueo ilegal de dinero en los casinos de la compañía en el país americano.
Estos hechos, tras el retraso en la decisión del destino de EuroVegas y la irrupción de Vladivostok, una ciudad rusa que pretende convertirse en una ciudad del juego con la supresión de impuestos y que se cree que ya se ha puesto en contacto con Adelson, hicieron que la construcción de EuroVegas en España estuviera en el aire.
vía EuroVegas: Cronología de una Historia Interminable.
Entrada anterior en ArquitecturaS:
Ciudades que empiezan de cero, un sueño de arquitectos | Portafolio Plus | Portafolio.co
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El establecimiento cuenta con 357 habitaciones, 11 salones para eventos con capacidad para más de 1.000 personas, un restaurante panorámico, dos cocktails bars, piscina exterior, zona fitness con piscina interior climatizada, solarium y 140 plazas de parking.
Abierto en septiembre de 2012, el Renaissance Barcelona Fira Hotel es un edificio propiedad de Hoteles Catalonia diseñado por Ateliers Jean Nouvel y Ribas & Ribas que sorprende por su originalidad.
Está situado en la neurálgica Plaza Europa y junto a la Fira Barcelona Gran Vía, por lo que supone un referente hotelero en una de las zonas con mayor actividad ferial de Catalunya.
La integración de la naturaleza en la estructura arquitectónica del edificio es un factor insólito en un establecimiento de estas características. El hotel alberga 293 palmeras de 10 tipologías diferentes y más de 30 especies vegetales procedentes de cinco continentes.
Este asombroso jardín vertical está integrado a dos torres de 110 metros de altura unidas por un espectacular restaurante panorámico y una terraza mirador.
Los 27 pisos con los que cuenta el hotel se convierten en un auténtico refugio natural donde palmeras y vegetación se transforman en elementos arquitectónicos perfectamente integrados en la estructura del edificio.
Ateliers Jean Nouvel y el estudio catalán Ribas & Ribas llevan una década diseñando edificios innovadores e interpretando la arquitectura en función del clima, la vegetación y los comportamientos sociales de cada lugar.
El estudio catalán Ribas & Ribas y el prestigioso arquitecto francés Jean Nouvel culminan esta década de colaboraciones con el sorprendente Renaissance Barcelona Fira Hotel, un jardín vertical que ofrece una manera diferente de vivir y sentir la ciudad. Según sus creadores, este proyecto aporta varios aspectos innovadores como la transparencia del edificio, el tratamiento de las fachadas o la interpretación del mundo vegetal.
El Renaissance Barcelona Fira Hotel está integrado en un espectacular jardín vertical que alberga un total de 293 palmeras de 10 tipologías distintas y más de 30 especies vegetales originarias de cinco continentes.
La concepción de la sorprendente estructura natural ha sido posible gracias al trabajo conjunto entre Ateliers Jean Nouvel y Ribas & Ribas, Manuel Colominas, agrónomo, geógrafo y responsable de Factors de Paisatge y la empresa Massoni, proveedor de todos los elementos vegetales presentes en el jardín vertical.
El equipo de arquitectos definió la visualización del espacio con unas directrices muy marcadas. Estas pautas fueron decodificadas por Factors de Paisatge y traducidas en especies vegetales adaptadas a la climatología de Barcelona y a las posibilidades ambientales del propio edificio.
La temperatura y el viento son dos de los factores que han determinado las tipologías de las especies vegetales que confeccionan este jardín vertical. La palmera es el elemento protagonista debido a su estructura arquitectónica, ya que solo crece en sentido vertical.
Además, las palmeras son muy resistentes a las adversidades climatológicas, perfectamente adaptadas al clima mediterráneo y no requieren un mantenimiento exhaustivo.
Plaza Europa 50-52
08902 L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona
Arte / Cultura
NATIVIDAD PULIDO / MADRID
Tocar el cielo ha sido siempre una de las aspiraciones y anhelos del ser humano. La voluntad del hombre ha sido construir cada vez más y más alto. Una exposición en CaixaForum Madrid (permanecerá abierta desde mañana hasta el 5 de enero de 2013) aborda la historia de los rascacielos, desde el mito de la Torre de Babel – un reto fallido del hombre, símbolo de la desmesura y el poder – hasta la torre Burj Khalifa de Dubai, de momento el edificio más alto del mundo, que ha pulverizado todos los récords: 163 plantas y 828 metros de altura.
En un espectacular montaje, los comisarios de la exposición, Robert Dulau y Pascal Mory, repasan la historia de los principales edificio en altura, gracias a maquetas (ocho se han creado específicamente para la muestra), pero también a través de fotografías, pinturas, dibujos, grabados, proyecciones, entrevistas filmadas… Durante el recorrido vemos cómo ese deseo de tocar el cielo a veces ha estado asociado a construcciones religiosas: catedrales, minaretes… Entre las piezas expuestas, una maqueta de la Sagrada Familia de Gaudí.
