BIAU 2012: Cádiz, capital de la arquitectura. 10 al 14 de Septiembre – La Voz Digital


BIENAL IBEROAMERICANA DE ARQUITECTURA

vía Cádiz, capital de la arquitectura. La Voz Digital.

Grandes Citas | CÁDIZ

La Bienal de Arquitectura traerá siete exposiciones a partir de la semana que viene.

J. A. CAÑAS | CÁDIZ.

Enlace a la Web Oficial de la BIAU 2012.

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

La Bienal de Arquitectura y Urbanismo premiará el uso eficiente del agua (2012 Cádiz, España) | Vivienda | elmundo.es

La VIII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo abre la Convocatoria para optar a los Premios (Nota de Prensa recibida)

++ Inauguración. VII BIAU.++ ++ Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo (Bogotá, Colombia)



4 de Septiembre: Día de la Historieta en Argentina | Buenos Aires ya tiene su ‘Paseo de la Historieta’


ARGENTINA | ‘Paseo de la Historieta

Mafalda y otros personajes de historietas salen a las calles

  • Nueve personajes de cómic saltan de las viñetas a las calles de la capital.
  • ‘Sentimos que estos personajes reflejan los valores del pueblo argentino’.
  • La escultura de Mafalda es una de las más fotografiadas de la ciudad.

Efe | Buenos Aires

La estatua de Mafalda en San Telmo abre el recorrido del 'Paseo de la Historieta'. | Efe - ElMundo.es
La estatua de Mafalda en San Telmo abre el recorrido del ‘Paseo de la Historieta’. | Efe – ElMundo.es

Liderados por Mafalda, nueve personajes de cómic comenzaron a saltar de las viñetas a las calles porteñas a través de las esculturas del «Paseo de la Historieta«, un proyecto de Buenos Aires para reivindicar el país como un «exportador de humor«, según el dibujante Manuel García Ferré.

A la luz de otras capitales que han cimentado parte de su imagen internacional gracias a sus personajes de cómic, como Bruselas con Tintín, Buenos Aires alimenta este recorrido que tendrá diez esculturas, partiendo de la talla de Mafalda, el personaje de Joaquín LavadoQuino‘, instalada en 2009.

«El éxito de la escultura de Mafalda, colocada en el marco del festejo del bicentenario de la independencia argentina, nos llevó a pensar que tenemos muchos personajes muy reconocidos y que valía la pena hacer un paseo», declaró a Paula Uhalde, coordinadora del Área de Construcción Ciudadana de Buenos Aires.

La escultura de la niña despierta e irreverente creada por Quino, situada en el barrio porteño de San Telmo, es una de las más fotografiadas de la ciudad, lo que llevó a plantear el proyecto entre el emplazamiento de la pequeña y el recientemente creado Museo del Humor, en Puerto Madero.

Mafalda, Isidoro y Largirucho

Mafalda y el pícaro Isidoro Cañones, personaje creado por el argentino Dante Quinterno y ubicado el pasado 20 de julio en la misma calle, abren un recorrido que continuará en las próximas semanas con Largirucho, obra de Manuel García Ferré, dibujante español establecido en Argentina.

«Largirucho es un personaje muy porteño, que se ha hecho querer mucho por su bondad. Estará esculpido de pie mirando hacia el costado, para que si se acerca un chico parezca que está hablando», adelantó García Ferré.

A Mafalda, Isidoro y Largirucho se unirán sucesivamente Matías, de Fernando Sendra; Don Fulgencio, de Lino Palacio; Gaturro, de Cristian DzwonikNik‘; las Chicas Divito, de Guillermo Divito; el LocoChávez, de Carlos Trillo y Horacio Altuna; Clemente, de Carlos LoiseauCaloi‘; y el indio Patoruzú, de Dante Quinterno.

Buenos Aires proyecta un «Paseo de la Historieta» que tendrá 10 esculturas

Largirucho, Gaturro y el indio Patoruzú, entre otros personajes, se unirán a la famosa figura de Mafalda colocada en el barrio de San Telmo.

Web Oficial – 4 de Septiembre: Día de la Historieta: Vidrieras engalanadas en Coronel Suarez por la historieta.

El Paseo de la HistorietaNando.

Web del Museo del Humor en Puerto Madero, Buenos Aires.

