Moneo, Chipperfield y Perrault (entre otros prestigiosos arquitectos) aspiran a proyectar la intermodal – Santiago de Compostela


Rondará los 25 millones y los siete finalistas han de tener sus ofertas para noviembre

Catedral de Santiago de Compostela. Wikipedia
Catedral de Santiago de Compostela. Wikipedia

R.M. Santiago / La Voz

Una decena de prestigiosos estudios de arquitectura españoles y de otros países, agrupados en total en siete propuestas, se disputarán el contrato para la redacción del proyecto básico y constructivo de la estación intermodal de Santiago, que incluye la del AVE y la nueva terminal de autobuses, además de aparcamientos. Son los finalistas seleccionados por el Administrador de Infraestructuras Ferroviarias (Adif) para dirimir la adjudicación de un trabajo cuyo precio de licitación asciende a 2,3 millones de euros, mientras que la ejecución material de la obra no podrá superar los 24,9 millones.

Entre los aspirantes están Manuel Gallego Jorreto, Rafael Moneo, Alejandro Zaera, Nieto Sobejano, el británico David Chipperfield y el francés Dominique Perrault. Todo ellos tienen de plazo hasta el 11 de noviembre para formular sus ofertas, que han de proyectar un edificio ferroviario destinado al servicio y atención de los viajeros, aparcamiento -para 500 plazas, por debajo de lo previsto inicialmente, pero con posibilidad de ampliación posterior- y una estación de autobuses, que ha de ser concebida para que pueda ser construida y explotada de modo independiente de la ferroviaria.

Además, han de tener en cuenta la «adecuada conexión» para los usuarios de los diferentes modos de transporte que se concentrarán en ese ámbito, generando así «un área de intermodalidad y centralidad urbana», según Adif, que especifica que la intermodal se ubicará en los terrenos que ocupa la actual estación y que tendrá una superficie en planta aproximada de 4.500 metros cuadrados.

vía Moneo, Chipperfield y Perrault aspiran a proyectar la intermodal.

Arquitectos de fama mundial optan a diseñar la estación intermodal de Compostela

Moneo, Chipperfield, Perrault, Sobejeno, Herreros, Zaera y Jorreto son los finalistas del concurso de Adif//La obra del proyecto ganador debe ajustarse a los 24,9 millones de euros

La llegada de la alta velocidad ferroviaria a Galicia ya es una realidad y el Ministerio de Fomento, a través de Adif, acelera los pasos para la construcción de la nueva estación intermodal de Santiago de Compostela. De hecho, ayer mismo fueron seleccionadas las siete candidaturas finalistas del concurso para la redacción del proyecto básico y constructivo de la nueva estación intermodal de Santiago de Compostela. Se trata de siete estudios de arquitectura de gran renombre, alguno de ellos incluso a nivel internacional y ahora es el jurado, presidido por Antonio González Marín, presidente de Adif, el que debe decidir a partir del 11 de noviembre, fecha límite de los finalistas para matizar sus ofertas.

SANTIAGO | Nova estación intermodal – Infraestructuras y transportes 

La nueva estación intermodal de Santiago no tendrá ni comercios ni hoteles – 20minutos.es

  • A cambio de prescindir del uso comercial y hotelero, se amplía el espacio dedicado a la construcción de viviendas.
  • En total se construirán 160 viviendas.

Actualización: 27 de septiembre de 2011

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Actualización: 15 de noviembre de 2011

Siete candidaturas optan a redactar proyecto estación intermodal de Santiago – Galicia, España (ABC,es)

Santiago de Compostela,  (EFE).- El jurado que decidirá la candidatura ganadora, entre las siete finalistas, para redactar el proyecto de construcción de la futura estación intermodal de Santiago de Compostela ha quedado constituido esta tarde.

Entre los finalistas, elegidos previamente por Adif, ente adscrito al Ministerio de Fomento, figuran los nombres de arquitectos de prestigio internacional, como David Chipperfield, Rafael Moneo, Manuel Gallego Jorreto o Dominique Perrault.

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Exponen mexicanos proyectos en Nueva York :: El Informador (Breaking Borders)


Arquitectura

Exposiciones | Arquitectura | Artes Visuales

La exhibición está dividida según las regiones geográficas de América Latina. Mostrará las contribuciones de sus arquitectos contemporáneos.

Organizada por la Escuela de Arquitectura del Instituto Pratt, la exhibición fue inaugurada el fin de semana pasado. ESPECIAL , (Breaking Borders)
Organizada por la Escuela de Arquitectura del Instituto Pratt, la exhibición fue inaugurada el fin de semana pasado. ESPECIAL , (Breaking Borders)

NUEVA YORK, ESTADOS UNIDOS EP/.- Nueve despachos mexicanos fueron incluidos en Rompiendo fronteras: nueva arquitectura de América Latina, una exposición inaugurada en Nueva York que incluye proyectos de 45 de las firmas más influyentes de la región.

“Los arquitectos seleccionados son aquellos que han logrado carreras en sus respectivos países y que han sido internacionalmente reconocidos por sus esfuerzos”, explicó Julio Martínez, uno de los curadores asistentes de la exposición, que contará con trabajos de 10 países.

Los despachos mexicanos seleccionados son 103, Dellekamp Arquitectos, Evo Lab, TEN Arquitectos, Iván Hernández Quintela, Michel Rojkind, Oficina247, Productora y Tatiana Bilbao.