Están presentes en la exposición algunos de los iconos del siglo XX, como la Torre Eiffel de París, construida para la Exposición Universal de París de 1889. Comenzó a erigirse en 1887. Fueron necesarias 18.038 piezas para sustentar un peso de 7.300 toneladas. Sorprendentemente, las obras solo duraron 26 meses y en ella trabajaron solo 250 obreros. En la exposición vemos la pugna entre Europa y Estados Unidos en esta carrera por la verticalidad y después entre dos ciudades norteamericanas: Chicago y Nueva York.
vía El hombre, a la conquista del cielo – ABC.es.
ARQUITECTURA | En Caixaforum
Antonio Lucas | Madrid
Si algo tiene de cierto aquello que dijo Wittgenstein sobre la arquitectura es que ésta siempre exalta algo. Y en demasiadas ocasiones ese «algo» ha sido la altura. El sueño de impulsarse hacia lo alto. De romper límites y leyes naturales. De poner la vida por encima de las cosas.
Desde el mito de la torre de Babel al edificio Burj Khalifa de Dubai (el más alto del mundo con sus 828 metros), la historia de la construcción ha sido un afán por superar todas las marcas posibles. Y a eso atiende la exposición que presenta CaixaForum Madrid: ‘Torres y rascacielos‘, de la que son comisarios Robert Dulau y Pascal Mory, abierta hasta el próximo 5 de enero.
De Babel a Dubái
Del 10 de octubre de 2012 al 5 de enero de 2013
La exposición ofrece un recorrido por la historia de la construcción de torres y rascacielos, partiendo del mito de la torre de Babel, una construcción que desafiaba las leyes naturales y el poder divino y que fue una fuente de inspiración para pintores europeos del siglo xiii al xix, hasta los rascacielos proyectados en el siglo XXI.
Noticias EFE
Lisboa, (EFE).- Los edificios lisboetas más emblemáticos se han abierto este fin de semana al público en el Lisboa Open House, que muestra destacados exponentes de la arquitectura lusa cuando su futuro se encuentra más amenazado por la crisis.
Un total de 54 puntos de la capital lusa han conformado la oferta de la primera edición de este evento, que ha colocado sus edificaciones a la par de otras cinco ciudades que también lo organizan, como Londres, donde comenzó esta iniciativa en 1992, Barcelona o Nueva York.
Por la calidad y variedad de sus espacios, de muy variadas épocas, Herbert Wright, crítico y consultor del Open House Worldwide, pensó en Lisboa como «una ciudad perfecta» para la iniciativa, según cuenta a Efe Manuel Henriques, director ejecutivo de la Trienal de Arquitectura de Lisboa, organizadora del evento.
El certamen, que exhibe algunas de las mejores joyas del patrimonio arquitectónico luso, coincide con el momento más crítico para un sector que ha dado a Portugal dos premios Pritzker (el Nobel de la arquitectura) en las últimas dos décadas: Alvaro Siza Vieira (1992) y Eduardo Souto de Moura (2011).
Los problemas del sector inmobiliario, paralelos a los que atraviesan las finanzas y la economía del país, han llevado al cierre de muchos estudios de arquitectura y han dejado sin trabajo a numerosos profesionales, como ha lamentado públicamente Souto de Mora.
La primera edición del Lisboa Open House desafía esas penalidades para mostrar con orgullo al visitante los tesoros urbanísticos de la ciudad, que en varios casos volverán a cerrar sus puertas al público tras este certamen.
vía La arquitectura lusa muestra su vitalidad en medio del acoso de la crisis. diariovasco.com.
Entradas anteriores en ArquitecturaS:
bitacoras.com @bitacoras Madrid
Desde siempre, el concepto de ciudad ha estado asociado a ideas como la solidez e inmutabilidad de sus construcciones. Sin embargo, tal y como cuenta Jorge Álvarez en el blog «La Brújula verde», esta percepción podría estar a punto de cambiar radicalmente. El responsable de ello es el estudio de arquitectura sueco Jägnefält Milton, que ha diseñado una ciudad móvil sobre raíles.
Este proyecto, denominado «A Rolling Masterplan» y que se basa en la deconstrucción del paisaje urbano, fue una de las propuestas premiadas en el concurso organizado por la ciudad noruega de Andalsnes para definir su nuevo plan de ordenación urbanística. El objetivo de este certamen era obtener propuestas que permitieran potenciar el desarrollo de esta localidad, de alrededor de 3.000 habitantes, respetando el espectacular paisaje que la rodea.
En concreto, el proyecto aprovecha una vieja línea férrea abandonada para usar sus raíles como elementos sobre los que se instalar los nuevos edificios. Estas construcciones, que podrían moverse a lo largo de las antiguas vías, así como de otras de nueva construcción, estarían rodeadas de zonas verdes y espacios públicos, como parques o un auditorio.
vía La primera ciudad móvil del mundo – ABC.es.
Nota del editor: fue tercer lugar en concurso celebrado hace cerca de dos años (noviembre 2010) Leer más en la web de los arquitectos.