Homenaje a Francisco Solano López | La Razon

Mi Comentario: Me alegran sobremanera este tipo de intervenciones y homenajes, ya que varios de ellos son los personajes de historieta que acompañaron mi infancia y adolescencia – y que cuando topo con ellos en la red o me comentan algo al respecto (cada vez menos), siempre me hacen sonreir y añorarles. Lástima que el manga y el anime hayan hecho tanto daño a la historieta en tiempos recientes, hay que cultivar estos personajes del dibujo de humor argentino (universal cabe agregar en el caso tan particular de la enfant terrible Mafalda de Quino) tan ricos, con tanta profundidad, tan plenos de Humanidad.

Campus Internacional Ultzama 2012: «La belleza: reto y servicio”, del 6 al 9 de septiembre en Pamplona y Zenotz (Nota de Prensa recibida)


Agradezco, una vez más, a la Fundación Arquitectura y Sociedad, el envío oportuno de la información sobre su próximo y muy interesante evento internacional.

A continuación, sin más comentarios, inserto su cartel promocional para luego transcribir el contenido de su comunicación  (incorporando algunos enlaces – links – de interés, que dispongo a conveniencia y discreción)

El Campus Internacional Ultzama 2012, organizado por la Fundación Arquitectura y Sociedad, acerca a Pamplona el debate sobre la arquitectura actual.

El CampusLa belleza: reto y servicio reúne del 6 al 9 de septiembre en Pamplona y Zenotz a treinta arquitectos y otros agentes sociales para debatir acerca de la situación actual de la arquitectura y su futuro inmediato.

En su tercera edición el Campus Internacional Ultzama, organizado por la Fundación Arquitectura y Sociedad, pretende abordar con valentía un tema de gran importancia para la sociedad actual como es la función social que cumple la arquitectura a modo de vehículo de transmisión de belleza, optimismo y novedad, un servicio que en ocasiones puede ser tan trascendental como el de dar cobijo y alojamiento.

En la gran crisis del siglo XX en el periodo de entreguerras, la nueva arquitectura transmitió un mensaje de optimismo que no debemos dejar de proponernos ahora, ensombrecidos por una situación no menos dramática que aquella.

El campus reúne a un nutrido grupo de arquitectos, experimentados y noveles, y de estudiantes de postgrado, provenientes sobre todo de los tres núcleos más fuertes de la docencia y la práctica de la arquitectura europea del momento: Suiza, Portugal y España. Sin embargo, es importante destacar el esfuerzo realizado para ampliar el elenco de procedencias de los participantes que incluye representantes de Suramérica y el Mundo Árabe.

El Campus Ultzama 2012, que reunirá en Zenotz a 30 arquitectos de varias generaciones procedentes de todo el mundo, tendrá sesiones reservadas a los intervinientes, para propiciar un debate más intenso y consiente, pero ofrecerá sus conclusiones y reflexiones en debates abiertos al público. Esos espacios abiertos a la participación ciudadana tendrán lugar en las sesiones de tarde los días 7 y 8 de septiembre en la Fundación Oteiza en Alzuza (Navarra).

El Campus se celebrará del 6 al 9 de septiembre entre el Centro Hípico de Zenotz (valle de la Ultzama) y la Fundación Museo Oteiza (Alzuza, Navarra). Dirigido en esta edición por José Manuel Pozo, arquitecto y profesor de la Universidad de Navarra, el Campus permitirá, según sus palabras, “contrastar e intercambiar ideas y puntos de vista para ir más allá de lo que supone el servicio en arquitectura y derivar la discusión a la necesidad de lograr algo más para empezar a hablar de esta disciplina, y ese algo más es la belleza”.

El título del Campus Ultzama 2012, “La belleza: reto y servicio”, alude a la exigencia de lograr una arquitectura magnánima, bellamente regeneradora, y saber defender esta belleza como un valor irrenunciable que la sociedad necesita ahora más que nunca.

Presentaciones y debates

La dinámica del Campus se estructura sobre la base de dos ámbitos de discusión: el primero, que transcurrirá durante las mañanas y tendrá lugar en el Complejo Hípico, está reservado a los integrantes del Campus, con exposiciones breves y debates conjuntos donde el protagonismo recaerá en los arquitectos jóvenes; y el otro, abierto a todas las personas que deseen participar, en el que las intervenciones correrán a cargo de los `maestros´ y se llevará a cabo por las tardes en Alzuza.