Organizada por la Escuela de Arquitectura del Instituto Pratt, la exhibición fue inaugurada el fin de semana pasado y permanecerá abierta hasta el próximo 30 de noviembre en la galería Robert H. Siegel, en el condado de Brooklyn.

La exhibición está dividida de acuerdo con las regiones geográficas en América Latina y mostrará las contribuciones de arquitectos contemporáneos al beneficio de sus sociedades mediante la construcción del entorno.

“El objetivo de la muestra es presentar e investigar América Latina como un lugar de gran significado histórico y de recientes desarrollos en arquitectura y paisaje urbano”, declaró Andrés Chávez, otro de los curadores de la exposición.

vía Exponen mexicanos proyectos en Nueva York :: El Informador.

Imagen: Web de Rojkind Arquitectos -  www.rojkindarquitectos.com
Imagen: Web de Rojkind Arquitectos - http://www.rojkindarquitectos.com

Nueve despachos en Rompiendo fronteras

Arquitectos mexicanos se muestran en Nueva York

Nueve despachos mexicanos fueron incluidos en Rompiendo fronteras: nueva arquitectura de América Latina.
Arquitectura

La nueva arquitectura latinoamericana llega a NY

La obra de Enrique Norten, Michel Rojkind y Tatiana Bilbao será exhibida junto con la de otros arquitectos de la región.

Cultura

Web Oficial de la Exposición «Breaking Borders»

Web del Pratt Institute – Architecture

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Las obras del Museo Nacional de Arquitectura comenzarán a finales de este año


Beatriz Corredor presenta hoy el proyecto del Museo Nacional de Arquitectura de Salamanca -MasSalamanca.es
Beatriz Corredor presenta hoy el proyecto del Museo Nacional de Arquitectura de Salamanca -MasSalamanca.es

La secretaria de Estado de Vivienda, Beatriz Corredor, presenta en Salamanca un proyecto que modernizará el edificio del antiguo Banco de España para que en el año 2014 pueda ser visitado por salmantinos y turistas. El presupuesto supera los 12,8 millones de euros, manteniendo las fachadas y cámaras acorazadas, pero con nuevos accesos y espacios más luminosos

Ya hay fecha para el inicio de las obras del Museo Nacional de Arquitectura en el antiguo edificio del Banco de España. Será a finales de este año cuando comiencen los trabajos de un proyecto con un presupuesto superior a los 12,8 millones de euros, manteniendo las fachadas y cámaras acorazadas, pero con nuevos accesos y espacios más luminosos, según ha anunciado este martes la secretaria de Estado de Vivienda (ex ministra del ramo antes de la remodelación del Gobierno), Beatriz Corredor, durante una visita a Salamanca.

En su intervención Corredor ha estado acompañada por el delegado del Gobierno en Castilla y León, Miguel Alaejo Vicente y los arquitectos autores de dicho proyecto, Gonzalo Martínez y Diego José Daza, de Nomasdoce Arquitectos que han destacado sobre este proyecto que “es un orgullo trabajar por y para la arquitectura de una ciudad como Salamanca, una ciudad emblemática con un su centro histórico. Es un emplazamiento idóneo para acoger y disfrutar de un Museo Nacional de estas características”, ha afirmado Gonzalo Martínez.

Las otras dos sedes del museo se ubicarán en Barcelona para Urbanismo y Madrid donde se instalará el centro de Documentación y Coordinación. Para Corredor, la sede en Salamanca ha sido “más complicada por la propia naturaleza de la ciudad, teniendo en cuenta la Comisión de Patrimonio”. Además ha subrayado que esta instalación “consolidará la ciudad de Salamanca como referente cultural y potenciará su atractivo turístico sino que con las obras contribuimos a la recuperación de la actividad y el empleo en el sector de la construcción”. De esta forma, por cada millón de euros invertido en rehabilitación se generan 56 puestos de trabajo entre directos, indirectos e inducidos.

Los ganadores del concurso, premiado con 30000 euros y el encargo del proyecto EN FUNDA de Diego José Daza Pisonero y Gonzalo Martínez Márquez.  ARQtipo.com
Los ganadores del concurso, premiado con 30000 euros y el encargo del proyecto EN FUNDA de Diego José Daza Pisonero y Gonzalo Martínez Márquez. ARQtipo.com

vía Las obras del Museo Nacional de Arquitectura comenzarán a finales de este año.

Las obras del Museo Nacional de Arquitectura en Salamanca Europa Press
Beatriz Corredor presenta hoy el proyecto del Museo Nacional de MásSalamanca.com
El Museo Nacional de Arquitectura estará finalizado en 2014 y Icalnews.com
20minutos.es Qué.es

CYL

El Museo de Arquitectura abrirá en Salamanca con cinco años de retraso

Corredor destaca que las obras transformarán el Banco de España en un emblema para la ciudad

ROCÍO BLÁZQUEZ / SALAMANCA

Entrada anterior en ArquitecturaS:

El antiguo Banco de España se convertirá en el Museo de Arquitectura . nortecastilla.es

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L’Alfàs del Pi punto de encuentro de los ciudadanos con algunos de los más reconocidos arquitectos a nivel internacional


Cartel pH08 /// L´Alfàs del Pi /// 16-23 sep 2011
Cartel pH08 /// L´Alfàs del Pi /// 16-23 sep 2011

Del 16 al 23 de septiembre el Ayuntamiento de l’Alfàs del Pi ha organizado un taller de arquitectura dirigido por Grupo Aranea que se desarrollará en la Sede de la Fundación Frax (Playa del Albir).