A Rolling Masterplan by Jagnefalt Milton – dezeen magazine
Buildings roll through the city on railway tracks in this masterplan by Swedish architects Jagnefalt Milton for Åndalsnes in Norway. Update: this project is included in Dezeen Book of Ideas, which is on sale now for £12.
Jagnefalt Milton: a Rolling Master plan – designboom
swedish architecture firm jagnefalt milton has been awarded third prize for
‘a rolling master plan’, their proposed development for the idea competition of andalsnes in norway.
the design utilizing new and existing train tracks to create a diverse system where buildings roll through the city on rails, providing an opportunity to reorganize programmatic requirements in relation to the urban space. the mobile flexibility allows the city
to adjust for uses such as concerts, festivals, markets, and seasonal changes.
An open international masterplan competition for the city of Åndalsnes. The competition entry proposes to use the old industry train tracks for a new kind of infrastructure carrying mobile buildings that can be rolled back and forth depending on seasons and situations. The competition entry was awarded third prize.
Agradezco a la Fundación Arquitectura y Sociedad el oportuno envío de esta interesante y muy bien elaborada información; en su momento publiqué el «Manifiesto», ahora considero momento para el «Resumen».
– – – –
El Campus Internacional Ultzama 2012, que tuvo como tema de debate “La belleza: reto y servicio”, reunió del 6 al 9 de septiembre, en Navarra, a jóvenes estudiantes de postgrado de distintas partes del mundo, quienes junto con arquitectos reconocidos, con mucha experiencia, y otros más jóvenes que están iniciando su recorrido profesional, discutieron acerca del papel que la belleza desempeña, como medio o como meta, en el diseño arquitectónico para lograr que la arquitectura atienda a su principal reto que es continuar sirviendo y mejorando a la sociedad. En las discusiones y presentaciones también tomaron parte activa profesionales de otras disciplinas, como la sociología o el periodismo. De esta manera, durante tres días cerca de una treintena de arquitectos y agentes sociales debatieron sobre la situación actual de la arquitectura y su futuro inmediato.
El Campus tuvo tres ámbitos de trabajo. Uno previo de los convocados, que se concretó en un escrito enviado por cada uno de ellos y que una vez reunidos definieron el documento de partida del Campus; y otros dos, durante el desarrollo del mismo: el reservado a los participantes que dio lugar a debates y presentaciones basadas en obras de arquitectura construida, en el Centro Hípico de la Ultzama, en Zenotz (Navarra), donde el protagonismo recayó fundamentalmente en los arquitectos jóvenes. Y un segundo ámbito de discusión las tardes del viernes 7 y del sábado 8, abierto al público y a la participación ciudadana, celebrado en el Museo Oteiza, en Alzuza (Navarra).
Como complemento a las discusiones, y para aliviar la intensidad de las sesiones, los participantes del Campus realizaron visitas, que intensificaron el carácter de convivencia del Campus; así, el primer día, guiados por el Alcalde de Pamplona, también arquitecto, visitaron el Ayuntamiento de Pamplona, el Archivo General de Navarra y el Centro de interpretación de las murallas de Pamplona, recientemente inaugurado y el sábado, el director del Museo-Fundación Oteiza, Gregorio Díaz Ereño, introdujo a los invitados al Campus en la vida y obra de Jorge Oteiza. Los participantes pudieron disfrutar, de las obras del escultor guipuzcoano, del edificio que las alberga (verdadero ejemplo de abstracción construida y una obra señera de la arquitectura española contemporánea), y también de las maravillosas vistas de Pamplona que se contemplan desde su azotea.
Las sesiones abiertas reunieron a cerca de setenta personas cada día, que llenaron la sala de conferencias del Museo Oteiza. Tras las intervenciones correspondientes se produjo un rico debate entre los participantes en el Campus y el público asistente. El debate fue moderado por el periodista Llàtzer Moix.
El Campus concluyó con una jornada de intercambio final, más distendida, en la que se fomentaron los diálogos personales y los `corrillos´ durante la visita a las instalaciones del Club de Golf de la Ultzama, reconocido edificio del arquitecto navarro Fernando Redón, y el paseo por el bosque de Orgi.
Las conclusiones del Campus y los textos aportados por cada participante se publicarán en forma de libro igual que se hizo con Campus Ulzama 2011 “Llegadas/partidas”.
Previo a la publicación, el contenido de las discusiones, presentaciones y exposiciones se recoge en el texto (seguir este enlace, «Manifiesto«) que resume, escueta y brillantemente, lo tratado durante los días 6 al 9 de septiembre en Pamplona y al que dio forma Llátzer Moix, relator del Campus.
Conclusiones finales Campus Internacional Ultzama 2012
Manifiesto del Campus Internacional Ultzama 2012:(PDF)
Resumen del Campus Internacional Ultzama 2012:(PDF)
Campus Internacional Ultzama 2012. «La belleza: reto y servicio» por ARQUISOC
Entradas anteriores en ArquitecturaS:
Campus Internacional Ultzama 2012: “La belleza: reto y servicio”, del 6 al 9 de septiembre en Pamplona y Zenotz (Nota de Prensa recibida)
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