Los resultados de las discusiones y el contenido global del Campus dará lugar posteriormente a unas publicaciones específicas, pero también pueden seguirse y conocerse en el enlace de Internet http://www.arquitecturaysociedad.com/seminarios-talleres/campus-ultzama-internacional-2012-belleza-reto-servicio, en el que ya se encuentra alojada abundante información sobre los participantes en el Campus y sus ideas, así como el programa previsto.

Como parte del desarrollo del Campus se han previsto actividades paralelas que intensifican el carácter de convivencia de este evento y contribuyen a darle más contenido; como son la visita a las murallas y casco antiguo de Pamplona, y a la Fundación Museo Jorge Oteiza verdadero ejemplo de abstracción construida y una obra señera de la arquitectura española contemporánea. En el debate del primer día (viernes 7, 18:30 horas) intervendrán el arquitecto Carlos Rubio Carvajal (Madrid) y el sociólogo José Miguel Iribas (Valencia). Por su parte, el segundo debate (sábado 8, 18:30 horas) tendrá como protagonistas a los arquitectos Mikkel Frost (Dinamarca), Nuno Brandao (Oporto, Portugal) y Ramón Sanabria (Barcelona).

Contacto prensa:  David Platero.  E-mail: david.platero@arquitecturaysociedad.com

La belleza: reto y servicio”
Campus Internacional Ultzama 2012

Fundación Arquitectura y Sociedad

Director

José Manuel Pozo

Arquitectos seniors

Nuno Brandao (Oporto, Portugal)

Ignacio Dahl Rocha (Lausana, Suiza)

Mikkel Frost (Dinamarca)

José Miguel Iribas (Valencia, España)

Carlos Quintans (A Coruña, España)

Carlos Rubio Carvajal (Madrid, España)

Ramón Sanabria (Barcelona, España)

7 jóvenes arquitectos internacionales

Damián Capano (Buenos Aires, Argentina)

Nuno Graça (Oporto, Portugal)

Jeannette Kuo (Lausana, Suiza)

Isa Clara Neves (Oporto, Portugal)

Juan Eduardo Ojeda (Santiago de Chile, Chile)

Ranad Shqeirat (Ramallah, Palestina)

Jorge Silva (Lisboa, Portugal)

7 jóvenes arquitectos españoles

Iñaqui Carnicero (Madrid, España)

Arturo Franco (Madrid, España)

Rubén Labiano (Pamplona, España)

Esteban Salcedo (Madrid, España)

Asier Santas/ Luis Suárez (Bilbao, España)

Jorge Vidal (Barcelona, España)

Arquitectos invitados

Gonçalo Byrne (Alcobaça, Portugal)

Juan Ignacio Baixas (Chile)

Juan Miguel Otxotorena (Pamplona, España)

Cyril Veillón (Lausana, Suiza)

Relator cronista

Llàtzer Moix (Barcelona), escritor y periodista del Diario La Vanguardia

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Sesiones abiertas en el Campus Ultzama Internacional 2011, de la Fundación Arquitectura y Sociedad (24 y 25 de junio)

Campus Ultzama Internacional 2011: “Llegadas/ Partidas” | Fundación Arquitectura y Sociedad (Nota de Prensa recibida)



Lista la reapertura del complejo arquitectónico de Teotihuacán – México, Patrimonio Mundial UNESCO


Redacción/El Sol de México

Por más de 45 años, el complejo arquitectónico Quetzalpapálotl, en Teotihuacán, enfrentó deterioro creciente, el cual fue frenado a partir de 2009 con trabajo de rehabilitación y lo dejó listo para ser nuevamente reabierto al público.

También conocido como Quetzal-mariposa, fue descubierto en 1962 - El Sol de México
También conocido como Quetzal-mariposa, fue descubierto en 1962 – El Sol de México

El complejo se localiza cerca de la Pirámide de la Luna, su remodelación fue gracias a un equipo multidisciplinario de especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia que laboró a fondo para presentarlo como uno de los edificios más bellos que exponen la arquitectura de élite del centro ceremonial de la Ciudad de los Dioses. La arqueóloga Verónica Ortega recordó que el complejo, también conocido como Quetzal-mariposa, fue descubierto en 1962 por su colega Jorge Acosta y se excavó y consolidó en esos años con motivo de la apertura de varios conjuntos monumentales del sitio arqueológico en 1964.

vía Lista la reapertura del complejo arquitectónico de Teotihuacán.

Reabren el Quetzalpapálotl en Teotihuacan; celebra 25 años como Patrimonio Mundial.