Los talleres Ph, según explica el concejal de urbanismo Vicente Soler, cuentan ya con una contrastada experiencia desde que en 2006 se celebrase el pH00 en el Valle de Guadalest, y han viajado por Asturias, Galicia y León para convertirse en un referente anual en materia de Participación Ciudadana, Planificación Territorial y Urbana, y Paisaje.

El pH08 supone un intenso trabajo muy vinculado a la ciudadanía “que dará lugar a una exposición final a la que están invitados todos los habitantes de L’Alfàs y alrededores, y que será el punto de partida de un trabajo que durará todo el curso 2011-2012” destaca el concejal alfasino. El objetivo final de todo este proceso será el de marcar las líneas directrices del nuevo PGOU.

Los talleres pH plantean nuevas maneras de habitar nuestros campos, pueblos y ciudades, convirtiéndose en un punto de encuentro donde compartirán mesa de trabajo los ciudadanos interesados en el futuro de Alfàs con algunos de los más interesantes y reconocidos jóvenes arquitectos de nivel internacional.

vía L’Alfàs del Pi punto de encuentro de los ciudadanos con algunos de los más reconocidos arquitectos a nivel internacional.

Arquitectos Invitados al pH08 – Grupo Aranea

e1 Mónica García Fernández y Javier Rubio Montero / ‘cómo crear historias’
www.comocrearhistorias.com
e2 José Maria Sánchez García
www.jmsg.es
e3 Edgar Ignacio Mazo Zapata / PAISAJES EMERGENTES
www.paisajesemergentes.com
e4 Antonio Abellán + Samuel García
e5 Beatriz Pachon, Maria Mallo y Manuel A. Monteserin / MADEIN ARCHITECTS
www.madeinarchitects.com
e6 Juana Sánchez y Diego Jiménez / DJ arquitectura
www.djarquitectura.com
e0 Marta García Chico, Anna Pont Solbes, Francisco Leiva Ivorra, Martín López Robles, Luis Navarro Jover / GRUPO ARANEA
www.grupoaranea.net

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+info PROGRAMA

hotel.info

11-S, diez años después | El día que cambió el mundo – ABC (Y sobre las Teorías Conspirativas)


El nuevo corazón de Nueva York

La Torre de la Libertad avanza a ritmo de un piso por semana con el objetivo de convertirse en el nuevo icono de los neoyorquinos.

Jaime G. Mora

La zona cero volverá a ser el punto más alto de Nueva York. Diez años después de los atentados que tumbaron las colosales Torres Gemelas, el corazón de la capital del mundo vuelve a latir. Una antena elevará a 1776 pies – 541 metros – los 104 pisos del World Trade Center 1, una cifra que rememora el año en que Estados Unidos se independizó de Gran Bretaña.

La que iba a llamarse Torre de la Libertad se encuentra en la fase final de su construcción. Avanza a un piso por semana –ya supera 80 pisos de los 104 que tendrá– hacia el punto más alto de Estados Unidos. Un nuevo icono para los neoyorquinos, que han vivido demasiado tiempo sin la instantánea del río Hudson atravesado por un rascacielos.

No será, no obstante, la única torre en el perímetro de 64.000 metros cuadrados vallado durante la última década. El proyecto del arquitecto Daniel Libeskind encontró el equilibrio entre la vorágine financiera y comercial con el patriotismo de EE.UU. Cuatro torres, ninguna por debajo de los 297 metros, unos cuatrocientos robles, un memorial y una majestuosa intercambiador rodearán dos estanques con cascadas donde antes se alzaban las Torres Gemelas.

vía 11-S, diez años después | El día que cambió el mundo – ABC.

El Nuevo World Trade Center de Nueva York

ATENTADOS | Ceremonia conmemorativa

Estados Unidos intenta ‘despedirse’ del 11-S

  • Obama y Bush participan juntos en la ceremonia en Nueva York
  • Puede ser el último homenaje a los muertos con tanta fanfarria
  • El FBI reconoce ahora que el supuesto plan para atentar puede ser falso

María Ramírez (Corresponsal) | Nueva York

El Tributo a la Luz se realiza cada año para recordar a las casi 3.000 personas que murieron en los atentados contra las Torres Gemelas. (AFP) Clarín.com
El Tributo a la Luz se realiza cada año para recordar a las casi 3.000 personas que murieron en los atentados contra las Torres Gemelas. (AFP) Clarín.com

El Tributo a la Luz, representación simbólica de los edificios derribados en los ataques del 11S

REPORTAJE: 11-S, diez años después

La Zona Cero se reinventa

El sector servicios y el turismo han crecido en el escenario de los atentados, donde se ubican dos estanques flanqueados por cortinas de agua

YOLANDA MONGE – Nueva York

TERRORISMO | Los Príncipes asisten al acto

Recuerdo en Madrid a las víctimas del 11-S

Efe | Madrid

Los Príncipes de Asturias han asistido al acto de homenaje a las víctimas del terrorismo organizado por la embajada estadounidense en el Parque Juan Carlos I de Madrid, donde se ha inaugurado simbólicamente un bosquecillo de 10 robles americanos.

Durante el acto, Don Felipe Doña Letizia han colaborado simbólicamente en la plantación de esos 10 árboles, uno por cada año transcurrido desde los atentados en EEUU.