CulturaNotimex

El complejo arquitectónico Quetzalpapálotl fue descubierto en 1962 por el arqueólogo Jorge Acosta, y se excavó y consolidó en esos años el 11 de diciembre de 1987 quedó inscrito en la lista de la UNESCO.

Conmemoran los 25 años de Teotihuacán como Patrimonio Mundial‎.

Notisistema

Con la reapertura del complejo arquitectónico Quetzalpapálotl, además de un nuevo modelo de visita pública, a partir de hoy comienza la conmemoración del aniversario número 25 de la Zona Arqueológica de Teotihuacán como Patrimonio Mundial, siendo el 11 de diciembre de 1987 cuando dicha urbe quedó inscrita en la prestigiada lista de la UNESCO.

Los nuevos arquitectos españoles, condenados a salir del país por culpa de la crisis – 20minutos.es


  • Su complicado futuro al descubierto en la Bienal de Venecia.
  • Detrás de las muestras de talento, los estudiantes saben que no hay trabajo.
  • «Todos estamos concienciados de que vamos a tener que salir de España. Al menos al principio, si queremos trabajar en lo nuestro».

EFE

Rehabilitación de un edificio en Madrid. Foto: Darío Álvarez, 2011
Rehabilitación de un edificio en Madrid. Foto: Darío Álvarez, 2011

Al explotar la burbuja inmobiliaria muchas cosas se fueron al traste. La primera y más evidente la propia economía española y con ella la de los bancos; en suma, la de casi todo. Desde 2008 el sector inmobiliario y de la construcción no ha hecho sino caer y caer.

Así, el ritmo de construcción de nuevas viviendas está en mínimos históricos. La construcción de viviendas ha caído un 74% desde los máximos de 2007.

En 2007, cuando la crisis aún no había asomado los orejas, se finalizaron 641.419 pisos. Desde entonces esta cifra ha bajado un 74%. De hecho, en los primeros cinco meses de 2012 solo se han terminado 48.876 viviendas.

Desempleo: el sector más afectado

Se entiende que el empleo en el sector de la construcción haya sido el más afectado por la crisis, y eso incluye a los arquitectos. Los que ya trabajaban se han recolocado como han podido, pero ¿y los que llegan? Esos están ya convencidos de que su futuro está en el extranjero.

vía Los nuevos arquitectos españoles, condenados a salir del país por culpa de la crisis – 20minutos.es.

Mi comentario: no sólo los nuevos; también debemos salir los que deseemos, simplemente, tener un empleo – no necesariamente en el área de la arquitectura.

ARQUITECTURA | XIII Bienal

El complicado futuro de los arquitectos españoles al descubierto en Venecia

  • Estudiantes españoles asisten a las exposiciones vestidos de blanco
  • La explosión de la burbuja deja sin futuro a una generación de profesionales

Miguel Cabanillas (EFE) | Venecia (Italia)

Entrada anterior en ArquitecturaS:

La arquitectura en tiempo de crisis se cita en la Bienal de Venecia – AFP



La arquitectura en tiempo de crisis se cita en la Bienal de Venecia – AFP


Por Kelly Velásquez AFP

Vista del Gran Canal con Santa María de la Salud al fondo. Wikipedia
Vista del Gran Canal con Santa María de la Salud al fondo. Wikipedia

VENECIA, Italia — Bajo el lema ‘Common ground‘, territorios comunes, los organizadores de la 13ª edición de la Bienal de Arquitectura de Venecia, que se inaugura el 29 agosto, convocaron a arquitectos de todo el mundo, tanto célebres como anónimos, para debatir sobre los desafíos de la arquitectura en tiempo de crisis.

«La arquitectura debe ahora exhibir sus preocupaciones y no sus glorias», explicó el curador de la Bienal, el británico David Chipperfield, quien invitó a influyentes arquitectos, los llamados ‘archistars’, entre ellos Renzo Piano, Zaha Hadid, Peter Eisenman, Norman Foster, Kazuyo Seijma, Rafael Moneo, así como a urbanistas, fotógrafos, artistas, críticos, ingenieros y estudiosos.

En total más de un centenar presentarán su mirada sobre los problemas e ideas con las que la arquitectura, el arte de proyectar y construir edificios, se debe medir actualmente.

«Tenemos la ambición de confirmar la existencia de una cultura arquitectónica formada no sólo por talentos individuales sino también por un patrimonio de ideas diferentes reunidas en una historia común», explicó Chipperfield, destacado arquitecto de la corrriente minimalista, autor entre otras obras de la renovación del Neues Museum de Berlín.

Neues Museum in 2009 - Wikipedia
Neues Museum in 2009 – Wikipedia

La nueva edición de la bienal, que permanecerá abierta hasta el 25 de noviembre, presentará en total 66 proyectos y contará, como es tradición, con la participación de 55 países, de los cuales cuatro concurren por primera vez: Perú, Angola, Kosovo y Kuwait.

Para uno de los eventos del sector más importantes, que se celebra cada dos años en Venecia, el público podrá admirar la instalación estadounidense ‘Spontaneous Interventions: Design Actions for the Common Good‘, que representa una ciudad del futuro con la máxima comodidad para sus habitantes.

Rusia presentará su proyecto de ciudad inteligente, la Skolkovo Innocity, diseñada para convertirse en el ‘Silicon Valley ruso‘, último modelo para la creación y comercialización de nuevas tecnologías, «un espacio entre los físico y lo virtual», según su comisario Grigori Revzin.

vía AFP: La arquitectura en tiempo de crisis se cita en la Bienal de Venecia.

Skólkovo en la Biennale de Arquitectura de Venecia

Elena Shipilova, para Rusia Hoy

Spontaneous Interventions: design actions for the common good is the theme of the U.S. Pavilion at the 13th International Venice Architecture Biennale-

La arquitectura en crisis copa la Bienal de Venecia – El Universal.

La muestra cuenta con la curaduría del arquitecto británico David Chipperfield.

Outline of the 13th International Architecture Exhibition.

Web Oficial de «La Biennale».

Actualización: 30 de agosto de 2012

La Bienal de Venecia rechaza la arquitectura del ego

Repasamos la presencia española en la 13ª edición de la muestra, con nombres destacados como Juan Herreros y Moneo y jóvenes talentos.

ElCultural.es

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Álvaro Siza Vieira Golden Lion for Lifetime Achievement of 13th International Architecture Exhibition – La Biennale di Venezia 2012

Con mando británico – La Bienal de Arquitectura de Venecia 2012 dirigida por David Chipperfield

La Bienal de los castillos en el aire :: Venecia 2010

“Dejemos de embalsamar las ciudades” :: Rem Koolhaas habló en la Bienal de Venecia

Una Bienal en busca de nuevas formas de vida | Vivienda | elmundo.es | XII Bienal de Arquitectura – Venecia 2010



El Jungfrau de Suiza, la estación de tren más alta de Europa, celebra su primer centenario – 20minutos.es


  • La estación de tren más alta de Europa se abrió el 1 de agosto de 1912.
  • Esta obra de ingeniería de montaña ‘destripa’ las entrañas de los Alpes suizos.
  • El viaje por los glaciares alpinos hasta la cima del Jungfrau dura dos horas.
Jungfrau  El tren acaba en la llamada esfinge. (TURISMO DE INTERLAKEN) - 20minutos.es
Jungfrau El tren acaba en la llamada esfinge. (TURISMO DE INTERLAKEN) – 20minutos.es

EUROPA PRESS.

Es un destino de montaña en plenos Alpes, es un paisaje único y es una estación de tren única. Es el Jungfrau Railway, la estación de tren de más altura de Europa y el tren de cremallera que alcanzó la cima de los Alpes suizos en 1912.

El Jungfrau acaba de cumplir 100 años (fue el pasado 1 de agosto). Con el objetivo de celebrar el centenario se encendieron 48 bengalas en las paredes del norte de Eiger y Mönch, mostrando la ruta del histórico tren a través de las dos montañas de Suiza.

Hace cien años, los trabajadores italianos de la construcción explosionaron una enorme carga de dinamita y tuvieron éxito al atravesar el Jungfraujoch. La estación de tren más alta de Europa se abrió oficialmente el 1 de agosto de 1912.

vía El Jungfrau de Suiza, la estación de tren más alta de Europa, celebra su primer centenario – 20minutos.es.


Jungfraubahn – De Wikipedia
.

The Jungfrau RailwayA Pioneering Work

The Jungfrau Railway, a pioneering masterpiece among mountain railways, went into service in 1912. The cogwheel railway takes passengers from Kleine Scheidegg to the JungfraujochTop of Europe, at 3454 metres Europe’s highest-altitude railway station in a world of rock, ice and snow. Seven of the nine kilometres of railway are in a tunnel hewn in the rock of the Eiger and Mönch.