CIENCIA

La NASA divulga fotos y vídeos del 11-S vistos desde el espacio

NASA - La ciudad de Nueva York durante los atentados del 11-S y tomada por el astronauta Frank Cultberson desde la Estación Espacial Internacional. EFE / ABC.es
NASA - La ciudad de Nueva York durante los atentados del 11-S y tomada por el astronauta Frank Cultberson desde la Estación Espacial Internacional. EFE / ABC.es

El astronauta Frank Culbertson, el único estadounidense ausente de la Tierra durante los atentados de 2001, captó con su cámara la humareda del derrumbe de las Torres Gemelas en Nueva York.

EFE / WASHINGTON

Ten Years Later – Official Google Blog

The events of September 11, 2001 changed the lives of so many people around the world. In the years since that day, thoughtful online efforts have provided an outlet for grief, for learning and a means for healing. Virtual spaces have helped us to remember the victims and honor the courage of those who risked their lives to save others.

Ten Years On, Remembering a Day of Grief and Horror

By ANDY NEWMAN

The Rebirth of the World Trade Center (and New York) Timeline 1, Architectural Record
The Rebirth of the World Trade Center (and New York) Timeline 1, Architectural Record

The Rebirth of the World Trade Center (and New York)

In the decade following the tragic events of September 11, 2001, the redevelopment of the World Trade Center site took many turns while the rest of the city underwent a building boom.

The Rebirth of the World Trade Center (and New York) Timeline 2, Architectural Record
The Rebirth of the World Trade Center (and New York) Timeline 2, Architectural Record

Torres Gemelas: 10 años

Las teorías conspirativas que ponen en duda la versión oficial

Postulan que se utilizaron aviones teledirigidos para impactar las torres y que un misil golpeó al Pentágono y no una aeronave, entre otras cuestiones.

Por Pablo Lisotto  | LA NACION

«… Sea como fuere, el choque de los aviones no permite explicar la caída de un tercer edificio, conocido como la Torre 7, que no se inclinó, sino que se desmoronó sobre sí misma. La pregunta ya no es si fue dinamitada, sino si existe alguna otra hipótesis para su derrumbe.

Un documento exclusivo del New York Timespublicado el 4 de noviembre de 2001 analiza: «El World Trade Center, que se creía era un blanco civil, escondía un blanco militar secreto. Quizá miles de personas murieron porque servían, sin saberlo, de escudos humanos. La Torre 7, aunque quizá también otros edificios y los sótanos, escondía una base de la CÍA. «…»

Understanding 9/11A Television News Archive

Edición especial | 11-S Décimo Aniversario

Diez años: ¿Otro mundo?

Alternative Ground Zero: What Lower Manhattan Could Have Looked Like

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La ecología marca un gol. El Correo – Proyectos de Estadios para el Mundial Qatar 2022


ARQUITECTURA

El estudio encargado de diseñar los estadios de los mundiales de fútbol de 2022 en Qatar es un exponente de la arquitectura ecológica del futuro

vía La ecología marca un gol. El Correo.

Candidatura de Qatar 2022 (Copa Mundial de Fútbol de la FIFA) – YouTube

Mundial Qatar 2022: la nube artificial

Estadios del Mundial de Fútbol Qatar 2022

Qatar propone estadios faraónicos para el Mundial 2022

Copa Mundial de Fútbol de 2022 en Wikipedia

La Copa Mundial de la FIFA Catar 2022™ será la XXII edición de la Copa Mundial de Fútbol. Esta edición del torneo se realizará en Catar durante el año 2022, después de haber sido elegida sobre las candidaturas de AustraliaCorea del SurEstados Unidos y Japón, el 2 de diciembre de 2010.

Los estadios del Mundial de Qatar 2022 – Marca.com

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

El video que hizo ganar a Qatar la sede del Mundial – Yahoo! Deportes Argentina

Un nuevo museo de arte islámico coloca a Qatar en el mapa cultural

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El primer edificio móvil del mundo está en Finlandia | Vivienda | elmundo.es


INTERNACIONAL | Bloque de oficinas

  • La firma Neapo Oy es la responsable de esta construcción de paneles de acero
  • El inmueble, de tres plantas y 220 toneladas, está en la isla de Hirvensalo
  • Los dueños quieren mudarse a otro solar cuando termine el contrato de alquiler

Efe | Helsinki

ABC - EFE, Imagen del edificio en Finlandia
ABC - EFE, Imagen del edificio en Finlandia

La compañía finlandesa Neapo Oy ha construido el primer edificio móvil del mundo, un bloque de oficinas de tres plantas y 220 toneladas de peso cuyo primer emplazamiento será la isla de Hirvensalo, en el archipiélago de Turku (suroeste de Finlandia).

El edificio, de 33 metros de largo, 12 de ancho y 12 de altura, ha sido transportado en una barcaza desde los astilleros STX de Turku, donde se ha construido, hasta un solar en alquiler junto al mar, donde lo han depositado con ayuda de una grúa.

Una vez que termine el contrato de alquiler, los propietarios tienen intención de mudar el edificio a una nueva localización, que también deberá estar próxima a la costa, ya que sus dimensiones hacen imposible transportarlo por carretera.

Paneles rígidos, ligeros y económicos

La estructura de este peculiar edificio de 864 metros cuadrados está formada por unos paneles de acero especiales patentados por la compañía constructora, que, según sus responsables, destacan por ser un material muy resistente, rígido y ligero, además de relativamente barato.

vía El primer edificio móvil del mundo está en Finlandia | Vivienda | elmundo.es.

EN FINLANDIA - Una compañía finlandesa construye el primer edificio móvil del mundo. Republica.com / EFE
EN FINLANDIA - Una compañía finlandesa construye el primer edificio móvil del mundo. Republica.com / EFE

ARTE – Cultura

Construyen en Finlandia el primer edificio móvil del mundo

Un bloque de oficinas de tres plantas y 220 toneladas de peso cuyo primer emplazamiento será la isla de Hirvensalo, en el archipiélago de Turku.

EFE / HELSINKI
Finlandia

El primer edificio móvil del mundo – Clarín.com

Lo construyeron en Finlandia. Tiene 864 metros cuadrados cubiertos distribuidos en tres pisos y pesa 220 toneladas. Su primer emplazamiento será en una isla. Cuando termine el alquiler, los dueños podrán llevarlo a otra parte.

EN FINLANDIA

  • Una compañía finlandesa es la responsable de esta construcción de paneles de acero
REPÚBLICA/EFE | HELSINKI

Construyen un edificio «móvil» en Finlandia

La estructura es un bloque de oficinas de tres plantas. Fue trasladado hoy a bordo de una barcaza.

por EFE

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Googie Architecture: Futurism Through Modernism


Art & Design

By Greg LeMaire

At the peak of the modern era, a meshing of car culture and the Space Age brought about the gaudy and garnished Googie architecture. The signatures Googie style lie in sweeping arches and hard angles, cantilevered roofs and bold colors, and, its most relative homage to the Space Age, the starburst. The first of the Googie style, and its namesake, was a coffee shop designed by architect John Lautner by the name of “Googies”. With its place on Sunset Boulevard in Los Angeles the new style caught the eye of many passersby who began to associate the style with the glamour of Hollywood. The spread of this movement from Southern California went most notably north and south along the shore to become a symbol of west coast futurism.

Union 76 Gas Station, Beverly Hills
Photo by http://www.flickr.com/photos/markvanslyke/

The main settings for the Googie style were harbored in the roots of its founding. Coffee shops, gas stations and fast food venues used this architecture as much as a marketing campaign as for structural support. A Googie building was a symbol that a business was with the times, which in turn brought traffic and attention to its doors. The McDonalds of the 1950s and 60s famously adopted Googie style. The two fit hand in hand. The signature arches could be said to be of both houses and the fast growing company was in need of a symbol of the times and here it was found. The scene of a wing tipped cruiser parked in front of the 1950s McDonalds still holds strong as an icon of the era.

vía Googie Architecture: Futurism Through Modernism.

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Foto por Darío Alvarez, Mayo 2001 http://www.flickr.com/photos/darioalvarez

Googie Architecture Online

Googie was the exaggerated Modern architecture seen in the coffee shops and bowling alleys of the 1950s and 1960s.

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Albert Speer, el arquitecto del diablo


Hace 30 años

Albert Speer junto a Adolf Hitler - Hemeroteca LaVanguardia.com
Albert Speer junto a Adolf Hitler - Hemeroteca LaVanguardia.com

Destacado jerarca nazi, coadjutor de la megalomanía arquitectónica de Hitler, ¿víctima o verdugo?

Hemeroteca – La Vanguardia.com

Teresa M. Amiguet

Berthold Konrad Hermann Albert Speer, llamado el primer arquitecto del Tercer Reich, el arquitecto del Diablo, o el nazi bueno había nacido en  Mannheim el 19 de marzo de 1905.

Hijo y nieto de arquitectos, Speer, creció en el seno de una familia de la alta burguesía alemana. Pese a su vocación de matemático continuó con la tradición familiar y estudió arquitectura en la Escuela Técnica Superior de Berlin-Charlottenburg, licenciándose en 1927.

En 1931, subyugado por la elocuencia demostrada por Hitler en un mítin, ingresó en el partido nacionalsocialista. Ello marcaría su futuro ascenso profesional.

El primer cometido de Speer como miembro del partido nazi le llegó en 1932 cuando Karl Hanke,  diputado del Reichstag, le encargó reformar las oficinas del Gauleitung en Berlín. Speer sorprendió con su diligencia.

Albert Speer.en los Juicios de Nuremberg - Wikipedia
Albert Speer.en los Juicios de Nuremberg - Wikipedia

El 5 de marzo de 1933, Hitler sube al poder y Goebbles contrata a  Speer  como ayudante del arquitecto jefe del partido, Paul Ludwig Troost, encargándole su primer proyecto, la reforma del Ministerio de Propaganda en la Wilhemplatz de Berlín. Impresionado ante los resultados Goebbles le recomienda a Hitler, gran amante de la arquitectura.

Al fallecer Troost en 1934 le sucede.

Tras el ascenso, su primer encargo es el proyecto, en Nuremberg, de la decoración de la tribuna del Campo Zeppelinfeld, el área de desfiles, con motivo de los actos del primer congreso del partido.

La obra es quizás su proyecto más significativo, símbolo  de la megalomanía nazi, al servir como marco de la grabación de la obra maestra de la propaganda del Reich, El triunfo de la voluntad dirigida por Leni Riefenstahl.

Nuremberg estaba destinada a albergar muchos otros edificios oficiales nazis, la mayoría de los cuales nunca llegaron a construirse. 

Mientras planeaba estas edificaciones Speer inventó la teoría del valor de las ruinas -apoyada con entusiasmo por Hitler-, según la cual se construirían todos los nuevos edificios de forma que fuesen unas ruinas estéticamente agradables en el futuro lejano.

vía Albert Speer, el arquitecto del diablo.