Se vende apartamento por… ¡100 millones de dólares!: en pleno corazón de Manhattan, número 150 oeste de la calle 56 – ABC.es


La vivienda más cara de todo EE.UU., situada en un lujoso rascacielos de Manhattan, busca dueño.

Rubén Cañizares / Madrid – ABC.es

EFE - ABC.es / EVAN JOSEPH/PRUDENTIAL DOUGLAS ELLIMAN - Una de las zonas del elitista apartamento
EFE – ABC.es / EVAN JOSEPH/PRUDENTIAL DOUGLAS ELLIMAN – Una de las zonas del elitista apartamento

Steven Klar parece no entender de crisis o, al menos, hace oídos sordos a ella. Este conocido promotor inmobiliario acaba de poner a la venta un lujoso apartamento en pleno corazón de Manhattan, en el número 150 oeste de la calle 56, que cuenta, entre otras muchas cosas, con seis habitaciones, nueve baños, bodega o ascensor privado. El «módico» precio de venta no tiene desperdicio: 100 millones de dólares. Sin duda, se trata de la más alta de la historia de EE.UU. superando los 88 millones de dólares por los que se acaba de vender uno de los pisos más altos de One57, otro rascacielos que se está construyendo en la calle 57 del distrito neoyorquino más popular.

Si Klar consigue atraer a algún multimillonario y logra «colocar» su elitista vivienda, no sólo se convertiría en la mayor transacción de una casa en EE.UU., sino que multiplicaría por diez la inversión que realizó allá por el año 1993, cuando compró el apartamento por 4,5 millones de dólares, a los que hay que sumar cinco más, por la reforma al estilo clásico que llevó a cabo y que asemeja la vivienda a un palacio romano.

El apartamento de Klar cuenta con 750 metros cuadrados y ofrece una completa panorámica de 360 grados a «La Gran Manzana», con unas vistas de ensueño a Central Park, gracias, sobre todo, a su composición octogonal. Además, posee una terraza de 280 metros cuadrados que es la más alta de todo NYC. El apartamento ocupa los tres últimos pisos del exclusivo rascacielos, en concreto los números 73,74 y 75, aparte de una vivienda totalmente separada en el piso 72 para los trabajadores domésticos o las visitas.

vía Se vende apartamento por… ¡100 millones de dólares! – ABC.es.

El inmueble multimillonario ofertado en la Web de la Agencia (inmobiliaria) Prudential Douglas Elliman,



John M. Sofio, el padre arquitectónico del Sunset Boulevard más lujoso – en lainformacion.com


Moda – lainformacion.com

Letrero de Sunset Boulevard. Wikipedia
Letrero de Sunset Boulevard. Wikipedia

Antonio Martín Guirado

Los Ángeles (EEUU).- La zona más lujosa y exclusiva de Sunset Boulevard, una de las calles más célebres de Los Ángeles, se ha renovado con la inauguración de dos enclaves que prometen convertirse en punto de encuentro, y ambos llevan la firma del arquitecto y diseñador John M. Sofio.

«Hay varias personas que han diseñado uno o dos proyectos en esta zona de Sunset Boulevard, pero ninguno ha hecho tantos como yo ni mucho menos a esa escala», señaló a Efe Sofio, que a finales de junio vio cómo dos de sus proyectos más ambiciosos finalmente se inauguraban: el club nocturno Bootsy Bellows y el bar Pink Tacos.

Ambos locales se alzan entre el 9229, justo donde empieza la zona de Beverly Hills, y el 8221 de Sunset, debajo del famoso Chateau Marmont.

Al estreno del Bootsy Bellows, localizado en la zona oeste de Sunset Boulevard, asistieron famosos como Katy Perry, Justin Bieber, Selena Gómez, Robert Pattinson, Paris Hilton, Amber Heard o Queen Latifah, que disfrutaron de este local cuya decoración es todo un homenaje a la actriz Brenda Mardi, la madre del también actor David Arquette, propietario del establecimiento.

«Estoy entusiasmado con el resultado», dijo Arquette a Efe. «John ha hecho un gran trabajo de diseño. El club está lleno de fotos de mi madre de su época ‘burlesque‘. Es raro para alguna gente pero para mí era importante honrarla. El resultado es espectacular», añadió.

El nacimiento del Bootsy Bellows estuvo rodeado de algunas trabas. De hecho la idea original era renovar el antiguo bar sobre el que se alza, llamado Trousdale – también diseñado por Sofio -, para lo cual había que demoler el edificio.