Albert Speer en Wikipedia

Para el hijo de Albert Speer, véase Albert Speer (hijo).
Proyecto para Berlin, de Albert Speer - Germania. Foto: Bundesarchiv, Bild 146-1983-018-03A / CC-BY-SA
Proyecto para Berlin, de Albert Speer - Germania. Foto: Bundesarchiv, Bild 146-1983-018-03A / CC-BY-SA

Berthold Konrad Hermann Albert Speer (n. Mannheim19 de marzo de 1905 – Londres1 de septiembre de 1981) fue un arquitecto y político alemán, uno de los más destacados jerarcas de la Alemania nazi. Fue el arquitecto predilecto y ministro de armamentos y guerra de Adolf Hitler durante la Segunda Guerra Mundial.

Berthold Konrad Hermann Albert Speer en arqhys.com

Berthold Konrad Hermann Albert Speer fue un arquitecto que en la Segunda Guerra Mundial, fue Ministro de Armamento y Producción de Guerra del Tercer Reich. Fue además el jefe arquitecto de Hittler antes de asumir el cargo de oficial del ministerio. Nació el 19 de marzo de 1905, y murió el 1 de septiembre de 1981, luego de haber pasado 20 años encarcelado por ser participe en los actos del partido Nazi.

S9.com / Biographies / Berthold Konrad Hermann Albert Speer

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

Albert Speer (Jr.) cumple 75 años intentando escapar de (la) sombra de su padre – Perspectivas

El arquitecto que se burló de la gran ‘Germania’ soñada por Hitler

De Berlín a Germania

‘Belleza fabricada’ lo mejor del visionario Jean Prouvé llega a Ivorypress | Vivienda


DISEÑO – EXPOSICIÓN

Noticias EFE//

Belén Palaco.

Jean Prouvé, pionero de las fachadas desmontables y la arquitectura tecnológica. www.constructalia.com
Jean Prouvé, pionero de las fachadas desmontables y la arquitectura tecnológica. http://www.constructalia.com

Madrid, 31 ago (EFE).- La obra de Jean Prouvé, uno de los visionarios del diseño industrial, la arquitectura y la ingeniería del siglo XX pero un desconocido por el público, protagoniza la muestra individual «Belleza fabricada» en la galería madrileña Ivorypress.

A través de 190 piezas, entre las cuales se encuentra su mítica «Casa de 6 x 6 (metros)», desde mañana, jueves, y hasta el próximo 12 de noviembre, la exposición se convierte en una clase magistral sobre de Jean Prouvé (Paris, 1901-Nancy 1984).

El «arquitecto-ingeniero» – como le definía su coetáneo Le Corbusier – revolucionó el concepto de la arquitectura con su tesis que aunaba diseño y producción y la idea de construir todo tipo de edificios de manera rápida y con bajo coste.

En la exposición madrileña que han comisariado los arquitectos Norman Foster y Luis Fernández – Galiano destaca entre las 190 piezas la «Casa de 6 x 6 (metros)» que ha sido reproducida a su tamaño natural en la galería.

Dicha vivienda, conocida como la «Casa Desmontable«, es un espacio de 36 metros cuadrados montado sólo sobre los rieles de las vías ferroviarias y con paneles de madera de un metro que se sostiene con una estructura de hierro similar al de los columpios de los parques denominada «pórtico axial en forma de H».

La Casa 6x6, vivienda prefabricada. | IvoryPress ElMundo.es
La Casa 6x6, vivienda prefabricada. | IvoryPress ElMundo.es

Considerada uno de sus hitos, la «Casa 6×6» -que evolucionó a las medidas de 6 x 9 metros y que se le ocurrió por un encargo de la Resistencia francesa durante la II Guerra Mundial- es un ejemplo de su tesis matriz: edificar viviendas con diseño y de forma fácil y económica.

vía ‘Belleza fabricada’ lo mejor del visionario Jean Prouvé llega a Ivorypress | Vivienda.

Jean Prouvé. 1901-1984 Belleza fabricada

EXPOSICIÓN | ‘Belleza fabricada’, una retrospectiva

Jean Prouvé, el ‘arquitecto – ingeniero‘, llega a Madrid de la mano de Norman Foster – ElMundo.es

  • La muestra, con 190 piezas, es un recorrido cronológico, dividido en 10 etapas
  • El autor buscaba aprovechar las técnicas y los materiales disponibles

Noelia Ramos | Madrid

El diseño para un mundo mejor, según Jean Prouvé

Jean Prouvé, delante de su casa de Bonn, en 1955- VE BILDKUNST
Jean Prouvé, delante de su casa de Bonn, en 1955- VE BILDKUNST

El espacio YvoryPress recorre la prolífica carrera del arquitecto francés a través de piezas que se exponen por primera vez en España.

M. JOSÉ DÍAZ DE TUESTA – Madrid 

El compromiso social y tecnológico de Jean Prouvé

Rosario Fernández

El arquitecto Norman Foster es el comisario de una exposición del genio francés de la que se podrá disfrutar en Madrid.

Se autodefinía como “constructor”, y Le Corbusier –uno de los numerosos arquitectos de la vanguardia que colaboró con él le apodaba “el arquitecto-ingeniero”.

La carrera de Jean Prouvé se centró en buscar el máximo aprovechamiento de las técnicas y los materiales disponibles en cada momento, especialmente en el campo del metal, que le llevaron a concebir y fabricar con igual éxito desde exquisitas piezas de mobiliario (como las butacas Cité o la Visiteur, convertidas en iconos del diseño del siglo XX), a componentes de edificación e, incluso, edificios completos, desmontables e industrializados.