«Empezamos a hacerlo y justo recibí una llamada de los propietarios avisándome de que habían decidido venderlo al grupo de Arquette. Fue un drama pero lo solucionamos. Conocía bien el lugar y al final lo convertimos en esta especie de homenaje a la era del ‘Rat Pack’ (nombre con el que se conoció a un grupo de actores y músicos estadounidenses)», afirmó.

El nombre del local corresponde al nombre artístico de la madre del actor en su etapa como bailarina.

«Es mi primer proyecto con John, al que he admirado desde hace tiempo, y no ha podido quedar mejor. Es un talento muy interesante. Creo que la gente se lo va a pasar estupendamente aquí», apuntó el protagonista de la saga «Scream», quien espera que este club se convierta en un lugar icónico de la ciudad.

Su objetivo es claro y para lograrlo no dudó en apostar por Sofio, entre cuyos diseños se encuentran otros locales nocturnos de la zona como The Beverly o una parte fundamental del mítico Viper Room: la renovada habitación privada de Johnny Depp, que fue copropietario del establecimiento.

Licenciado en Arquitectura en 1990, se mudó desde Nueva York a Los Ángeles en busca de diversión y mayores oportunidades en la industria, pero rápidamente se percató de que la mejor opción era lanzar su propia empresa.

Así nació Built Inc. en 1996 y desde entonces Sofio ha liderado cerca de 500 proyectos.

vía John M. Sofio, el padre arquitectónico del Sunset Boulevard más lujoso – Moda – Noticias, última hora, vídeos y fotos de Moda en lainformacion.com.

John M. Sofio, el padre arquitectónico del Sunset Boulevard más lujoso – Terra.cl

Built Inc. - Modern Architect in Los Angeles - www.builtinc.com
Built Inc. – Modern Architect in Los Angeles – http://www.builtinc.com

John M. Sofio is the Principal of BUILT.

«G Experiència»: El genio de Gaudí, redescubierto en 4D – ABC.es


Cataluña

Abre sus puertas «G Experiència», un nuevo espacio expositivo cuyo principal reclamo es una espectacular pieza audiovisual en 4D

D. MORÁN / BARCELONAABC.es

Antoni Gaudí i Cornet - Wikipedia
Antoni Gaudí i Cornet – Wikipedia

La inagotable ruta gaudiniana de Barcelona, ese laberíntico conjunto de edificios, enigmas indescifrables y estructuras de formas imposibles que se abre paso desde la Sagrada Familia a La Pedrera pasando por la Casa Batlló, cuenta desde hoy con un nuevo punto cardinal.

Y no uno cualquiera, ya que lo que aquí se ofrece, a pocos pasos del Park Güell y aderezado con souvenirs de alta gama y todo tipo de merchandising relacionado con el genial arquitecto, es el primer audiovisual en 4D sobre Gaudí y su intransferible proceso creativo.

Toni Cruz y Josep M. Mainat, ex responsables de Gestmusic e impulsores de esta nueva iniciativa bautizada con nombre de «G Experiència«, insisten en que se trata de una oportunidad única de ver a Gaudí y acercarse a la fuente de su inspiración y simbología de una manera completamente nueva, con otros ojos, y mucho de eso hay en un espectacular montaje audiovisual de algo más de ocho minutos que no solo interpreta libremente el nacimiento de símbolos de la ciudad como la Sagrada Familia, La Pedrera, la Casa Batlló o el trencadís del Park Güell, sino que lo hace sirviéndose de butacas en permanente movimiento y con cinturón de seguridad, chorros de aire y vapor de agua y, faltaría más, todo el lujo de detalles del cine en 3D.

«No es un documental, es un viaje mágico», insiste Cruz sobre un filme que, dirigido por Pol Mainat, sobrevuela las calles de Barcelona, visita a Gaudí en su estudio y fantasea con la posible inspiración de la Sagrada Familia (un bosque de pinos), la fachada de la Casa Batlló (la silueta de un dragón recién abatido) o La Pedrera (la montaña de Montserrat).

Un surtido de paneles audiovisuales, muros interactivos que esconden la vida y obra de Gaudí así como los hechos históricos acontecidos durante cada periodo y una galería de proyectos inacabados, completan esta nuevo espacio que el propio Gaudí se encarga de presidir a través de una estatua de bronce.

vía El genio de Gaudí, redescubierto en 4D – ABC.es.