LE MUSEE JEAN PROUVE (1901-1984) – Nancy, France

Jean Prouvé, pionero de las fachadas desmontables y la arquitectura tecnológica. www.constructalia.com

Con la exposición «Jean Prouvé. La poesía del objeto técnico«, el Vitra Design Museum de Alemania muestra la primera amplia retrospectiva dedicada a la obra del herrero artístico, constructor e industrial francés Jean Prouvé (1901 – 1984).

Actualización: 22 de septiembre de 2011.

Edición impresa |  ARTE

Jean Prouvé, el obrero de la belleza

Jean Prouvé (1901-1984): Belleza fabricada

Comisarios: Norman Foster y L. Fernández-Galiano. IvoryPress. Comandante Zorita, 48. Madrid. Hasta el 12 de noviembre.

Antón GARCíA-ABRIL |

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Su natal Barcelona mostrará la obra de Enric Sagnier


Cultura

Notimex

La muestra sobre la arquitectura de esta ciudad española destacará el uso de elementos decorativos tomados del modernismo, así como la vida de numerosos edificios emblemáticos e históricos.

Foto: Especial. Notimex.  www.milenio.com
Foto: Especial. Notimex. http://www.milenio.com

Barcelona  • Desde un pequeño taller hasta un hotel, un chalet o un banco, dan cuenta de la versatilidad del arquitecto barcelonés Enric Ferran Josep Luis Sagnier i Villavecchia (1858-1931), de quien se exhibirá “La ciudad De Sagnier. Modernista, ecléctica y monumental”, en el CaixaForum Barcelona, a partir del 14 de septiembre.

La muestra evidencia el uso de elementos decorativos tomados del modernismo, reconstruyendo, a través de fotografías, postales, maquetas y pinturas, la vida de numerosos edificios emblemáticos e históricos de la ciudad española, tal es el caso del ya desaparecido Hotel Colón, en la plaza Catalunya, el Palau de Justicia, o el símbolo religioso de la ciudad, el Tibidabo.

Además, la exhibición, que ya fue presentada en Tarragona, en el sur de España, se encarga de retratar decenas de viviendas, iglesias, fábricas y en general, obra de un arquitecto de gran importancia para la construcción de la ciudad.

En palabras de Julià Guillamon, comisario de la exposición, los edificios construidos por Signer “más allá de tener un valor arquitectónico tienen una significación iconográfica, simbólica. Se trata de descubrir a un arquitecto muy interesante pero desconocido”.

La obra de Enric Sagnier evolucionó desde el estilo ecléctico, característico de las últimas décadas del siglo XX, hasta el modernismo. Más adelante, interpretó un repertorio de formas clásicas de influencia francesa, y desarrolló un estilo propio, adaptado a las necesidades de una arquitectura sólida y burguesa, de los cuales recibió numerosos encargos.

La primera construcción importante de Sagnier fue la nueva iglesia de Santa Engràcia de Montcada (1886), de estilo neogótico, la cual fue destruida durante la Guerra Civil. Su primer edificio de viviendas fue la casa Cuyàs.

En colaboración con el ingeniero catalán, Pere Garcia i Fària, construyó entre 1896 y 1902 el edificio de la Aduana del Puerto de Barcelona, edificio representativo de Barcelona.

La ciudad de Sagnier. Modernista, ecléctica y monumental” estará en el CaixaForum Barcelona del 14 de septiembre al 8 de enero de 2012.

vía Su natal Barcelona mostrará la obra de Enric Sagnier.

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La ciudad de Sagnier. Modernista, ecléctica y monumental. CaixaForum Tarragona

Frontón Barcelonés. Wikipedia.
Frontón Barcelonés. Wikipedia.

Mansiones y casas baratas, iglesias y fábricas. Artífice de más de quinientos proyectos, Enric Sagnier i Villavechia (Barcelona, 1858–1931) es uno de los arquitectos más prolíficos de finales del siglo XIX y principios del XX. Edificios como el templo expiatorio del Tibidabo, el Palacio de Justicia de Barcelonao la primera sede de ”la Caixa” en Tarragona se han convertido en puntos de referencia del paisaje urbano catalán, con ramificaciones en otros lugares de España y el extranjero.

Con la exposición La ciudad de Sagnier. Modernista, ecléctica y monumental, comisariada por Santi Barjau y Julià Guillamon, la Obra Social ”la Caixa” quiere profundizar en la obra del arquitecto y el contexto histórico en el que fue concebida. El visitante descubrirá, de este modo, la huella de Sagnier en diferentes puntos de la Ciudad Condal, como es el caso de los grandes edificios públicos y las residencias particulares que contribuyeron a modelar el Eixample barcelonés.

Mostrará Barcelona obras arquitectónicas de Enric Sagnier

La ciudad De Sagnier. Modernista, ecléctica y monumental – CaixaForum Barcelona

El Tibidabo, el Palau de Justícia, la nueva aduana de Barcelona y decenas de viviendas, iglesias y fábricas son el testigo de la actividad de un arquitecto singular: Enric Sagnier Villavecchia. Su obra evolucionó desde el estilo ecléctico, característico de las últimas décadas del siglo XX, hasta el modernismo. Más adelante, interpretó un repertorio de formas clásicas de influencia francesa, y desarrolló un estilo propio, adaptado a las necesidades de una arquitectura sólida y burguesa, y a la voluntad de crear puntos de referencia monumentales en la trama urbana.