Web Oficial de «G Experiència».

RUTA DEL MODERNISMO DE GAUDÍ.

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La Unesco elige a Río de Janeiro Patrimonio Mundial como Paisaje Cultural | Brasil | elmundo.es


GALARDÓN | Presentada en 2009

From the top, left to right: Christ the Redeemer, Rio–Niterói bridge, Downtown from the Guanabara Bay, Maracanã Stadium, Sugarloaf cable car, the pavement of Copacabana Beach, and panorama of the city taken from Corcovado.- Wikipedia
From the top, left to right: Christ the Redeemer, Rio–Niterói bridge, Downtown from the Guanabara Bay, Maracanã Stadium, Sugarloaf cable car, the pavement of Copacabana Beach, and panorama of the city taken from Corcovado.- Wikipedia

Dpa | Río de Janeiro

Río de Janeiro ha recibido el título de Patrimonio Mundial como Paisaje Cultural concedido por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).

La «ciudad maravillosa» se convirtió así en el primer lugar urbano del mundo en recibir dicho título, que consiguió mediante el voto unánime de los 21 países que participan de la 36. sesión del Comité del Patrimonio Mundial, que se celebra desde el pasado 25 de junio en la ciudad rusa de San Petersburgo.

La candidatura brasileña fue presentada a la Unesco en septiembre de 2009 por el Instituto de Patrimonio Histórico y Artístico Nacional (Iphan), alegando a su favor el «valor universal» que posee la ciudad, basado en la interacción armónica entre su belleza natural y la intervención humana.

El concepto de paisaje cultural fue adoptado por el organismo de la ONU en 1992, que lo incorporó como una nueva forma de reconocimiento de los bienes culturales a la Lista del Patrimonio Mundial creada en 1972 durante una convención del organismo.

Las autoridades brasileñas celebraron el título concedido a Río por la Unesco, y evaluaron que a partir de este momento se concluye «una nueva visión y abordaje sobre los bienes culturales incluidos en la Lista del Patrimonio Mundial».

Este cambio de visión que mencionan las autoridades refiere a que hasta el momento, los lugares reconocidos mundialmente como paisajes culturales estaban relacionados a áreas rurales, sistemas agrícolas tradicionales y jardines históricos, entre otros. Por tanto, es la primera vez que un espacio urbano recibe un título de esa categoría.

La ministra brasileña de Cultura, Ana de Hollanda, expresó que la elección de la capital fluminense «es consecuencia de un estudio minucioso en el que se evaluó la forma creativa con la que los habitantes se adaptaron a la topografía excepcionalmente bella e irregular de la ciudad, inventando modos inéditos de usufructuar la vida».

Originalidad y desafíos

Por su parte, el presidente de Iphan, Luiz Fernando de Almeida, destacó que el paisaje carioca «es la imagen más explícita de lo que podemos llamar de civilización brasileña, con su originalidad, desafíos, contradicciones y posibilidades».

Almeida resaltó asimismo, que el incluir un espacio urbano entre los bienes catalogados como Patrimonio Mundial implica que a partir de ahora se comienza a pensar más en una relación muy específica entre el hombre y la naturaleza. Esto lleva a otra visión del proceso de civilización para el mundo. Se inaugura una nueva etapa. E incluye además el hecho de que si se piensa en un paisaje cultural como Patrimonio de la Humanidad, «se tiene que pensar, obligatoriamente, en el compromiso de preservar ese territorio».

vía La Unesco elige a Río de Janeiro Patrimonio Mundial como Paisaje Cultural | Brasil | elmundo.es.

corcovado16

UNESCO aprova título de Patrimônio Mundial para a Paisagem Cultural do Rio de Janeiro- IPHAN.



Greenbuild 2012 San Francisco


greenbuildexpo.org
greenbuildexpo.org

GreenbuildInternational Conference and Expo

San Francisco, USA / November 14 – 16, 2012

Education at Greenbuild

The Greenbuild 2012 Program is live! View the complete program »
*Program subject to change.

Thousands of building professionals from all over the world will come together @ Greenbuild 2012 for three days of outstanding educational sessions, renowned speakers and special seminars.

Greenbuild education sessions are eligible for continuing education credits for a number of professional credentials and organizations. Learn more about Continuing Education credits for the 2012 program »

Greenbuild 2012: San Francisco from U.S. Green Building Council on Vimeo.

Greenbuild 2012 San Francisco.

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