La Barcelona de Enric Sagnier. Modernista, ecléctica y monumental hoyesarte.com

El próximo 14 de septiembre abrirá sus puertas en CaixaForum Barcelona la exposición La ciudad de Sagnier. Modernista, ecléctica y monumental, dedicada al prolífico arquitecto barcelonés Enric Ferran Josep Lluís Sagnier i Villavecchia (Barcelona, 1858-1931).

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75 años de la ‘Casa de la Cascada’ | Vivienda | elmundo.es


ARQUITECTURA | La obra cumbre de Frank Lloyd Wright

  • El 17-S una gala celebrará el cumpleaños de la ‘mejor casa del mundo
  • Su construcción costó 155.000 dólares. Los honorarios de Lloyd Wright, 8.000

Jose F. Leal | Madrid

Fallingwater House. ElMundo.es
Fallingwater House. ElMundo.es

Dicen que es la mejor casa jamás diseñada. Surgió de las manos y el ingenio de Frank Lloyd Wright (Oak Park, Illinois, 1867-1959), un arquitecto que superó a todos sus contemporáneos, en 1936, el mismo año que, en Madrid, la aviación golpista bombardeaba la Casa de las Flores, de Secundino Zuazo, icono de la arquitectura residencial española.

La Residencia Kaufmann o Fallingwater House, situada a 80 km al sureste de Pittsburgh (Pensilvania), cumple 75 años, es hoy una casa-museo y para verla hay que pagar 20 dólares y ha recibido más de cuatro millones de visitantes en cuatro décadas.

El próximo 17 de septiembre, una gala organizada por la Fundación Lloyd Wright celebrará – a 400 dólares la entrada – que el paso del tiempo y los desmanes urbanísticos que salpican el planeta, favorecen y agrandan el oficio del arquitecto estadounidense.

Quienes la han visitado aseguran que se cumple el objetivo del autor, que pretendía que el ruido del agua invadiera toda la casa. También la fusión entre arquitectura y naturaleza, su mayor logro. Wright construyó la residencia de los Kauffman sobre una cascada del Bear Run, un arroyo que recorre los Apalaches en el empobrecido condado de Fayette, algo que, curiosamente, en países como España está terminantemente prohibido.

Antes de desplegar los voladizos de cemento sobre el curso del río, el arquitecto pidió a una empresa de topografía que analizara el terreno, sus rocas, el desnivel, el subsuelo, las plantas y terminó convenciendo a los dueños, cuyas numerosas recomendaciones incorporó al proyecto, como puede observarse en la web de la casa museo.

vía 75 años de la ‘Casa de la Cascada‘ | Vivienda | elmundo.es.

Casa de la Cascada en Wikipedia

La casa de la Cascada (en inglésFallingwater) es una obra del arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright y una de los hitos principales de la arquitectura del siglo XX.

La verticalidad del "corazón" de la casa contrasta con las terrazas y voladizos horizontales. Wikipedia
La verticalidad del "corazón" de la casa contrasta con las terrazas y voladizos horizontales. Wikipedia
Casa de la Cascada(Residencia Kaufmann)
(Fallingwater)
Registro Nacional de Lugares Históricos (EE. UU.)
Hito Histórico Nacional

Está situada en Bear Run, Pensilvania (Estados Unidos) y fue terminada en 1939. Frank Lloyd Wright (1876-1959) es considerado por algunos autores como el mejor arquitectoestadounidense, y a su vez, la «casa de la cascada» su obra maestra. Llamada «la residencia más famosa que se haya construido», la AIA (American Institute of Architects) la ha juzgado como «el mejor trabajo de un arquitecto estadounidense».

Diseñada entre 1934-1935 y construida durante 1936-1937 en Pennsylvania, Fallingwater fue la casa de campo para Edgar Kaufmann, su esposa Liliane y su hijo Edgar Jr., dueños de unos grandes almacenes en Pittsburgh. Hoy en día Fallingwater es un monumento nacional en Estados Unidos que funciona como museo y pertenece al Western Pennsylvania Conservancy.

Fallingwater

Frank Lloyd Wright’s masterpiece house above the waterfall

La Casa de la Cascada en Mi Moleskine Arquitectónico

Casa de la Cascada. Fallingwater

Casa Kaufmann en WikiArquitectura

La Casa de la Cascada, de Frank Lloyd Wright, animada en 3-D – Microsiervos

La casa de la cascada [QuickTime, DivX; 4:30 min.] es una excelente y preciosa animación en 3-D de Cristóbal Vila de Etérea Estudios (el mismo autor de la escheriana Snakes: The Movie). Esta famosa Casa de la Cascada Casa Kauffman, se considera la obra cumbre del arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright.

Fallingwater

FallingwaterWikipedia

The Frank Lloyd Wright Foundation

The foundation established by Wright himself at Taliesin West in Arizona aims to advance the principles of organic architecture and preserve Wright’s archive.

Entradas anteriores en ArquitecturaS:

FRANK LLOYD WRIGHT: Un héroe americano – XLSemanal revista online de actualidad

Lloyd Wright, la vida por la arquitectura

Fallingwater: masterpiece of architecture (Casa de la Cascada)

Actualización: 12 de septiembre de 2011

CULTURA

El icono de Lloyd-Wright cumple 75 años

Una de las joyas de la arquitectura del siglo XX, no exenta de problemas, está de celebración

FREDY MASSAD

El privilegio de habitarla

El pintor Félix de la Concha vivió dos años en el emblemático edificio, experiencia que comparte con ABC

FÉLIX DE LA CONCHA

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